写真家が生きるための14のガイドライン

写真を初めて使用する場合でも、数十年の経験を持つベテランのプロでも構いません。ある時点で、逆効果となる習慣や行動を発達させることになります。

これらの習慣をチェックしないと、ポートフォリオ全般、メディアへの愛情、ワークフローなど、写真に悪影響を与える可能性があります。これらの行動は、あなたが気づかなかった方法で他の人を破壊することさえあります。

この記事では、私が遭遇したこれらの非生産的な行動や習慣のいくつかに対処するために設計された、写真家向けの14のガイドラインを共有します。

現在、これらはいずれもルールではありません、そして私はそれらをそのように提示していません。ガイドラインが当てはまらないと感じた場合、私はあなたがそのように感じるのは間違っていると言ったり暗示したりしていません。これらは、私の経験に基づく私の考えにすぎません。

ですから、これ以上苦労することなく、ここに写真家が生きるための14のガイドラインがあります。

1。頻繁に撮影し、少数を表示する

写真家がポートフォリオのためにできる最善のことの1つは、一般の人々と共有する特定のセッションの画像の数を減らすことです。最高の作品だけを表示することで、ポートフォリオの品質と視聴者への印象が高まります。

ポートレートセッションがあり、通常、セットから10〜15枚の写真を共有するとします。すべての画像が良いかもしれませんが、それらの画像の1つまたは2つが他の画像よりもはるかに優れている可能性があります。すべての写真を共有することで、最高の写真の品質を薄めるだけです。代わりに、最高のショットのみを共有してください。これが、それらを輝かせるものです。

もちろん、共有する画像が少なくなることも意味します。このコンテンツの不足をどのように解消しますか？

もっと撃て！

さて、これは同じ被写体のより多くの画像を撮影する必要があるという意味ではありません。それはあなたがより一般的に撃つべきであることを意味します。たとえば、ポートレートシューターの場合は、より多くの人とより多くのポートレートセッションを実施する必要があります。

これにより、ポートフォリオの多様性が高まり、共有する画像が十分に確保されます。

2。ジャンルの外で撮影する

写真の特定のニッチに特化していなくても、同じジャンル（またはいくつかのジャンル）を何度も何度も撮影することになります。

同じ被写体を繰り返し撮影するのは完全に幸せかもしれませんが、物事を撮影する方法をガイドする習慣を身に付けることもできます。このように設定すると、それらのシステムを揺るがし、新しい方法で物事を試すことがますます困難になる可能性があります。

これに対抗する1つの方法は、通常撮影するもの以外のジャンルで撮影することです。自分が慣れているものとはまったく異なるスキルセットを必要とする被写体を撮影すると、動きを経験するのではなく、自分が何をしているかについて積極的に考える必要があります。これは、まったく異なる角度から物事を考えるのに役立つため、無関係な問題の解決策を何度も思いつくのに役立ちました。

ジャンル外での撮影は、パレットクレンザーのようなものとしても機能します。ポートレート写真家として、ポートレートだけを長時間撮影すると、少し単調で古くなった感じがします。外に出て風景を撮影することは、新鮮な空気の息吹のように感じられ、ポートレート写真に再び興奮するのに役立ちます。

何かがどのように行われたかを尋ねられたときに写真家がシャットダウンすることについての古い否定的な決まり文句があります（そして「企業秘密」という言葉に言及します）。幸いなことに、私はここ数年、これに気づいていません。そして、物事はかなり開かれています。それは誰にとっても素晴らしいことです。

学んだことを共有することを恐れないでください。あなたは他の誰かを助けることができるだけでなく、他の誰かに何かを伝えようとする行為はそれについてのあなたの理解を強化するだけです。

誰もがここで勝ちます。そして私は、私たちの1人が成長すると、私たち全員が成長すると心から信じています。

4。あなたは特別ではないので、そのように振る舞わないでください

写真撮影を始めるための参入障壁はかつてないほど低くなっています。本当の障壁と見なすことができる唯一のものはお金ですが、それはあなたが最初からオールインして、最も素晴らしいカメラとレンズを購入したい場合に限ります。

