1。計画と準備：
* 概念： 伝えたい気分と物語を決めてください。 ローキーは、ドラマ、ミステリー、内省、または深刻さをしばしば伝えます。あなたの希望する結果を知ることは、ポーズ、照明、背景の選択に影響を与えます。
* 件名の選択： 強調したい機能を検討してください。興味深い顔の構造（強い頬骨、深い目の目）を持つ人々は、控えめな肖像画でしばしば輝きます。
* ワードローブ： 暗い服を選ぶ。黒、木炭灰色、暗い青、深い赤はうまく機能します。顔から気を散らす明るい色やパターンを避けてください。
* 場所： 光を制御できるスペースを選択してください。 小さな部屋やスタジオが理想的です。周囲の光を効果的にブロックできるようになりたいと思うでしょう。
2。ギアのセットアップ：
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ動作する可能性があります。
* レンズ： 被験者を分離し、浅い畑の深さを作成するのに役立つため、ポートレートレンズ（50mm、85mm以降など）が推奨されます。 ただし、他の焦点距離を確実に実験することができます。
* 光源：
* 理想的には：1つまたは2つのストロボ/フラッシュ（修飾子付き）： これにより、最大のコントロールが得られます。ソフトボックスまたは傘は光を拡散し、より柔らかく、よりお世辞の外観を作り出します。グリッドは、ビームを絞り込み、光の流出を防ぐのに役立ちます。
* 代替：強いランプ： ストロボがない場合は、正確に配置できる強力なランプ（デスクランプ、ワークライト、さらには懐中電灯）を使用してください。ディフューザー（トレースペーパー、薄い白い布）を使用して、それがあまりにも厳しい場合は光を柔らかくします。
* 直接カメラフラッシュを避けます： 通常、過酷で面倒な結果を生み出します。
* ライトスタンド（外部ライトを使用する場合）： あなたのライトを配置します。
* 背景：
* 暗い背景： 黒い布、濃い灰色のシームレスな紙、または暗い壁でさえ、最適です。 目標は、背景を反射する光を最小限に抑えることです。
* 距離： 被写体を背景から（少なくとも6〜8フィート）離れたところに配置して、光がこぼれないようにします。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターを使用して、光を吸収し、影を深めることができます。 白いリフレクターを非常に最小限に使用して、影をわずかに持ち上げることもできます。
3。カメラの設定：
* マニュアルモード（m）での撮影： これにより、暴露を完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、最低のネイティブISO設定（通常100または200）から始めます。必要に応じて、適切な露出を得るために *のみ *増やします。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。
* 浅い被写界深度（例：f/1.8、f/2.8）： 背景を曖昧にし、被験者を分離します。目に注意を向けるのに最適です。
* より広い開口部（例：f/5.6、f/8）： 詳細を示したい場合は、より多くのテーマに焦点が合っています。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。 1/125または1/200のシャッター速度（またはカメラのフラッシュ同期速度）から始めて、そこから調整します。 目標は、主に人工光源で公開することです。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（「フラッシュ」、「タングステン」、または灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを作成します）。
4。照明セットアップ：
これが最も重要な部分です。 いくつかの一般的な控えめな照明セットアップは次のとおりです。
* レンブラント照明：
* 1つの光： 光源を45度の角度で被験者に合わせて、目の高さをわずかに上回ります。これにより、光源の反対側の頬に小さな三角形が作成されます。 これは古典的でお世辞です。
* リフレクター（オプション）： 光源の反対側の黒いリフレクターを使用して、影を深めます。
* サイド照明：
* 1つの光： 光源を被写体の側面に直接配置します。これにより、光と影の間に劇的な分割が生じ、テクスチャとフォームが強調表示されます。
* 検討： これは非常に劇的な外観になる可能性がありますが、それほど寛容ではありません。
* バックライト（リム照明）：
* 1つの光： カメラに向かって、被写体の後ろに光源を配置します。これにより、被写体の周りに明るいアウトラインが作成され、背景からそれらを分離します。
* 塗り直し（オプション）： 顔をわずかに照らすために、正面からの非常に微妙な塗りつぶしの光（反射器または非常に低電力の光）が必要になる場合があります。無理をしないように注意してください。
重要な照明のヒント：
* 光の羽毛： 「フェザーリング」とは、中心ではなく、被写体に向かって光線の *エッジ *を狙うことを意味します。これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生まれます。
* 実験： 単一の「正しい」方法はありません。あなたの光の位置と角度で遊んで、あなたの主題に最適なものと、あなたが達成しようとしている外観を確認してください。
* ライトメーター： ある場合は、ライトメーターを使用して、光出力を正確に測定し、一貫した露出を確保します。
5。ポーズと表現：
* 通信： 明確な指示で主題を導きます。 作成しようとしている気分を説明してください。
* ポーズ： 自然なポーズを奨励します。 剛性または強制位置を避けてください。頭と体のわずかな角度は興味を高めることができます。
* 式： 目に焦点を合わせます。 彼らは感情を伝えるための鍵です。 あなたの被験者に特定の感情や記憶について考えて、本物の表現を引き出すように奨励してください。
* あごの位置： あごに注意してください。 わずかに低いあごは、より劇的でお世辞の外観を作成できます。
6。写真を撮る：
* フォーカス： 目（またはカメラに最も近い目）に注意深く焦点を合わせます。
* 構成： 3分の1またはその他の構成ガイドラインのルールを使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 複数のショットを撮る： ポーズ、表現、照明のわずかなバリエーションを実験します。
7。後処理：
* 生の処理： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整して、望ましい音色の範囲を達成します。
* コントラスト： 劇的な外観を高めるためにコントラストを増やします。
* シャープニング： 詳細を引き出すには、シャープニングを適用します。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、影とハイライトをさらに強化します。
* カラーグレーディング（オプション）： 色を微妙に調整して、特定のムードを作成できます（たとえば、より落ち着いた感触のためにわずかな青または緑の色合いを追加します）。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。
控えめな写真のための重要なテイクアウト：
* 光を制御： これは最重要です。 光を正確に形作り、指示できる必要があります。
* シャドウを抱きしめる： 影はあなたの友達です。 彼らは深さ、寸法、気分を作り出します。
* 練習： 実験すればするほど、控えめなポートレートを作成することになります。
* 微妙さ： 時々、照明やポーズの小さな調整が大きな違いを生むことがあります。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、ムードをキャプチャしてストーリーを伝える見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！