i。準備と計画：
* 概念： どんな気分を目指していますか？劇的で、神秘的で、エレガントで、ミニマリスト？ これにより、ポーズ、表現、照明の選択が通知されます。
* 件名通信： あなたのモデルにあなたのビジョンを説明してください。これは彼らがリラックスし、望ましい結果を理解するのに役立ちます。ポーズ、表現、およびあなたが持っている具体的な方向について話し合います。
* 背景： 本当に黒い背景が必要です。オプションは次のとおりです。
* 黒い生地： ベルベット、デュベチン、または重い黒い布はうまく機能します。 異なるポーズがあっても、被写体の背後にあるフレームを埋めるのに十分な大きさであることを確認してください。 それを滑らかに吊るし、しわを排除する方法を検討してください。
* ブラックペーパー/シームレスな背景： 黒のシームレスな紙のロールは、特にヘッドショットや小規模な被験者にとって素晴らしい選択肢です。
* 黒い壁： あなたが黒い壁を持っているなら、それは理想的です！ 不要な反射を避けるために、きれいでつや消しであることを確認してください。
* 距離と制御照明： 物理的な黒い背景がない場合は、被写体を背景から十分に遠く離れ、照明を制御して、光が背景に当たらないようにすることで、黒い背景を達成できます（後で説明します）。
* レンズの選択： 標準のポートレートレンズ（50mm、85mm）が理想的ですが、ズームレンズは柔軟性を提供できます。 浅い被写界深度（下部Fストップ）は、被験者を分離するのに役立ちます。
* カメラ設定：
* aperture： 希望するフィールドの深さに基づいて、開口部を選択します。 より広い開口部（f/1.8、f/2.8など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 より小さな開口部（f/5.6、f/8など）の焦点が合っています。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的にはISO 100）維持します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： カメラの揺れを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用します（通常1/焦点距離またはより速い）。 開口部とISOに基づいて調整します。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランス（自動、昼光、カスタムなど）を適切に設定します。 これをいつでも後処理で調整できます。
* 撮影モード： 手動モード（M）は、設定を最も制御できます。開口部の優先順位（AVまたはA）は、絞りコントロールに慣れている場合に優れた代替手段です。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目が鋭くなるようにします。バックボタンフォーカスを検討して、より多くのコントロールを検討してください。
* メーターモード： シーンを評価し、最適なメーターモードを選択します。マトリックス/評価は良い出発点ですが、だまされる可能性があります。時間がある場合は、スポットメータリングを使用して被験者の顔を測定します。
ii。照明技術：
照明は、真の黒い背景を達成し、主題を強調するために絶対に重要です。 ここにいくつかのオプションがあります：
* 1つのライトセットアップ（シンプルで効果的）：
*バックグラウンドからわずかに *離れて *角度を付けた単一の光源（ストロボ、スピードライト、連続光）を配置します。 あなたは光を被写体にぶつけたいが、背景にこぼさないようにしたい。
*モディファイア（ソフトボックス、傘）を使用して、光を柔らかくし、よりお世辞の外観を作成します。 より大きな修飾子は通常、より柔らかい光を生成します。
*光を配置して、目的の影とハイライトを作成します。さまざまな角度で実験します（被験者から45度が一般的な出発点です）。
* 2つのライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： 主な光源は、被験者の顔を照らし、全体的なムードを作成するように配置されています。
* リムライト/ヘアライト： 被写体の後ろに置かれた2番目の光は、肩や髪を狙っています。これにより、黒の背景からの分離が作成され、寸法が追加されます。 スヌートまたはグリッドを使用して、光の流出を制御します。
* 特定の効果の照明：
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬の光の三角形。 光を高く、片側に配置することによって達成されます。
* バタフライ照明： 目の高さをわずかに上回って、被写体の前に直接配置されています。鼻の下に対称的な影を作成します。
* サイド照明： 主題の側面に配置され、劇的な影が作成され、テクスチャを強調表示します。
黒い背景の重要な照明原理：
* 軽いフォールオフ： 目標は、急速な光の崩壊をすることです。つまり、主題から離れると光の強度が急速に減少します。これは、背景を暗くするために不可欠です。
* フェザーリング： 直接衝突するのではなく、被写体のライトビームの *エッジ *を照準することにより、ライトを「フェザー」します。これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生まれます。
* 逆方位法： 距離が増加すると、光強度が指数関数的に減少することを忘れないでください。被験者を背景からさらに動かし、背景に到達しないように光を制御することは、真の黒の鍵です。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、スヌートなどの修飾子を使用すると、光を形作って制御し、流出を減らし、望ましい外観を作成できます。グリッドは、光をさらに封じ込めるのに役立ちます。
iii。撮影：
* 慎重にフォーカス： 被写体の目が鋭いことを確認してください。単一点オートフォーカスを使用し、バックボタンフォーカスの使用を検討します。
* 思慮深く構成： 構成に注意してください。 3分の1のルール、主要なライン、ネガティブスペースを考慮してください。
* ヒストグラムを監視： ヒストグラムは、画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。ハイライトや影でクリッピング（詳細を失う）せずに被験者が適切に露出していることを確認してください。 黒い背景のために、ヒストグラムの大部分が左（暗い側）に向かってシフトするのを見るはずです。
* 実験： さまざまなポーズ、照明のセットアップ、角度を試して、最適なものを見つけるために試してください。
* レビューと調整： カメラのLCD画面で画像を頻繁に確認してください。露出、焦点、構成に注意してください。必要に応じて調整します。
iv。後処理（編集）：
あなたは可能な限り完璧なカメラに近いショットを取得したいのですが、通常、いくつかの後処理が必要です。
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、1つまたは同様の写真編集ソフトウェアをキャプチャします。
* 露出を調整： 露出を微調整して、望ましい明るさを実現します。
* コントラストを調整： コントラストを増やすと、主題と背景の間のドラマと分離が強化される可能性があります。
* 黒と白： 黒を暗くすると、より深い黒い背景が生まれる可能性があります。白人を調整して、主題のハイライトを明るくします。
* 透明度とテクスチャ： 微妙な明快さとテクスチャを追加すると、被験者の顔と衣服の詳細を高めることができます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化し、鮮明な外観を作成します。 アーティファクトを作成することができるシャルペンを超えないように注意してください。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影を強化します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きますが、レタッチ過剰にしないように注意して、不自然な外観を作成してください。
* ノイズリダクション： より高いISOを撃った場合、不要な粒子性を除去するためにノイズリダクションを適用する必要があるかもしれません。
回避する一般的な間違い：
* 真の黒い背景がない： これが最大の問題です。あなたの背景が実際には黒であり、単なる濃い灰色ではないことを確認してください。これには、距離と光の制御が必要です。
* 軽い流出： ライトが背景に当たり、黒い効果を台無しにします。修飾子とフラグで光を制御します。
* 厳しい影： 主題の驚くべき、厳しい影。ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。
* 過剰なレトゥーチ： 不自然でプラスチックの外観を作成します。あなたのレタッチで微妙になります。
* 過剰鋭利： アーティファクトと厳しい外観を作成します。選択的かつ微妙に研ぎます。
* 誤ったホワイトバランス： 不自然な肌のトーンをもたらします。ホワイトバランスを正しく設定するか、後処理で調整します。
セットアップを慎重に計画し、照明を制御し、画像を思慮深く編集することで、視聴者の注意を引くドラマチックな黒い背景を持つ見事なポートレートを作成できます。練習と実験は、このテクニックを習得するための鍵です。