フェーズ1：準備と組織
1。 raw vs. jpeg：
* raw： 理想的には、RAW形式で撮影しました。 RAWファイルにははるかに多くのデータが含まれているため、画像を分解することなく、調整の緯度がはるかに多くなります。
* jpeg： JPEGで撮影した場合は、心配しないでください。 それでも改善を行うことができますが、極端な調整でより慎重になります。
2。画像選択：
* ベストショットを選んでください： 編集ソフトウェアに触れる前に、写真をullしてください。 最高のポーズ、表現、照明、全体的な構成を備えた画像を選択してください。 シャープネス（特に目）と、イメージが望ましい感情を伝えるかどうかに注意してください。
3。ファイル組織：
* フォルダーの作成： 特定の写真撮影またはポートレートセッション用の専用フォルダーを作成します。
* ファイルの名前を変更します： 選択したファイルに説明的な名前を付けます（例：janedoe_portrait_01.raw "）。
* バックアップ： 編集を開始する前に、元のファイルのバックアップコピーを別のフォルダーに作成します。 これにより、必要に応じていつでもオリジナルに戻すことができます。
フェーズ2：基本的な生の調整（カメラRaw/Lightroom）
RAWファイルを使用している場合、最初の手順は通常、Adobe Camera Raw（RAWファイルを開くとPhotoshopで自動的に開く）またはLightroomで行われます。 これらは非破壊的な調整です。つまり、元のファイルを直接変更しないことを意味します。
1。プロファイルとレンズ補正：
* カメラプロファイル： Camera Raw/Lightroomで、「プロファイル」パネルを確認してください。カメラに一致するカメラプロファイル（またはあなたが望む外観を与えるプロファイル）を選択します。これにより、色とコントラストが改善されます。
* レンズ補正： 「レンズ補正」パネルで「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。これにより、レンズの歪みとカラーフリンジが修正されます。 ズームレンズで撮影した場合は、vignettingと歪みに細心の注意を払ってください。
2。ホワイトバランス：
* 色温度（温度）と色合いを調整します： ニュートラルで心地よい肌のトーンを目指します。 「ホワイトバランスセレクター」（Eyedropperツール）を使用して、1つがある場合（たとえば、灰色のカード）、画像内のニュートラルな灰色の領域をクリックできます。ただし、盲目的に頼らないでください。あなたの目を信頼してください。
3。露出：
* 全体的な明るさを設定： 「露出」スライダーを調整して、全体的な輝度を正しくします。ハイライト（過剰露出）をクリップしないように注意してください。
4。コントラスト：
* 音色の範囲を追加または削減します： 「コントラスト」スライダーを使用して、全体的なコントラストを微調整します。
5。ハイライト、影、白、黒：
* ダイナミックレンジを改良します： これらのスライダーは、音色の範囲を粒状制御することを可能にします。
* ハイライト： 露出されていない領域（画像の最も明るい部分）で詳細を回復します。
* 影： 露出していない領域（画像の最も暗い部分）を開きます。
* 白： 画像の最も明るい白い点を調整します。
* 黒： 画像の中で最も暗い黒い点を調整します。
* クリッピングインジケーターを使用： Camera Raw/Lightroomには、クリッピングインジケーター（ヒストグラムの上部角に三角形）があります。 それらをオンにして、ハイライトや影でクリッピング（詳細を失う）かどうかを確認してください。
6。透明度、テクスチャ、およびデハーズ：
* 明確さ： ミッドトーンのコントラストとシャープネスを追加します。肌の質感を強調できるので、ポートレートで控えめに使用してください。
* テクスチャ： 細かい詳細を強化または滑らかにします。繰り返しますが、肌に注意して使用してください。
* dehaze： 大気のヘイズを減らしたり、追加したりします。 一般的に、あなたは肖像画にこれをあまり使うことはありませんが、それは時々微妙な効果を追加することができます。
7。 vibrance and飽和：
