キャラクターのタイトルカードは、視聴者に知っておくべきことを伝えながら、説明を避けます。この詳細な外観でそれらを使用する場合（および使用しない場合）を学びます。
単なる説明的なシーンを作成することは、基本的なスクリーンライティングの罪です。解説とは、ストーリーの現在の状況を説明する背景情報を指します。自然に会話に出てこない間接的な資料です。
（2人の警察の刑事が犯罪現場で話しているなど、率直な説明を避けることができない状況もあります。彼らの会話全体は、当然、お互いと聴衆の両方に事実を提示するだけです。）
解説が深刻に視聴体験を中断する場合 、映画製作者は、背景情報を伝えるために他の方法を模索しています。それらの方法の1つは、キャラクターのタイトルカードを使用することです。 、「ボス字幕」の名前でも使用できます 」—ビデオゲームで上司と対峙したときに表示されるタイトルへの参照。
タイトルカードの使用は、ビデオゲームのボスのタイトルよりもずっと前からあります。古い中国のアクション映画で最も初期の使用法のいくつかを見つけることができます。これは、後にクエンティンタランティーノにキャラクターのタイトルカードを使用するように促す比喩です。 彼の映画で。
画像 仮面復讐者、ショーブラザーズスタジオ経由。
プロジェクトでキャラクターのタイトルカードを検討している場合は、この画面上のグラフィックの主な用途をいくつか見てみましょう。 、適切に使用する方法、および冗長になる場合がある方法
何よりもまず、キャラクターのタイトルカードは、視聴者を没頭させようとしている映画の世界から引き離すことに注意する必要があります。キャラクターのタイトルカードは、フリーズフレーム中に表示されることがよくあります 、これで、視聴者の関心を引く可能性のある2つの要素ができました。キャラクターのタイトルカードの長さは、没入感を損なわないための鍵です。 。フリーズフレームで表示されるキャラクターのタイトルカードは、テキストの量にもよりますが、2〜5秒以上持続しないようにする必要があります。
キャラクターのタイトルカード（または上司の字幕）の主な用途は、視聴者に重要な情報を提供することです。 それは些細なことであるか、会話で強制されているように見えます。また、ストーリーに関連するキャラクターの履歴を伝えることもできます。
いくつかの例を見てみましょう
2015年の映画Creed 、キャラクタータイトルカードはいくつかのキャラクターを紹介します。
この情報は聴衆にとって何をしますか？アドニス・クリードがリングに足を踏み入れて誰かとスパーリングすることから、アドニス・クリードがリングに足を踏み入れてノックアウトで10回勝利した人と戦うことまで、緊張は確かに高まります。 過渡的な瞬間 アドニスがジムのオーナーにトレーニングを依頼し、アドニスがリングに足を踏み入れて自分自身を証明したので、この情報を含めるのに適した瞬間はありませんでした。
これは、キャラクターのタイトルカードの完璧な使用法であり、カードのデザインを分析する 、クラシックなボクシングのプロモーションポスターを模倣していることに気付くでしょう。
キャラクターカードには、これほど多くの情報を含める必要はありません。 Scott Pilgrim vs. The Worldに見られるように 、キャラクターは名前、特性、年齢で表示されます 。これは、スコットの新しいガールフレンドに関して特に重要です。 22歳のスコットは現在高校生の女の子と付き合っています。彼の友人のキムはそれを楽しんでいますが、私たちは対話を通して彼女の年齢を知りません。この対話が「なんてことだ、あなたは17歳の人と付き合っている」のようなものだったとしたら、それは有機的とは思えないでしょう。 「あなたは高校生と付き合っていますか？」彼のガールフレンドが到着すると、ガールフレンドの名前と年齢が記載された小さなキャラクターのタイトルが表示されます。
注意すべき重要な点は、これらの例では、カードは外国の概念ではないということです。 ストーリーのソース資料に。スコットピルグリムはビデオゲームや漫画から引用し、テレビで放映されるボクシングの試合ではオーバーレイが一般的です。タイトルカードがナラティブ資料と一致しない場合 、もっとクリエイティブにする必要があるかもしれません。
フリーズフレームを使用したくない場合、または情報の要素を含めたくない場合はどうなりますか それは映画の世界の外に存在しますか？映画製作者は創造性を発揮し、シーン自体にキャラクターのタイトル要素を含めることができます。 。 2014年のガーディアンズオブザギャラクシーの優れた例を見てみましょう。 。
このシーンでは、すべての主人公が逮捕されたばかりであり、ピーター・クイルを除いて、私たちはそれらについて多くを知りません。あるシーンでは、彼らは宇宙刑務所で処理を受けており、警官は情報を中継しています 彼のパートナーへの各キャラクターについて。疑いの余地はありません。多くの解説が飛び交っていますが、前述したように、解説から逃れるのが難しい場合には、いくつかの状況があり、通常は犯罪が伴います。 聴衆を圧倒するのではなく 説明的な会話が多すぎると、映画製作者はキャラクターのタイトルカードをエミュレートしますが、デジタルプロジェクションの形式になります。 。
警備員は、「件名89P13。自分自身をロケットと呼びます。より低い生物に対する違法な遺伝的およびサイバネティック実験の結果。」
ただし、画面上では、データベースプロジェクションを通じて、より多くの情報が表示され、ロケットはキャストの最も乱暴なキャラクターの1人であることがわかります。「13カウントの盗難、14カウントの傭兵活動、15カウントの放火—噛む傾向があります。」 この情報はシーンの投影であるため 、4番目の壁はそのまま残ります。
すべての優れたテクニックと同様に、それを使用する時間と場所があります。キャラクターのタイトルカードは、特定のジャンルでは機能しない場合があります 、しかし、キャラクターのタイトルカードがジャンルの慣習であるが、それらの使用がまだ横ばいである映画はどうですか？このために、2015年のスーサイドスクワッドを見てみましょう。 。
スーサイドスクワッド おそらく2015年の最も批判された大ヒット作の1つであり、その編集は主な原因でした（編集の優れた30分の分析をここで見ることができます）。この映画のキャラクタータイトルカードは、1つの非常に特別な理由でうまく機能していませんでした：カードの情報は必須ではありません 。
ウィル・スミスのキャラクターであるデッドショットは、問題の良い例です。タイトルカードから、彼は雇うための暗殺者であり、4,000メートルから致命的な「人間の武器」であり、熟練した射手であることがわかります。このキャラクタータイトルカードは10秒間持続します。ただし、その後、自分で確認するシーケンスに進みます。 彼は雇うための暗殺者であり、非常に遠くからターゲットを殺すことができるということです。しばらくして、別のシーンで、彼が複数の武器に習熟していることを示します。タイトルカードは実際には追加情報を伝えません 、そしてキャラクターごとに1つ見ると、疲れます。
ありがたいことに、YouTubeには、独自のキャラクタータイトルカードの作成方法を教えることができる多くのチュートリアルがあります。 Film Riotは、定型化されたキャラクターの紹介を作成する方法に関する優れたチュートリアルを作成しました 、ガイリッチーの映画のキャラクタータイトルカードのスタイルに似ています-または2006年の映画スモーキンエース 。
個人的には、クラシックなフリーズフレームとテキストオーバーレイカードの大ファンです。 。とてもエレガントで時代を超越していると思います。
キャラクターのタイトルカードについてどう思いますか？ 以下のコメントでお知らせください。