開始前の一般的なヒント
* 聴衆を知っている： あなたが投球している人を研究してください。彼らは通常どのようなショーをしますか？彼らの現在のニーズまたは優先事項は何ですか？
* 練習、練習、練習： 自然になるまでピッチをリハーサルします。自分で時間を過ごします。
* 熱意が重要です： プロジェクトへの情熱が輝いてください。
* ビジュアルヘルプ： 可能であれば、ルックブック、ムードボード、またはピッチをサポートするための非常に短いティーザービデオを用意してください。
* 質問に答える準備をしてください： 予算、キャスト、ターゲットオーディエンスなどに関する潜在的な質問を予測します。
* ピッチデッキを残してください： 適切に設計されたデッキは、あなたのピッチを要約し、リマインダーとして機能します。
* フォローアップ： 感謝のメモを送って、興奮を繰り返してください。
テンプレートオプション：
1。 「ハイコンセプト」ピッチ（エレベーターピッチ）
* 完璧： 最初の会議、迅速な紹介、誰かの注意を速くする。
* フォーカス： すぐに興味を引く、明確で簡潔で興味深いフック。
* 要素：
* logline： （1-2文） - 主人公、彼らの目標、賭け金など、前提の魅力的な要約。
* 比較タイトル（オプション）： 「それは *[ポピュラーショーA] *MEETS *[人気ショーB] *のようなものです。」 （慎重に使用 - 迅速な理解に役立つ可能性がありますが、制限することもできます。）
* ターゲットオーディエンス： （簡単に言及した） - このショーは誰ですか？
* 例：
* logline： 思い出を売って販売できる近親者では、幻滅した探偵は、盗まれた記憶の闇市場をナビゲートして、強力なCEOの殺人を解決し、自分の過去を消す恐れのある陰謀を明らかにしなければなりません。
* 比較タイトル： それは *ブレードランナー *に出会う *spotless spotless mindの永遠の太陽のようなものです。 *
* ターゲットオーディエンス： SFスリラー、ネオノワール、思考を刺激するドラマ（18-49）のファン。
2。 「ショート＆スウィート」ピッチ
* 完璧： 時間が限られているが、単なる概念以上のものを伝える必要がある場合。
* フォーカス： コア要素を強調する簡潔さと明快さ。
* 要素：
* logline： （上記のように）
* ジャンル： （例えば、コメディ、ドラマ、SF、リアリティ）
* 簡単な概要： （3-4文） - ショーのプロット、主人公、および中央紛争の簡単な概要。
* なぜ今？ （1文） - なぜこのショーが関連性がありタイムリーなのですか？ それはどのようなギャップを埋めますか？
* ターゲットオーディエンス： （1文） - 誰のためにこれを作っていますか？
* 例：
* logline： 小さな町で苦労しているパン屋は、希望を与える魔法のデザートを焼く能力を持っていることを発見し、陽気な混乱と予期せぬ結果につながります。
* ジャンル： 魔法のリアリズムコメディ
* 概要： 不運なパン屋であるクララは、祖母の古いレシピに誤って少し魔法を注ぎ込みます。彼女のカップケーキが願いを与え始めたとき、町は狂乱になります。 クララは、彼女の新たな力を制御することを学び、町が崩壊する前に皆の欲望の意図しない結果に対処する必要があります。
* なぜ今？ 現実逃避と気持ちの良い物語を渇望するこのショーでは、社会的な解説のタッチで軽快で気まぐれな脱出を提供します。
* ターゲットオーディエンス： *Pushing Daisies *や *Good Witch *などのショーの家族やファン。
3。 「標準」ピッチ（より詳細）
* 完璧： 専用のピッチミーティングがある場合、より正式なプレゼンテーション。
* フォーカス： ショーのすべての重要な側面をカバーし、明確なビジョンを示しています。
* 要素：
* タイトル： （キャッチーで記憶に残る）
* logline： （上記のように）
* ジャンル： （上記のように）
* 概要： （5-7文） - キャラクターの紹介やキーストーリーアークを含む、より詳細なプロットの概要。
* 文字： （主人公の簡単な説明 - 彼らの性格、動機、関係）
* 世界： （物語に対する設定とその重要性を説明してください。それは本当の場所、架空の世界、またはその間の何かですか？）
* テーマ： （ショーが探求する根本的なメッセージやアイデアは何ですか？）
* トーン： （ショーの全体的な雰囲気は何ですか？ユーモラス、サスペンス、心温まるなど）
* パイロットエピソードの概要： （最初のエピソードで何が起こるかについての簡単な要約 - 扇動インシデント、主な紛争、エンドフック。）
* シーズンアーク（オプション）： （最初のシーズンの全体的なストーリーラインの簡単な概要。）
* ターゲットオーディエンス： （人口統計や心理学を含む詳細な説明）
* なぜ今？ （上記のように、しかし潜在的に拡張されています。）
