1。あなたのビジョンを育み、スタイルを開発します：
* 美学を定義します： どんな旅行写真があなたと共鳴しますか？ 劇的な風景、親密な肖像画、抽象的な構成、ストリートシーン、または他の何かが好きですか？ あなたが賞賛する写真家の作品を見て、あなたが感謝する彼らのスタイルのどの側面を分析してください。
* テーマを識別する： 写真に何を描いていますか？文化、歴史、自然、人間のつながり、社会問題、または何か他のもの？ 特定のテーマに焦点を当てることで、一貫した一連の作業を開発するのに役立ちます。
* あなたの個人的なスタイルを開発： これは、他人のスタイルを複製するだけではありません。 さまざまなテクニック、視点、および後処理方法を試して、あなたに本物のように感じるものを見つけます。 あなたのスタイルは、あなたが世界を見て、それを画像に翻訳する方法です。
* 「はがき」ショットを超えて探索： 象徴的なランドマークは重要ですが、ユニークな視点、あまり知られていない場所、見落とされがちな詳細を探してください。
2。マスター構成とデザイン：
* 3分の1のルールを超えて： 便利ですが、ルールを破ることを恐れないでください。対称性、先頭の線、ネガティブスペース、パターン、テクスチャ、および異常な視点で実験します。
* 「フレーム内のフレーム」を考慮してください： アーチ、窓、葉などの自然の要素を使用して、被写体を組み立て、深さを追加します。
* 色と光に注意してください： 色がどのように相互作用し、あなたの主題に光がどのように落ちるかに注目してください。これらの要素を使用して、気分と強調を作成します。
* シーンを簡素化： 時には、少ないことが多い場合があります。気を散らす要素を削除して、重要な主題に集中します。
* さまざまな被写界深度を実験してください： 浅い被写界深度は主題を分離できますが、深い被写界深度はコンテキストを表示できます。
3。光の力を活用：
* ゴールデンアワーとブルーアワー： これらは、日の出の直後と日没の直前、日の出の直前、日没の直前、そして光が柔らかく、暖かく、お世辞の日没（青い時間）の直前の魔法の時の時期です。
* 光の品質を理解してください： それは硬いですか、それとも柔らかく、直接的ですか、それとも拡散していますか？ さまざまな種類の光があなたの主題とあなたの写真の雰囲気にどのように影響するかを学びます。
* さまざまな気象条件での撮影： 曇りや雨の日に撃つことを恐れないでください。 これらの条件は、柔らかく、均一で劇的な空を作り出すことができます。
* 光を使用して気分を作成します： バックライト、サイドライト、シルエットはすべて、さまざまなムードと効果を作成するために使用できます。
* 影を読むことを学ぶ： 影は、画像に深み、寸法、関心を生み出します。
4。物語を語り、感情を呼び起こす：
* 率直な瞬間をキャプチャ： 本物の、位置のない瞬間は、しばしば最も説得力があります。
* 人間のつながりに焦点を当てます： お互いに、そして環境と交流している人々を示してください。
* ストーリーを伝える詳細をキャプチャ： 使い古された靴、風化した顔、手書きの看板はすべて、場所とその人々について何かを明らかにすることができます。
* 物語について考えてみてください： 写真でどのような話をしようとしていますか？それはどのようにあなたを感じさせますか？彼らがそれを見たとき、他の人にどのように感じてもらいたいですか？
5。技術的な卓越性：
* 機器をマスター： 内外のカメラを知ってください。開口部、シャッター速度、ISOの関係を理解します。
* raw形式の撮影： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* 正確にフォーカス： プロのように見える画像を作成するには、シャープな焦点が不可欠です。
* 適切なレンズを使用してください： 写真を撮っている主題に適したレンズを選択してください。広角レンズは風景に最適ですが、望遠レンズは野生生物や肖像画に適しています。
* 三脚の使用を検討してください： 三脚は、特に暗い光で鋭い画像を取得するのに役立ちます。
6。芸術形式としての後処理：
* 無理をしないでください： 目標は、画像を強化することであり、それを認識できないものに変えることではありません。
* 後処理を使用して、欠陥を修正します： 露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整します。
* 一貫した後処理スタイルを開発します： これは、まとまりのある作品を作成するのに役立ちます。
* レイヤーとマスクの使用を学ぶ： これらの手法により、画像を選択的に調整することができます。
* 創造的な効果の実験： フィルターやその他のエフェクトを使用して、写真に気分と雰囲気を追加します。 微妙で意図的に。
7。忍耐、粘り強さ、および研究：
* 忍耐強く： 旅行写真家としてのスキルを開発するには時間と労力がかかります。
* 永続的である： あなたが最初の試みで望むショットを取得しなければあきらめないでください。
* あなたの目的地を調査： あなたが訪問している場所の歴史、文化、地理について学びます。これは、写真でより意味のあるストーリーを伝えるのに役立ちます。
* 地域社会との関わり： 人々と話し、自分の人生について学び、写真を撮る前に許可を求めてください。
8。練習とフィードバック：
* 定期的に撮影： あなたが撃つほど、あなたはより良くなります。
* 他の人からのフィードバックを求めてください： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* あなたの間違いから学ぶ： 写真を分析し、改善できる領域を特定します。
* 実験することを恐れないでください： 新しいことを試して、快適ゾーンの外に自分自身を押してください。
最終的に、ファインアートを旅行写真に入れることは、あなたの主題とより深いレベルでつながり、あなたの画像を通してあなたのユニークな視点を表現することです。 それは、あなたが見ているものを録音するだけでなく、美しく意味のあるアートを作成することを超えていることです。 あなたの芸術的な旅に頑張ってください！