身体の芸術的描写は、視覚芸術の始まりにまでさかのぼります。今日、その魅力は続いています。私たちが自分自身を概念化する1つの方法は、身体の抽象的な写真を撮ることです。
ここでは、体の美しい抽象写真を撮るための7つのヒントを紹介します。
身体の抽象写真とは
抽象写真は、幅広いスタイルとテクニックをカバーしています。非客観的、実験的、または概念的な写真としても知られています。しかし、釘付けにするのは少し難しいかもしれません。
抽象写真は、明白な主題の描写に依存することなく、感情を伝えます。構図のルールにより、抽象的な写真家は画像を歪めたり、強調したり、分解したりします。
身体の写真は、私たちが自分自身や他の人と視覚的にどのように関係しているかを探ります。抽象化は、厳格な主題の問題を取り除きます。
視聴者は、それ自体が抽象的な概念として、身体のユニークな研究を体験することができます。
身体の抽象的な写真は、認識可能な特徴を描写する場合があります。しかし、強調は、身近な物理的構造としての身体から、インパクトのある芸術の形態へとシフトします。
フォームを強調するための光でペイント
光はすべての写真の背後にある原動力です。身体の抽象写真は、光と物理的形態の間の遊びを示しています。
スタジオまたは自然光のいずれかを使用できます。重要なのは、主題の素材を彫刻し、強調と形を作り出すことです。
光は変化する資源です。人工光は、自然光源とは色温度が異なります。場所と時間帯に応じて、自然光はさまざまな方法で動作する可能性があります。
光は、光源に応じて、柔らかくすることも固くすることもできます。
抽象ボディ写真では、これらの変数が一緒になります。彼らはインタラクティブなキャンバスとしての身体の重要性を調査します。
気を散らすものを取り除くために白黒にする
抽象写真と白黒写真は似ています。どちらも、視聴者と画像の間の距離感を育みます。
私たちのほとんどはカラーで見ています。つまり、白黒写真はシュールレアリスムの感覚を表しています。写真家は、写真と現実の間の距離をより重視します。
距離が遠いほど、見る人は写真に自分の意味を持ち込む必要があります。
カラフルな服、周囲の照明、色温度を取り除くと、気が散ることがなくなります。これにより、白黒写真は時代を超越した感覚をもたらします。
これにより、年齢や日付の時間や場所を描写することなく、視聴者を画像に接続できます。
同時に、白黒写真は画像の奥行き感を高めます。画像をグレースケールでレンダリングすることにより、光の微妙な色調がより見やすくなります。
これらは、色が分離を生み出すフレーム内の要素を接続します。
白黒は、身体の抽象写真に使用されます。時代を超越した深みのある組み合わせは、ダイナミックな画像を作成するのに役立ちます。
それは、身体の研究とそれ自体の概念としてのフレームの両方を提供します。
動きを追加して時代を超越する
写真の多くは、凍結運動に基づいています。抽象写真は、動きの視覚的性質を取り入れています。
身体の写真に動きを取り入れることで、身体を単一の写真フレームに凝縮します。そして、それは与えられた時間にわたる体の記録を作成します。
意図的なカメラの動き（またはICM）は、カメラの意図的な動きです。それは長時間露光の過程で行われます。 ICMはマテリアリティを養います。写真家の芸術的プロセスを聴衆に伝えます。
ICMと抽象写真を組み合わせると、盗撮の層も導入されます。これは、レンズの視線の下でアクティブな体をトレースします。
モーションブラーは、露出中の被写体の動きを表します。ただし、モーションブラーは、被写体の動きに依存して画像を伝達するという点で異なります。
モーションブラーは、時間と空間を通して身体の性質を物語っています。これは、移動体の品質を文書化することによって行われます。
よりクリエイティブなボディ写真のためのタトゥーの写真
人体の抽象写真にタトゥーを取り入れてみてください。文化と伝統の視覚的な研究を作成します。
入れ墨は着用者の経験に大きく影響されます。これを使用して、画像の歴史の感覚を明確にします。
それぞれの入れ墨は進行中の物語を示しています。それは人間の経験の視覚的影響への親密な洞察を提供します。
視点を変えて3Dフィールを追加
パースペクティブは、写真面内の被写体の性質を表します。しかし、世界の多くは目の高さで経験されています。
独自の視点を使用することで、2D被写体に3D感を与えることができます。遠近法は、画像に物理的な感覚を吹き込みます。それは私たちの空間の知覚と場所の感覚で遊んでいます。
被写体を鳥の目で見ると緊張感が生まれるだけでなく、好奇心も高まります。ゼロからの視点はスケールを増幅し、視聴者を環境内で小さく感じさせます。
カメラのレンズ自体もドアとして機能し、視聴者の入り口を決定します。望遠レンズは前景と背景を一緒に押します。
魚眼レンズまたは超広角レンズは、画像の中央で遠近法を歪めます。中心的な主題が大きく見えるようになります。
パースペクティブは、写真内で視聴者を方向付けます。これらのトリックを身体の抽象写真で使用して、形や質感を強調することができます。
線を使用して人体の構造を強調する
体の視覚的完全性は線によって決定されます。線は被写体を周囲から分離します。これにより、身体と環境の間にバッファが作成されます。
図形を分離することにより、身体は空間で定義されます。この定義は、インパクト、形、形をもたらします。
線はまた、体の内部構造を構築します。肋骨の湾曲や手の伸びなど、体の自然な線を探します。これらの線は、画像内の身体の具体的な性質を活性化します。
線は、視覚的なパス、焦点、およびフレームを形成します。アンカーとして使用すると、線が画像を継ぎ目につなぎ、バランスを取り、スペースを分割します。
横線は休息とバランスの感覚を伝えます。そして対角線は動きと奥行きの印象を助長します。
ボーナス：動物の体の写真
アホロートルからシマウマまで。身体の抽象的な写真は、人間の形に限定されません。写真が発明されて以来、人々は動物を撮影してきました。
動物の体の抽象写真もお試しいただけます。カラフルな羽、毛皮の模様、美しい動物の目のクローズアップを含めます。
しかし、それは挑戦になる可能性があります。多くの動物は、人間の被験者ほど簡単には方向を変えません
テクスチャ、線、色などの構成上の信条に焦点を当てます。これにより、肉体の性質を語る抽象的な研究が生まれます。
動物にとっても、写真を撮るときと同じくらい楽しいことを確認してください。
結論
身体の抽象写真は、私たち自身の身体性の研究を生み出します。
写真家は、人間と動物の形の性質を探求することができます。人生そのものの性格を物語る美しい画像を作成します。
抽象化は、画像を強調または分解します。代わりに、視覚刺激に対する視聴者の生来の反応に依存しています。
抽象化と組み合わせると、身体の写真とヌード写真は、私たちが自分自身や他の人と視覚的に関係する方法を探求します。