1。 マスタリングライト：
* ゴールデンアワー/ブルーアワー： ゴールデンアワー（日の出と日没）またはブルーアワー（トワイライト）の間に撮影して、自然にリッチ、暖かい、またはクールな色調をします。柔らかく拡散した光は、美しい色の飽和を生み出します。
* 光源： あなたの光源に注意してください。直射日光は過酷で、洗い流された色につながる可能性があります。 曇りの日は、柔らかく拡散した光を提供します。バックライト（リム照明）を試して、分離を作成し、髪を強調します。
* リフレクター： リフレクター（白または銀）を使用して、光を被写体に戻し、影を埋め、色の鮮やかさを高めます。
* 色温度： 光の色温度に注意してください。 クールな影と温かいハイライトは、深さと視覚的な関心を生み出します。
2。 構成と主題：
* 衣類と小道具： 鮮やかで補完的な色の衣類と小道具を選択してください。 全体的な影響を高めるために、色理論（例えば、補完的な色を使用してコントラストを作成する）を考えてください。
* 背景： シンプルで整頓された背景は、気晴らしを防ぎ、被験者の色を際立たせます。ぼやけた背景（Bokeh）が特に効果的です。
* ポーズと表現： ダイナミックなポーズと魅力的な表現は、視聴者の目をあなたの主題に引き付けることができ、色がより影響を与えることができます。
3。 カメラ内のテクニック：
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを正しく設定して、正確な色表現を確保します。 RAW形式での撮影により、後でホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
* 撮影モード： さまざまな撮影モードを試してください。 開口部の優先順位（AVまたはA）を使用すると、フィールドの深さとバックグラウンドブラーを制御できますが、マニュアルモード（M）は、露出のすべての側面を最も制御できます。
* 画像プロファイル/フィルムシミュレーション（利用可能な場合）： 一部のカメラでは、特定の色を強化したり、特定のムードを作成したりする画像プロファイルまたはフィルムシミュレーションを提供します（たとえば、活気があり、映画的）。あなたのスタイルに最適なものを見つけるために実験してください。
4。 モバイル編集アプリ（重い操作なし）：
* Lightroom Mobile/Snapseed： これらのアプリは、色を不自然に見せることなく色を微妙に調整するためのツールを提供します。 焦点を当てる：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 色をより定義するためにコントラストを増やします。
* ハイライトと影： 詳細を回復し、色の深さを高めるために、ハイライトと影を微調整します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを調整して、音色の範囲を拡張します。
* vibrance/飽和： これらのツールを控えめに使用します。 飽和が多すぎると、色が非現実的に見える可能性があります。ビブランスは、飽和色のターゲットをターゲットにするため、一般的に優れたオプションです。
* 色混合（選択的調整）： ターゲットを絞った色の調整（たとえば、被験者の皮膚の赤を増やす）は、リアリズムと活気を高めることができます。
* HSL（色相、飽和、輝度）： 個々のカラーチャネルを微調整するための高度なツール。
重要な注意： 目標は、色を作るのではなく、強化することです。 過剰処理を避けてください。これにより、不自然に見える画像が生じる可能性があります。 微妙な調整から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に強度を高めます。 練習と実験は、このスキルを習得するための鍵です。