* vibrance： すでに鮮やかな色を飽和させることなく、ミュートされた色の飽和を増加させます。 これは一般に、ポートレートの飽和よりも好まれています。これは、より微妙で自然なためです。
* 飽和： 全体の色の強度を調整します。 これを控えめに使用して、すぐに不自然に見える可能性があるためです。
8。 HSL/カラーパネル（色相、飽和、輝度）：
* 個々の色を微調整します： このパネルを使用すると、特定の色の範囲（赤、オレンジ、黄色、グリーン、サイアン、ブルース、マゼンタ、パープル）の色合い、飽和、および輝度（明るさ）を調整できます。これは、肌の色、目の色、衣服の色を調整するために非常に貴重です。
* スキントーン調整： 最も一般的な用途は、オレンジ色と赤いスライダーを調整して、肌のトーンを微調整することです。 例えば：
* 色相： 「オレンジ」と「赤い」色合いのスライダーを調整して、肌の色調を暖かくまたは涼しくシフトします。
* 飽和： 「オレンジ」と「赤い」飽和スライダーを調整して、肌のトーンを多少飽和状態にします。
* 輝度： 「オレンジ」と「赤い」輝くスライダーを調整して、肌の色を明るくしたり暗くしたりします。
9。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。 目と重要な特徴に焦点を当てて、中程度のシャープニングを使用します。 シャープニングが多すぎると、アーティファクトが導入されます。
* ノイズリダクション： 特に影の領域または高いISO設定で、ノイズ（粒子性）を減らします。 ノイズの低減が多すぎると、画像がぼやけてプラスチックのように見えます。
フェーズ3：Photoshop編集（非破壊ワークフロー）
生の調整に満足したら、Photoshopで画像を開きます。 非破壊的なワークフローを使用して、元の画像データを保存し、後で調整を可能にすることが重要です。
1。背景層を複製します： `ctrl+j`（windows）または` cmd+j`（mac）を押して、背景層の複製を作成します。 これはあなたの作業層です。 説明的なものに名前を変更します（例：「レタッチ」）。
2。ヒーリングとクローニング（傷の除去）：
* スポットヒーリングブラシツール（J）： これは、小さな傷、ほこり、軽微な欠陥を取り除くための主要なツールです。 傷をクリックして、周囲のテクスチャーに自動的に置き換えます。 オプションバーで「コンテンツアウェア」が選択されていることを確認してください。
* ヒーリングブラシツール（J）： このツールを使用すると、テクスチャーの良い領域をサンプリングし、傷の上に塗ることができます。 「alt」（windows）または `option`（mac）を保持してサンプリングしてからペイントします。 これは、わずかに大きいまたはより複雑な傷に役立ちます。
* パッチツール（j）： 傷を選択し、選択をきれいな領域にドラッグして置き換えます。
* クローンスタンプツール： これを使用して、癒しのブラシが失敗するより複雑な領域に使用します。 「alt/option + click`で良いテクスチャーの領域をサンプリングしてから、傷の上にペイントします。繰り返しパターンを避けるように注意してください。
3。ダッジとバーン（輪郭と形成）：
* ダッジツール（O）： 領域を明るくして、ハイライトと形状を追加します。
* バーンツール（O）： 領域を暗くして影と深さを追加します。
* 非破壊的なダッジとバーン： 新しいレイヤーを作成し、50％グレーで埋めます： `レイヤー>新しい>レイヤー...`。 レイヤーのブレンドモードを「オーバーレイ」（またはより微妙な効果を得るために「ソフトライト」）に設定します。 柔らかくて低手口ブラシ（約5〜10％）を使用して、白（かわす）と黒（燃やす）でペイントします。 この方法により、ダッジと燃焼の強度を簡単に調整できます。
* 避けて燃やす場所：
* Dodge： 頬骨、眉の骨、鼻の橋、キューピッドの弓（上唇）、および額の中心を強調表示します。
* burn： 頬骨の下、鼻の側面に沿って、アイソケット、そして下唇の下に影を加えます。
4。皮膚の滑らかな滑らか：
* 周波数分離： これは、テクスチャーを保持しながら肌を滑らかにするための人気のある効果的な手法です。