結局のところ、これは、写真に興味のある人が写真に入るのを妨げるものはほとんどないことを意味します。

したがって、カメラを所有していても特別なことにはなりません。自分を写真家と呼んでも、特別なことにはなりません。優れたポートフォリオを持つことで、他の写真家がアクセスできない扉が開かれますが、それでもあなたを特別なものにすることはできません。

多くの場合、写真家が他の人を土のように扱い、公の場で権利を与えられて行動し、風景を破壊するという話があります。写真フォーラムは、インターネット上で最も有毒な場所のいくつかになる可能性があります。はい、私は写真家の大多数がそのようではないことを知っていますが、それは少数派の悪い行動を許しません。

そのように行動する理由はありません。人を尊重する。礼儀正しくしてください。別の古い決まり文句とは異なり、あなたの写真はそれ自体を物語っていません。きちんと行動することは、あなたの写真に対する人々の印象を強めるのに役立つだけです。

きちんとした道を選びたくなくて、他のルートを選んだ場合、それが多くのドアを閉めることに気付くかもしれません。そして、あなたのすぐ後ろに100人の写真家がいて、あなたの代わりになる準備ができています。

5。常に学ぶ

これは、あらゆる分野で頻繁に説かれていることの1つであり、写真家が覚えておくことが重要です。

写真の世界は常に変化しています。新しいテクノロジーにより、画像を作成して世界中に公開することがこれまでになく簡単になります。そのため、常に新しい技術や方法が登場しています。

新しいスキルの習得（または古いスキルの強化）に定期的に取り組むことで、状況が変化し続けても時代の先を行くことができます。これはあなたの写真を改善するのに役立つだけでなく、あなたがすでに持っているスキルを高めるのにも役立ちます。時間がかからず、効率が向上します。

ちなみに、これは画像制作だけに当てはまるわけではありません。マーケティングなど、写真の他の重要な側面にも適用されます。

6。うまくいかないと確信していることをしてください

あなたが新しいことを学ぶとき、あなたはたくさんのアイデアを持っているでしょう。

それらのアイデアの多くはばかげているでしょう。彼らがうまくいく方法はありません。

とにかくそうしてください。

難しい、ありそうもない、あるいは不可能な挑戦に挑戦することは、学ぶための最速の方法の1つです。あなたが望むものを手に入れるために、あなたは彼らのペースを通してあなたの問題解決スキルを入れなければなりません。結果が完全ではない場合でも、将来使用できるプロセスから何かを学んだことはほぼ間違いありません。

これは私がやったよりずっと早く学んだことを私が望んでいたことです。それらのクレイジーなアイデアを取り入れて、一緒に実行してください。何もうまくいかない場合は、誰にも見せないでください！

7。決まり文句を受け入れる

さて、私はあなたがうめき声を上げているのをすでに聞くことができますが、私を聞いてください。

写真のすべてのジャンルには、カメラを手にしたことのあるほぼすべての人が何度も何度も撮影したコンセプトがあります。

肖像画、風景、野生生物、その他のジャンルについて話しているかどうかは関係ありません。視覚的な例が必要な場合は、写真共有サイトで「ダーウェントウォーター」を検索してください。これはイギリスの湖水地方国立公園にある湖です。あなたが見つけなければならないのは、数千回以上の特定の突堤のまったく同じショットです。別の例が必要ですか？「スコゥガフォス」を検索します。

だから何？

彼らは死にましたか？はい、間違いなく。あなたが望むなら、あなたはそこに行って同じ写真を撮るべきですか？はい。絶対に。

棒にとまる鳥の写真を撮るべきですか？面白いドアの写真を撮るべきですか？おくるみの新生児の写真を撮るべきですか？影がハートのように見えるように、本の指輪の写真を撮る必要がありますか？

