1。減算照明の理解：
* 概念： 光を追加する代わりに、あなたは戦略的に *ブロック *光 *を *ブロックして、影、ハイライト、パターンを作成します。これは、ゴボを使用する背後にある核となる原則です。
* インパクト： 減算的な照明はコントラストを作成します。これは、形状を定義し、テクスチャを追加し、気分を伝えるために不可欠です。それはあなたがすでに持っている光を彫ることです。
* コントラスト対明るさ： 明るい画像を明るい画像と混同しないでください。明るい画像は平らな場合がありますが、明るい画像はコントラストを使用してフォームを定義します。
2。ゴボとは？
* 定義： ゴボは、光源の前に配置された物理的なステンシルまたはテンプレートです（通常はスタジオライトまたはフラッシュ）。
* 関数： それは光の特定の領域をブロックし、あなたの主題と背景にパターンまたは形状を投影します。
* 材料： ゴボは、金属、ガラス、さらには段ボールなどのさまざまな材料で作ることができます。
* タイプ：
* 標準パターン： 幾何学的な形、葉、窓のブラインド、抽象的なデザイン。
* カスタムゴボ： ユニークな外観のために独自のデザインを作成できます。
* cookie/cucoloris： これらは非公式のゴボで、しばしば枝、ブラインド、または他の見つかったオブジェクトから作られて、有機的な影のパターンを作成します。
3。必要な機器：
* 光源： スタジオストロボ、スピードライト（フラッシュ）、または連続光（LEDパネルなど）。 フォーカスビームのあるものが理想的です。
* ゴボホルダー： これはあなたの光に取り付けられ、ゴボをしっかりと保持することができます。 多くのスタジオストロボには、組み込みのゴボホルダーまたはアダプターがあります。 Speedlightsには、アダプターが必要です。
* ゴボ： 自分で作るためのパターンまたは素材の選択。
* ライトスタンド（オプションですが推奨）： ライトとゴボホルダーを独立して配置します。
* modifier（オプション）： スヌートまたはグリッドは、光をさらに集中させ、ゴボパターンを強化することができます。
4。ショットのセットアップ：
* 光とゴボの配置：
* 角度： あなたの光の角度は非常に重要です。主題の側面に配置された光は、正面に直接配置された光よりも多くの劇的な影を投げかけます。
* 距離： 光、ゴボ、およびあなたの被験者の間の距離は、パターンの鋭さとサイズに影響します。より近い距離は、より鋭い、より小さなパターンを作成します。さらに距離は、より柔らかく、より大きなパターンを作成します。
* 実験： 主題に対して45度の角度で光を配置することから始めて、影がどのように落ちるかを調整します。
* 背景： あなたの背景を考えてください。プレーンでニュートラルな背景は、ゴボパターンをより明確に示します。テクスチャの背景は、視覚的な関心のある別の層を追加できます。
* 被験者の位置： 光とゴボに関連して被写体を配置します。パターンが顔と体に落ちる場所は、肖像画の外観を劇的に変えます。
* テストショット： 照明のセットアップを改良するために、たくさんのテストショットを撮ってください。
5。ステップバイステップガイド：
1。カメラと件名をセットアップします。 あなたの作曲を決定します。
2。光源を配置します。 あなたの被験者の片側（約45度）にそれを始めてください。
3。ゴボホルダーをライトに取り付けます。
4。選択したゴボをホルダーに挿入します。
5。ライトをオンにします（低電力で）。
6。影を観察します。 パターンがあなたの主題と背景にどのように落ちるかを見てください。
7。光位置を調整します： シャドウパターンを変更するために、ライトをより高く、下、左、または右に移動します。
8。ゴボ位置を調整します： ゴボを回転させて、パターンの方向を変更します。
9。光からゴボ距離を調整します： これは、パターンの鋭さ/柔らかさに影響します。
10。ライトのパワーを調整します： 必要に応じて、良い露出を得るためにパワーを増やします。
11。テストショットを撮影！ カメラのLCD画面でそれらを確認してください。
12。セットアップを改良します： 目的の効果を達成するまで、光とゴボの位置を少し調整します。
13。あなたの主題に焦点を合わせます。 あなたの主題が鋭いことを確認してください。
14。最後のポートレートを取ります！
6。創造的なアイデアとテクニック：
* ウィンドウライトシミュレーション： 窓のゴボを使用して、スタジオでも窓から来る自然光を模倣します。これは、リアリズムと深さの感覚を追加します。
* 抽象パターン： 抽象的なゴボを使用して、背景または被験者の顔に興味深いテクスチャと視覚要素を作成します。
* ドラマの追加： 過酷で対照的な光と劇的なゴボを使用して、ムーディーでドラマチックな肖像画を作成します。
* 微妙なテクスチャ： 非常に微妙なゴボパターンを使用して、あまりにも圧倒されることなくテクスチャのヒントを追加します。
* ゴボを組み合わせて： 異なるゴボで複数のライトを使用して、より複雑で階層化された効果を生み出します。 これはより高度ですが、非常にユニークな結果につながる可能性があります。
* カラージェル： 色付きのジェルを光に追加すると、ゴボ効果がさらに向上し、視覚的な関心のある別の層が追加されます。
* diy gobos： 段ボール、アルミホイル、またはその他の材料を使用して、クリエイティブになり、独自のゴボを作ります。 形、パターン、または単語を切り取ります。
* ぼやけ/拡散： レンズにソフトフォーカスフィルターまたは拡散ゲルを使用して、ゴボパターンを柔らかくし、より夢のような効果を生み出してみてください。
7。成功のためのヒント：
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。シンプルなゴボパターンと1つの光源から始めます。
* 広範囲に実験： さまざまなゴボパターン、軽い位置、距離で遊んで、何が最適かを確認します。
* 細部に注意してください： 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
* ライトメーター（オプション）を使用： ライトメーターは、特に複数のライトを使用する場合、被写体に落ちる光を正確に測定し、適切な露出を確保するのに役立ちます。
* 練習、練習、練習： Gobosを使用して練習すればするほど、結果を予測し、見事なポートレートを作成することができます。
* ストーリーを検討してください： 光と影は、あなたが伝えたい全体的な物語や感情にどのように貢献しますか？
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを修正してください。 ゲルを使用する場合は、ホワイトバランスを適切に調整します。
8。一般的な問題と解決策：
* ゴボパターンがシャープすぎる： ゴボを光源からさらに遠ざけるか、ディフューザーを使用します。
* ゴボパターンが弱すぎる： ゴボを光源の近くに移動するか、光のパワーを高めます。 ゴボホルダーとゴボがきれいであることを確認してください。
* 不要な影： 光の位置を調整するか、リフレクターを使用して影を埋めます。
* 厳しい影： より柔らかい光源またはディフューザーを使用して、影を柔らかくします。
* ゴボはホルダーに適合しません： ゴボホルダー用の正しいサイズのゴボがあることを確認してください。
減算的な照明を理解し、ゴボの使用を習得することで、肖像画に深さ、寸法、ユニークな創造的な才能を追加できます。独自のスタイルを実験して開発することを恐れないでください。幸運を！