1。レタッチ層を2回複製： これで、「レタッチ」、「テクスチャ」、「色/トーン」の3つのレイヤーが必要です。
2。上層の名前を変更します： 上層「テクスチャ」に名前を付けます。 中央のレイヤー「色/トーン」に名前を付けます。
3。「色/トーン」レイヤー：にガウスのぼかしを適用します 「色/トーン」レイヤーを選択します。 `フィルター> blur> gaussian blur`に移動します。肌のテクスチャがぼやけるまで半径を調整しますが、全体的な形状を見ることができます。 正確な半径は画像解像度に依存しますが、4〜8ピクセルの値は一般的です。
4。「テクスチャ」レイヤー：にハイパスフィルターを適用します 「テクスチャ」レイヤーを選択します。 「フィルター>その他>ハイパス」に移動します。肌のテクスチャの詳細を確認できるようになるまで、半径を調整します。 1〜3ピクセルの値が一般的です。
5。「テクスチャ」レイヤーのブレンドモードを変更します： 「テクスチャ」レイヤーのブレンドモードを「線形光」に設定します。 これで、画像が元の外観に復元されているのを見る必要があります。
6。「色/トーン」レイヤーをレタッチします： 「色/トーン」レイヤーを選択します。 ミキサーブラシツール（または不透明度が低い柔らかいブラシ）を使用して、肌の色調を均一にし、より大きな傷を取り除きます。
7。「テクスチャ」レイヤー： 「テクスチャ」レイヤーを選択します。 クローンスタンプツールを使用して、テクスチャに表示される残りの小さな傷や気晴らしを削除します。
* 他の皮膚平滑化方法：
* 表面ぼやけ： より単純な方法ですが、周波数分離よりも正確ではありません。 `フィルター> Blur> Surface Blur`。 半径としきい値を調整して、詳細を保持しながら肌を滑らかにします。
* ミキサーブラシツール： きれいなブラシプリセットを備えた低容量ミキサーブラシを使用して、肌のトーンを優しくブレンドします。
5。眼の強化：
* 目を研ぐ： UNSHARPマスクフィルター（フィルター> Sharpen> Unsharpマスク）またはスマートシャープフィルター（フィルター> Sharpen> Smart Sharpen）を使用します。 目に少量のシャープニングを塗り、ポップにします。シャープニングをマスクして、虹彩と生徒にのみ適用します。
* 目をかわして燃やす： 目の中でハイライトを微妙にかわして、それらを輝かせます。虹彩の端を燃やして、より深い深さを作り出します。
* 目を白くする： 新しいレイヤーを作成し、不透明度が低い柔らかいブラシを選択し、目の白から明るい色をサンプリングし、目の白の上に静かに塗り、それらを明るくします。 これは不自然に見えるかもしれないので、それをやり過ぎないように注意してください。また、目の白のみにマスクを適用した状態で曲線調整層を使用することもできます。
* 目の色を強化する（オプション）： 色相/飽和調整層を作成します。 目の色に対応する色の範囲を選択します（たとえば、青い目の「ブルース」）。 飽和と輝度のスライダーを調整して、目の色を高めます。 調整をマスクして、虹彩にのみ適用します。
6。唇の強化（オプション）：
* 色補正： 色相/飽和調整層を使用して、唇の色を調整します。
* ダッジとバーン： 唇に微妙なハイライトと影を追加して、その形状と体積を高めます。
* シャープ： 唇を軽く磨きます。
7。ヘアレタッチ：
* 毛を取り除く： クローンスタンプツールまたはヒーリングブラシツールを使用して、気を散らす毛を取り除きます。
* ボリュームを追加（オプション）： Dodge and Burn Techniqueを使用して、髪にハイライトと影を追加して、より多くのボリュームと寸法を作成します。
8。色グレーディング：
* 選択的な色調整レイヤー： 微調整された特定の色の範囲に最適です。それを使用して、肌のトーンをシフトしたり、衣服の色を調整したり、特定のムードを作成したりできます。
* 曲線調整層： 全体的な音色の範囲とコントラストを調整するのに強力です。
* カラールックアップ調整レイヤー： 事前に作られた色グレーディングルックスを適用します。さまざまなLUT（ルックアップテーブル）を試します。
* 勾配マップ調整レイヤー： 創造的な色の効果については、画像にグラデーションを適用します。
9。グローバル調整：