あなたは＿＿したいですか？答えは「はい」です。

写真の決まり文句に関して言えば、写真家は私たちがいつもそれらを見ているので、それらに飽きています。自問する必要があるのは、理由です。彼らはそもそも決まり文句になっています。何が人々をこれらのものを何度も何度も写真に撮るように引き付けましたか？答えは通常、彼らが聴衆と共鳴するからです。

言い換えれば：

人々がそれらを愛しているので、これらのものは決まり文句です。

あなたの写真の視聴者は写真家であってはなりません（これについては後で詳しく説明します）。そのため、他の写真家が決まり文句としてブランド化したとしても、好きなものを撮影することを恐れないでください。

8。楽しみのために撮影

しばらく写真を撮っていると、ある時点で、何らかの理由で楽しくなくなる可能性があります。これは常に発生し、通常は複数回発生します。

これは、あなたが以前愛していた趣味に対する軽蔑の感情につながる可能性のある意欲の欠如につながる可能性があります。

このプロセスを開始する前に停止できるように、楽しいからといって定期的に何かを撮影してください。画像を何にでも使用する必要はありませんが、楽しい写真撮影を行うことで、最初に写真を撮った理由とのつながりを保つことができます。

すでにモチベーションが不足している場合は、できる限りのことをして、次にカメラを手に取ったときに、写真の純粋な喜びのためだけに何かをすることを確認してください。

9。一貫性を保つために努力する

一貫した出力は、写真家が焦点を当てることができる最も過小評価されているものの1つにすぎないかもしれません。

明確にするために、この例では、品質の一貫性について話しています。私は、自己満足を超えた目的でカメラを手に取るたびに、さまざまな手法で可能な限り最高の写真を作成できるようにすることについて話しています。

（ポートフォリオ全体のスタイルとプレゼンテーションの一貫性には多くの価値がありますが、それはまた別のポイントです。）

同じ品質の写真を何度も再現できない場合に潜在的なクライアントに提示する、厳選されたポートフォリオを持つことは、写真家としてはあまり役に立ちません。

良いポートフォリオを持つことは、最初のステップにすぎません。ポートフォリオに値すると思われる良いものを手に入れたら、テクニックを打ち破り、必要なときにいつでも同様の結果が得られることを確認してください。

10。出力ではなく、プロセスを愛することを学ぶ

画像作成の過程で気に入らない部分はありますか？おそらくレタッチ？早朝？最終結果を得るためにそれをたどるだけですか？気に入った画像を取得したくない手順を実行したことがありますか。それをどこかにアップロードするか、ポートフォリオに追加して、応答がない、または人々がそれを嫌っていることがわかりましたか？

どこかですべての写真家に似たようなことが起こったのではないかと思います。しかし、画像や一連の作品があなたの好きな反応や期待した反応を得られない場合はどうしますか？

何もない。あなたにできることは何もありません。他の人が物事にどのように反応するかを制御することはできません。自分でコントロールできるのはイメージを作成するプロセスだけだということを受け入れ、そのプロセスを愛し、集中することを学ぶことができれば、自分ではコントロールできないものから離れることができます。

避けられないことが起こり、期待した、または望んでいた応答が得られない場合は、肩をすくめて次の画像の作成に進むことができます。

11。厳しいフィードバックを受け入れる

写真家として学ぶ最も速い方法の1つは、他の写真家からのフィードバックを求めることです。多くの場合、最良の種類のフィードバックは最も過酷なものになる可能性があり、完全に収縮する可能性があります。膨大な数のエラーを受け取るためだけに批評を求めたことはありますか？特に新しい写真家にとっては、魂を砕くような気分になります。残念ながら、そのようなフィードバックを受け入れることは、迅速に改善するための最良の方法の1つです。