* 作成者のビジョン： （なぜあなたがこのプロジェクトに情熱を傾けているのか、そしてそれを達成したいことについての個人的な声明。）
* 将来の季節の可能性： （最初のシーズンを超えてショーはどのように続くことができますか？長期的なストーリーは何ですか？）
* 比較タイトル（オプション）： 前と同じように、控えめに使用してください。
* 例（ベイカーの概念を使用）：
* タイトル： 甘い降伏
* logline： 小さな町で苦労しているパン屋は、希望を与える魔法のデザートを焼く能力を持っていることを発見し、陽気な混乱と予期せぬ結果につながります。
* ジャンル： 魔法のリアリズムコメディ
* 概要： ウィロークリークの趣のある町にある彼女の不安定なパン屋であるクララは、パン屋を失う寸前です。彼女が誤って祖母の古いレシピに少しの魔法を注ぎ込むと、彼女の焼き菓子は願いを与え始めます。彼女の最初の顧客は真の愛を望み、それを見つけますが、予想外の結果があります。言葉が広がると、町は狂乱になり、それぞれの居住者がクララの魅惑的な作品を争っています。クララは、彼女自身の複雑な愛の生活をナビゲートしながら、彼女の新たな力を制御し、町が崩壊する前にすべての人の欲望の意図しない結果に対処することを学ばなければなりません。
* 文字：
* クララ： （30代）彼女の家族の遺産の責任に圧倒された、親切ではあるが不安定なパン屋。彼女は機知に富んでおり、パン屋を成功させる決心をしています。
* トンプソン市長： （50年代）クララの魔法を町の経済（および彼自身の評判）を後押しする方法と見なしている、善意のあるがわずかに腐敗した市長。
* ダニエル： （30代）町の珍しい歴史を研究しているウィロー・クリークのハンサムで懐疑的な新人。彼はクララに惹かれていますが、魔法に警戒しています。
* agnes： （70年代）クララの風変わりで賢い祖母。
* 世界： ウィロークリークは、フレンドリーな住民と風変わりな伝統で知られる絵のように美しい町です。それは誰もが他のすべての人のビジネスを知っているような場所であり、秘密を守るのは難しいです。クララが解き放つ魔法は、町のすでに魅力的な雰囲気に気まぐれで予測不可能性の層を追加します。
* テーマ： 願いの履行、欲望の意図しない結果、コミュニティ、自己発見、そして並外れた何かを信じる力。
* トーン： 心からの感情と本物のつながりの瞬間を備えた、軽快で、気まぐれで、ユーモラスなユーモラス。
* パイロットエピソードの概要： クララのベーカリーは閉鎖の危機にonしています。必死になって、彼女は祖母の「ラブカップケーキ」の忘れられたレシピを試みます。 最初のバッチは誤って孤独な司書に真の愛への彼女の願いを与えますが、司書は市長の妻のために落ちることになります。言葉は広がり、町はより魔法のような御treat走を要求します。クララは、彼女の新たな力と彼女が解き放った混乱に取り組んでいます。エピソードは、ダニエルが町に到着し、魔法の噂に興味をそそられて終わります。
* シーズンアーク（オプション）： 最初のシーズンは、クララがベーキングパワーをコントロールし、町民のますます天国の希望をナビゲートすることを学びます。彼女はまた、ダニエルと魔法の起源を調査し、祖母の過去についての秘密を明らかにしています。シーズンは、強力な願いがウィロークリークを永遠に変えると脅している町全体のフェスティバルで頂点に達します。
* ターゲットオーディエンス： 心地よいコメディと魔法のリアリズムの家族やファン。 具体的には、 *Gilmore Girls *、 *Pushing Daisies *、および *Good Witch *など、気まぐれな心と心を込めてショーを楽しんでいる25〜54歳の女性。 また、ベーキングコンテストやライフスタイルコンテンツを楽しむ視聴者に魅力的です。
* なぜ今？ 皮肉に満ちた世界では、 *甘い降伏 *は楽観主義と希望のさわやかな用量を提供します。ショーは、人間の性質の複雑さとコミュニティの重要性を探求しながら、願いの履行に対する普遍的な欲求を利用しています。心温まるエンターテイメントと逃亡者のエンターテイメントの必要性を満たしています。
* 作成者のビジョン： 私はいつも私たちをさまざまな世界に運び、不可能を信じさせる物語の力に魅了されてきました。 *甘い降伏 *で、私はあらゆる年齢の聴衆に喜びと笑いをもたらし、自分自身を信じることの重要性についてのより深いテーマを探求しながら、あらゆる年齢の聴衆にもたらすショーを作りたいです。
* 将来の季節の可能性： 将来の季節は、新しいタイプの魔法を探求し、独自の欲求を持つ新しいキャラクターを紹介し、ウィロークリークの歴史と魔法の世界とのつながりを深く掘り下げることができます。クララは、町の居住者マジックベイカーとしての責任と個人的な生活のバランスをとろうとするため、新しい課題に直面する可能性もあります。
4。 「リアリティTV」ピッチ
* 完璧： スクリプト化されていない概念のピッチング。
* フォーカス： ユニークな魅力、形式、およびドラマの可能性を強調します。
* 要素：
* タイトル： （ショーのテーマのキャッチーで代表）
