1日の早い時間帯と遅い時間帯が写真撮影に最適であることはほぼ認められていますが、絶対的に最も豊かで、最も暖かく、最も美しい光が必要な場合は、日の出直後から日没までの時間（ゴールデンアワーと呼ばれます） –自然光の絶好の時期です。
これは、低く垂れ下がる太陽からの微妙な金色の光が世界を暖かく照らし、影が長く劇的になりますが、厳しくないときです。
これらの時間は短命である可能性がありますが、太陽が昇ったり沈んだりし始めると、太陽が高くなりすぎたり、完全に消えたりするまで、そう長くはかかりません。ゴールデンアワーを毎秒取得できるように、撮影に出かけるときにこれらのヒントを検討してください。
1。そこにいる
黄金の時間を最大限に活用するための最初のステップは、その魔法の光が何時に起こるかを正確に知ることです。金色の光は私たちの太陽の光景によって引き起こされるため、季節によってタイミングが変わります。太陽が地平線を通過する正確な時刻は、時期と場所によって異なります。
日の出と日の入りの時刻は、新聞やオンラインで簡単に見つけることができます。これは、黄金の光がいつ発生するかを計算するのに適した場所です。ただし、季節や場所によっては、ゴールデンアワーが1時間近くになることはありません。たとえば、赤道の近くでは、太陽がすぐに昇り、黄金の分しか得られない場合があります。一方、極北の場所では、太陽が空にあまり高く昇らない可能性があり、1日中金色の光が当たる可能性があります。
また、水平線上の雲によってゴールデンアワーが短くなるため、1日を通して雲がどのように形成されるかを監視する必要があります。
2。早めに準備する
ゴールデンアワー（または分）は非常に速く経過する可能性があるため、ゴールデンライトの開始時にまだ撮影を行っていない場合は、被写体を見つけ、構図を選択し、カメラをセットアップして、ショットを取ります。何時にそこにいる必要があるかを事前に知っていれば、事前に計画を立てることができます。数時間前に外出して、自分の場所に着き、準備を整え、地平線が輝き始めるまでに写真を撮る準備をします。
もちろん、これを行うことで、将来について少し考える必要があります。太陽の位置に基づいて画像を構成するのではなく、太陽の位置に応じてフレームを配置する必要があります。これを行うには、太陽が空を通る経路について考えてください。それは東に上昇するので、最初にそれを見ることができる場所を知っています。また、西に設定されているので、それがどちらの方向に動いているかを知っています。さまざまなウェブサイトやアプリを使用して、太陽が地平線に沈む正確な位置を見つけることもできます。この情報を念頭に置いてショットを計画してください。コンパスが重宝します。太陽が当たる場所で写真を作成し、リラックスしてその瞬間が現れるのを待ちます。
3。露出のバランスをとる
光と影のコントラストは、黄金の時間帯では日中ほど極端ではありませんが、ハイライトとローライト（影）の間に大きな色調範囲が存在する可能性があります。特に、空そのものを写真に収めようとしている場合、その明るさはほぼ確実にその下のシーンを圧倒します。
コンポジションの2つの部分の明るさの違いのバランスをとる方法はたくさんあります。ショットをブラケットすることは良いスタートです–カメラの露出補正機能（+/-ボタン）を使用して、さまざまなレベルの明るさのシーンの写真を何枚か撮ります。光と影の両方の領域をキャプチャする完璧な露出設定があるかもしれません。
カメラの非圧縮RAW形式で撮影する場合は、後処理で写真のハイライトとローライトを個別に調整して、可能な限り詳細を維持しながらコントラストを下げることができます。このように、写真のある領域が暗すぎて別の領域が明るすぎる場合は、暗い色合いを上げながら白い色合いをトーンダウンして、バランスの取れた画像を作成できます。このレベルの制御は、圧縮されたJPGファイルでは不可能です。圧縮されたJPGファイルでは、これらの領域の微妙な情報が保存されません。
写真の空が常に明るすぎる場合は、一方の端が色付きで、もう一方の端がフェードアウトして透明になる段階的なフィルターの使用を検討してください。これにより、画像の半分だけの露出が減少します。着色された半分を上に置くことで、空の外観を暗くします。
もう1つのオプションは、ブラケットショットを撮り、後処理でそれらを組み合わせて、ハイダイナミックレンジ（HDR）イメージを作成することです（LRまたは別の方法でHDRにマージします）。
4。フィルフラッシュを使用する
明るい領域から光を奪うのではなく、代わりに暗い部分に光を追加することもできます。これは、ランプのような連続光源で行うことができます。ライトを被写体に近づけると明るくなり、引き離すと暗くなります。
もちろん、外にいる場合は、おそらく手元にランプがありません。ただし、おそらく持っているのは、オンカメラ（またはオフカメラ）のフラッシュです。フラッシュは、必ずしも写真の主な光源として機能する必要はありません。写真の影の領域に光を追加するだけで、既存の光源（太陽など）を強化できます。
フラッシュもフルパワーで使用する必要はありません。ほぼすべてのカメラにフラッシュ補正オプションがあります。これにより、フラッシュの明るさを上下に変えることができます。調光フラッシュはシーンに光を追加しますが、主要な光源を追い越して独自の新しい影を作成するのに十分な強度ではありません。このように使用することは、フィルフラッシュとして知られています。燃えるような夕焼けなど、被写体が逆光の場合は、この方法を使用してシルエットを防ぎます。さまざまなフラッシュ設定を使用してショットをブラケットし、前景と背景の間の明るさの適切なバランスを実現します。
5。色温度を設定する
ただし、2つの光源を組み合わせると、他の問題が発生する可能性があります。特にホワイトバランスの場合はそうです。すべての光源には、異なる色相または色温度があります。白熱電球は黄色/オレンジ（暖かい）のキャストを持っていますが、蛍光灯は一種の青/緑（涼しい）です。私たちの目はそれらのわずかな変化に自分で適応しますが、カメラは光のバランスを測定して色を変え、白い物体が黄色/オレンジや青/緑ではなく白に見えるようにする必要があります。最近のカメラはこれを自動的に行うことができます。または、カメラのバランスをとるライトの種類（昼光、室内灯、キャンドルライトなど）を手動で選択することもできます。
ゴールデンアワーには暖かい色の光がたくさんあるので、オートホワイトバランスのままにすると、カメラはそれを補うために色をもう少し青に調整します。ただし、クールなトーンのフラッシュのライトを追加すると、次の2つのいずれかが発生します。カメラは以前と同じホワイトバランス設定を維持し、フラッシュのライトはさらに青く表示されるか、カメラがフラッシュのホワイトバランスに合わせて再調整され、通常のように見えますが、画像の残りの部分はよりオレンジ色に見えます。
2つの異なる光源を使用する場合、それぞれの色温度に注意することが重要です。次に、どちらをニュートラルに見せたいか、どれを自然な色に保つかを決定します。カメラをオートホワイトバランスに保つのではなく、中和したいタイプのライトに設定します。 RAW形式で撮影する場合は、後処理で変更することもできます。
ゴールデンアワーは日没や日の出ではありませんが、被写体に直接光が当たっている時間の直前と直後であることを忘れないでください。魔法の黄金の光があなたの写真を普通のものから異常なものに変えます。光がすべてです！