* 明るさ/コントラスト： 全体的な明るさとコントラストを最終的に調整します。
* レベル： 色調の範囲を最適化するために、ブラックポイント、白い点、および中間子を調整します。
10。シャープニング（最終的なシャープニング）：
* スマートシャープ： 最終ステップとして、Smart Sharpen（フィルター> Sharpen> Smart Sharpen）を使用します。 設定は、意図した出力（画面または印刷）に依存します。
* ハイパスシャープ化： 新しいレイヤーを作成し、50％グレーで埋め、ブレンドモードを「オーバーレイ」に設定し、ハイパスフィルターを適用します。目的のシャープニング効果の半径を調整します。
フェーズ4：保存とエクスポート
1。 psd/tiffとして保存： すべてのレイヤーと編集情報を保持するために、PSD（Photoshopドキュメント）またはTIFFファイルとして画像を保存します。これにより、後でさらに調整することができます。
2。 Webのエクスポート： Web使用のために画像をエクスポートするには、 `file> export> save for web（regacy）に移動します。
* ファイル形式： 写真のJPEGを選択してください。
* 品質： ファイルのサイズと画質のバランスをとるには、品質スライダーを調整します。通常、60〜80％の品質は良い出発点です。
* 画像サイズ： 画像を目的の寸法にサイズ変更します（たとえば、Webサイトの幅1920ピクセル）。
* srgb：に変換します 「SRGBへの変換」がチェックされていることを確認してください。これにより、ほとんどの画面に色が正しく表示されます。
3。印刷のエクスポート：
* ファイル形式： 高品質のプリントにはTIFFを選択します。
* 解像度： 解像度を300 dpi（インチあたりのドット）に設定します。
* カラースペース： 印刷サービスに相談して、適切なカラースペース（SRGBやAdobe RGBなど）を決定してください。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集はよくある間違いです。自然に見える結果を目指します。しばしば少ないです。
* 調整層を使用してください： 調整層は非破壊的であるため、元の画像に影響を与えることなく、調整を簡単に変更または削除できます。
* マスクはあなたの友達です： マスクを使用して、画像の特定の領域に調整を選択的に適用します。
* 定期的にズームアウト： 画像から戻ってズームアウトして、編集の全体的な効果を確認します。詳細が迷子になるのは簡単です。
* モニターを校正します： キャリブレーションされたモニターは、正確な色と明るさの表現に不可欠です。
* 練習は完璧になります： 練習すればするほど、ポートレート編集でより良くなります。
* 前/aftersの研究： 新しいテクニックを学び、インスピレーションを得るために、プロのポートレートレタッチの前後の例を見てください。
* スタイルを考慮してください： さまざまなスタイルのポートレートが、さまざまな編集アプローチを求めています。 自然なドキュメンタリースタイルのポートレートは、ファッション性の高い編集ポートレートよりも少ないレタッチを必要とします。
* クライアントの設定： クライアントのポートレートを編集している場合は、彼らの好みと期待を理解するために、クライアントと通信してください。 プロセス全体でフィードバックを取得します。
* キーボードショートカット： キーボードショートカットを学び、ワークフローを高速化します。
ソフトウェアの選択肢：
* 1つをキャプチャ： 多くのプロの写真家が好む強力な生プロセッサと画像編集者。
* アフィニティ写真： 同じ機能の多くを提供するPhotoshopのより手頃な代替品。
* gimp： 基本的なポートレートレタッチに使用できる無料のオープンソース画像エディター。
* モバイルアプリ： Lightroom Mobile、Snapseed、FaceTuneなど、携帯電話やタブレットでポートレートを編集するために利用できる多くのモバイルアプリがあります。
これは詳細なガイドですが、編集は創造的なプロセスであることを忘れないでください。 実験し、楽しんで、独自のユニークなスタイルを開発してください！ 幸運を！