1。計画と概念
* あなたのビジョンを定義します： どんな気分を目指していますか？ 激しい？ 神秘的ですか？ 憂鬱？これは、照明とポーズの選択に影響します。
* 件名を選択： ドラマチックな照明に適した顔の特徴と表現を考えてください。 強い骨構造は効果的に強調されます。
* 衣類： 背景に溶け込む暗い服を選びます。気を散らす明るい色やパターンを避けてください。 微妙に光を捕まえることができるテクスチャ（ベルベット、革など）を考慮してください。
* 場所： 光を完全に制御できる部屋は理想的です。暗い角やその場しのぎの暗い背景さえも働きます。
2。機器のセットアップ
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ動作する可能性があります。
* レンズ： 広い開口部（f/2.8、f/1.8、または幅が広いレンズ）は有益です。これにより、浅い被写界深度が可能になり、被験者がさらに分離され、背景がぼやけます。 50mmから85mmの焦点距離は、一般的にポートレートのお世辞です。
* 光源：
* Studio Strobe（優先）： 修飾子を備えたスタジオストロボは、最も制御可能なオプションです。ソフトボックス、美容皿、またはスヌートは、光を形作ることができます。
* Speedlight（Flash）： スピードライト（外部フラッシュ）は、よりポータブルで手頃な価格のオプションです。 トリガーでカメラから使用します。
* 連続光： LEDパネルやデスクランプでさえ動作する可能性がありますが、光の強度を正確に制御することは困難です。 DIYスヌート/修飾子としてランプシェードを使用することを検討してください。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュ/ストロボを使用する場合）： 光源を配置します。
* トリガー（オフカメラフラッシュ/ストロボを使用する場合）： フラッシュを発射するワイヤレストリガー。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターは影を高めることができます。白または銀の反射器を控えめに使用して影を微妙に埋めることができますが、控えめな効果を圧倒しないように注意してください。
* 背景（理想的には暗い）： 黒い背景（生地、紙、壁）が理想的です。献身的な背景を持っていない場合、被写体の後ろにドレープされた暗い壁または黒いシート/布で十分です。
* 三脚（オプション）： 特にシャッタースピードが遅くなっているか、継続的な照明が遅いため、一貫したフレーミングに役立ちます。
3。カメラの設定
* 撮影モード： マニュアル（M）モードは、完全な制御に不可欠です。
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4）から始めます。これにより、浅い被写界深度が作成され、背景がぼやけ、被験者の顔を強調します。 焦点を合わせて必要な科目のどれだけに基づいて調整します。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するように調整します。比較的速いシャッター速度（例：1/125、1/200）から始めて、周囲の光をブロックし、必要に応じて充填を導入するか、フラッシュを使用していない場合は減速します。 フラッシュを使用している場合、シャッター速度は主にフラッシュ露出ではなく周囲の光に影響します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。必要な場合にのみ、目的の開口部とシャッター速度を維持しながら適切な露出を達成します。
* ホワイトバランス： 光源に応じてホワイトバランスを設定します（たとえば、フラッシュを使用する場合は「フラッシュ」、「タングステン」を使用する場合は、自然光のために「日光」を使用する場合は「タングステン」）。 「自動」を使用して、後処理で後で調整することもできます。
* メーターモード： スポットメータリングまたは中心加重計量は、被験者の顔の正確な露出を確保するために役立ちます。
4。照明セットアップ
これが最も重要な部分です。重要なのは、 *単一のフォーカス光源 *または最小限の塗りつぶしで単一のドミナントライトを使用することです。
* キーライト配置：
* サイド照明： 光源を被験者の側面に配置します（45〜90度）。 これにより、顔の片側に強い影が作成されます。
* バック照明またはリム照明： 被写体の後ろに光を置き、わずかに横に置きます。これにより、エッジの周りにハローまたは光のリムが作成され、被写体を暗い背景から分離します。これはより高度なテクニックですが、低キーには非常に効果的です。
* トップ照明： 被写体の上に光を置き、下向きに向けます。これにより、目と鼻の下に劇的な影が生じる可能性があります。
* 光修飾子：
* スヌート： スヌートは、光を小さな定義された円に集中させます。 これは、目や唇などの特定の領域を強調するのに最適です。
* ソフトボックス： ソフトボックスは光を拡散し、より柔らかい影を作り出します。
* 美容： 美容料理は、ソフトボックスよりも硬い光を提供しますが、裸の電球よりも柔らかいです。滑らかな遷移で定義された影を作成します。
* 光強度： フラッシュ/ストロボの低電力設定から始めます。目的の露出と影の詳細を達成するまで、徐々にパワーを増やします。
* ブラックリフレクター（オプション）： 光の反対側の黒いリフレクターを使用して、影をさらに強化します。 被験者の顔に跳ね返るのを妨げるように注意深く配置します。
* フラグ： 黒い段ボールまたはフォームコアを使用して、ライトが背景に直接ヒットするのをブロックします。これは、背景を暗くするのに役立ちます。
5。ポーズと表現
* 角度： さまざまな角度で実験します。 頭のわずかなターンは、影とハイライトを劇的に変える可能性があります。
* 目： 目は焦点です。 それらが鋭くて明るいことを確認してください（たとえ微妙であっても）。 キャッチライト（目の光源の小さな反射）は、生命と輝きを追加します。
* 式： 伝えたい気分を考えてください。 微妙なにやにや笑い、思慮深い視線、または強度の表情はすべてうまく機能します。
* ハンド： 手を含める場合は、思慮深くポーズをとります。表現と全体的な気分を補完する必要があります。
6。ショットを撮る
* フォーカス： 目（またはカメラに最も近い目）に注意深く焦点を合わせます。
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。照明、カメラの設定、必要に応じてポーズをとってください。
* ヒストグラム： ヒストグラムをチェックして、ハイライトや影が多すぎないことを確認してください。 控えめな写真では、ヒストグラムを左に向かってシフトしても問題ありません（暗い色調）。
7。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、さらにはGimpのような無料の代替品を使用できます。
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な露出を軽微に調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトとシャドウスライダーを調整して、必要に応じて詳細を回復します。 無理をしないように注意してください。
* 白/黒： 白人と黒を微調整して、バランスの取れた色調の範囲を作成します。
* ローカル調整：
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、目、頬骨、ジョーラインなどの特定の領域を微妙に明るくしたり暗くしたりします。
* シャープニング： 目に少量のシャープニングを塗ります。
* カラーグレーディング（オプション）： カラーグレーディングを試して、特定のムードやスタイルを追加します。 セピアトーン、飽和、または微妙な色のキャストは、全体的な効果を高めることができます。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で印象的に見えます。
ヒントと考慮事項：
* 実験が重要です： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、表現を試すことを恐れないでください。
* より少ないもの： 控えめな写真は、シンプルさとドラマに関するものです。不必要な要素でフレームを乱雑にしないでください。
* 練習： 練習すればするほど、光を理解し、魅力的な控えめな肖像画を作成することになります。
* チュートリアルを見る： 照明のセットアップと編集技術の視覚的な例については、YouTubeでビデオチュートリアルを探してください。
* 細部に注意してください： 目のキャッチライトや衣服の質感などの小さな詳細は、大きな違いを生むことができます。
* モデルリリース： 商業用に人々の写真を撮っている場合は、署名されたモデルのリリースを必ず入手してください。
これらのステップに従って、さまざまなテクニックを実験することで、謎、ドラマ、感情の感覚を捉える見事なローキーのポートレートを作成できます。幸運を！