秘訣は、あなたが作成したイメージであなたが持っている感情的な愛着から離れる方法を学ぶことです。

これどうやってやるの？言えるといいのですが。答えは人によって異なります。うまくやれば、最も過酷なフィードバックでも簡単に受けられるようになります。

さて、厳しいフィードバックは必ずしも良いフィードバックを意味するわけではありません。批評には、規範的な義務、性格や動機に対する個人的な攻撃、一方的な批判、または画像内の人々に対する虐待的なコメントを含めてはなりません。

また、「こんなことをしただろう」などの発言を一粒の塩で受け止め、その関連性をケースバイケースで判断してください。そのようなフィードバックに出くわした場合は、無視してかまいません。そのように振る舞うような人は、あなたやあなたの写真を彼らの最善の利益のために持っていません。彼らはあなたの費用で彼らのエゴを撫でているだけです。

12。他人に自分の道を無理に押し込まないでください

写真家として、私たちはさまざまなソースからさまざまな速度でさまざまな方法で学習します。そして、私たちは私たちのために働くビットを取り、私たちが望む結果を得る方法でそれらを適用します。

みんな違う。レンズの選択、照明の選択、またはレタッチ技術について話しているかどうかは関係ありません。写真撮影で何かをする正しい方法や適切な方法はありません。

唯一の正しい方法は、仕事を成し遂げる方法です。

覆い焼きと焼き込みを別々の灰色のレイヤーで行うのが好きです。他の写真家は、カーブレイヤーを使って覆い焼きや焼き込みをするのが好きです。私が考えることができる他の約12のオプションがあり、それらはすべて同じ結果になります。あなたの好みが何であるかは関係ありません。誰かがあなたとは別の方法を好むなら、素晴らしいです。

はい、あなたは物事をどのように進めるかについて他の人に助言することができ、そして助言すべきです。結局のところ、それはすべてあなたの知識を共有することの一部です。 正しいなどの規範的な義務を残してみてくださいおよび適切な

13。写真家へのマーケティングをやめる

写真に注目を集めようとしていて、視聴者を増やしたい場合は、ターゲティングをやめるべき人口統計が1つあります。

写真家。

写真家が写真を購入することはめったにありません。多くの人は、比較以外の理由でそれを消費することさえしません。確かに、仲間の認識と検証は素晴らしいと感じますが、仕事を始めたり、写真ビジネスを始めたりすることになると、具体的な価値はほとんどありません。

それはそれと同じくらい簡単です。写真家だけが見る場所に画像を投稿するのではなく、あなたがカバーしている種類の主題に人々が興味を持っている場所を探してください。

これは簡単ですか？いいえ。マーケティングが簡単だったら、私たちは皆金持ちで有名になるでしょう！

14。あなたの仕事はあなたが思っているほど良くも悪くもありません

私たちのほとんどは、他の人が私たちの仕事をどのように見ているかをよく理解していません。

何人かの写真家は彼らが作り出すすべてが素晴らしいと思います。彼らが生み出すものはすべて完全なゴミだと考える人もいます。（誰かが尋ねる前に、私は「まったくゴミ」のカテゴリにいます。）

問題は、私たち人間が自分自身に関して客観的な裁判官になることはめったになく、どちらの極端にも深刻な欠点があることです。

より自信のある性格の場合、写真がより多くの聴衆に拒否されるだけで素晴らしいと考えるのは、がっかりしたり、まったく気のめいるようになります。これが何度も起こると、写真への情熱の終わりを告げることができます。

自己批判的な陣営にとって、それは戦いの始まりに過ぎません。つまり、とにかく、何をしてもひどい結果になることがわかっている場合でも、試してみる意味は何ですか？

これらの極端な状況の1つに陥った場合、1つの答えは、良いか悪いかにかかわらず、プロセスから自己判断を取り除くために最善を尽くすことです。分析的なアプローチで画像に到達するようにしてください。前述のように、他の人がどのように反応するかを制御できないため、プロセスに焦点を合わせてください。