* logline： （1つの文のコアコンセプトは何ですか？）
* ジャンル： （競争、ドキュメントシリーズ、社会実験など）
* 形式： （各エピソードの構造と季節全体を説明してください。）
* 前提： （ショーの中心的なアイデアとそれをユニークにするものの詳細な説明。）
* キャスト/文字： （潜在的な参加者または主題は誰ですか？彼らの性格と背景は何ですか？彼らの前提とのつながりは何ですか？）
* 場所： （ショーはどこで撮影されますか？その場所はどのようにストーリーに貢献しますか？）
* 重要な課題/障害： （参加者は何に直面しますか？ドラマと対立を作成するものは何ですか？）
* ビジュアルスタイル： （ショーはどのように見えますか？どんな音楽が使用されますか？）
* ターゲットオーディエンス： （誰がこのショーを見るのですか？なぜ彼らはそれに惹かれるのですか？）
* なぜ今？ （なぜこのショーは関連性がありタイムリーなのでしょうか？既存のトレンドはどのような傾向ですか？）
* 将来の季節の可能性： （ショーはどのようにして視聴者の関心を進化させ、維持できますか？）
* 比較可能なショー（オプション）： （同様のテーマやフォーマットを備えたショーですが、ショーがどのように異なる方法を説明してください。）
* 例：
* タイトル： 荒野ワードローブ
* logline： 3人のファッションデザイナーが荒野に落とされ、天然素材のみを使用して高ファッションの衣服を作成するように挑戦します。
* ジャンル： 競争の現実
* 形式： 各エピソードには、新しい荒野の場所と特定のデザインの課題があります（たとえば、持続可能なイブニングドレスの作成、機能的なアウターウェアのデザイン）。デザイナーは、材料のために採餌し、衣服を建設し、裁判官のパネルに提示するために3日間あります。各エピソードの終わりに、1人のデザイナーが排除されます。
* 前提： * Wilderness Wardrobe*ハイファッションの創造性と芸術性と、野生で繁栄するために必要なサバイバルスキルと機知に富んでいます。このショーでは、持続可能性、革新、自己表現の交差点を探り、デザイナーが境界を押し広げ、ファッションへのアプローチを再考するように挑戦します。
* キャスト/文字： 私たちは、強力な性格、ユニークなデザインの美学、さまざまなレベルの屋外体験を持つ3人の多様なデザイナーを探しています。 1つはベテランのサバイバリスト、もう1つはハイファッションのベテランであり、3番目は持続可能性の擁護者かもしれません。
* 場所： ショーは、密な熱帯雨林から乾燥した砂漠、雪の山の範囲まで、世界中のさまざまな息をのむような荒野で撮影されます。
* 重要な課題/障害： 設計者は、適切な材料を見つける、予測不可能な気象条件に対処する、身体的制限の克服、対人紛争の管理などの課題に直面するでしょう。
* ビジュアルスタイル： このショーでは、自然界の見事なビジュアルと、デザイナーの創造的なプロセスのクローズアップショットと組み合わされます。編集はペースが速くダイナミックで、競争のドラマと緊急性を強調します。
* ターゲットオーディエンス： ファッション愛好家、自然愛好家、競争リアリティショーのファン。具体的には、持続可能性、創造性、冒険に興味がある18〜49歳の視聴者。
* なぜ今？ 環境問題に対する認識が高まっているため、持続可能で倫理的なファッションに対する強い需要があります。 * Wilderness Wardrobe*この傾向を利用して、持続可能なデザインの世界における創造性と革新の可能性を示しています。
* 将来の季節の可能性： 将来の季節は、さまざまなデザインのテーマ（水着、ストリートウェア、結婚式の服装など）を探索し、新しい荒野の場所を紹介し、ファッションや環境産業のゲストジャッジを特集することができます。
* 同等のショー： *Project Runway*は*裸で恐れています*が、持続可能性と自然界の美しさに焦点を当てています。
ピッチを開発する際に考慮すべき重要な質問：
* ショーはどのような問題を解決しますか？ （エンターテインメントも問題です！）
* あなたのショーのユニークな販売提案（USP）は何ですか？ 何が競争から際立っているのですか？
* 全体の予算と生産のタイムラインは何ですか？ （正確な数字がまだない場合でも、一般的なアイデアがあります。）
* あなたの夢のキャストは誰ですか？ （現実的に考えてみてください。
* あなたの資格と経験は何ですか？ （なぜあなたはこのショーを実現するのにふさわしい人なのですか？）
最終的な考え：
これらのテンプレートは出発点です。それらを特定のプロジェクトとあなたの個人的なスタイルに適応させてください。成功したピッチは、あなたが言う言葉だけではないことを忘れないでください。それはあなたの情熱、あなたのビジョン、そしてあなたの聴衆とつながるあなたの能力についてです。幸運を！特定のテンプレートを改良するか、アイデアをブレインストーミングしてほしいかどうかを教えてください。