i。 基本を理解する：
* 光は王です： 素晴らしい肖像画の鍵は、光を制御することです。 1つのフラッシュを使用すると、ハイライトと影を作成し、被写体の顔を形作り、ドラマを追加できます。
* フラッシュ電源： フラッシュの出力を制御することを学びます（マニュアルモードはあなたの友達です！）。 低電力から始めて、希望する効果が得られるまで徐々にそれを増やします。
* 逆方位法： これは重要です。光源からの距離が増加すると、光の強度が急速に減少します。 フラッシュ距離のわずかな変化は、光出力に大きな違いをもたらします。したがって、フラッシュ電源ではなく、フラッシュを近くに移動し、さらに移動して照明量を変更します。
* 拡散と修正： 直接フラッシュは厳しいです。ほとんどの場合、フラッシュを拡散または変更して、光を柔らかくし、よりお世辞の結果を生み出したいと思うでしょう。
* 周囲光： 画像にどの程度の周囲の光（シーンに存在する自然な光または人工光が存在するか）を考えてください。フラッシュパワー、シャッター速度、絞りを制御することにより、それを有利に使用したり、その影響を最小限に抑えたりできます。
ii。 機器：
* カメラ： 手動モードのカメラとフラッシュを取り付けるためのホットシューズ。
* 1つのフラッシュ（Speedlight/Strobe）： スピードライト（バッテリー駆動）は、移植性に最適です。 スタジオ環境では、小さなストロボ（電源が必要です）を使用できます。 手動電力制御のあるものを探してください。
* フラッシュトリガー（オプションですが推奨）： ワイヤレストリガーを使用すると、フラッシュオフカメラをより創造的なコントロールのために配置できます。 カメラにフラッシュが組み込まれている場合、それを使用して「スレーブ」モードでオフカメラフラッシュをトリガーすることができます（カメラのフラッシュと火を感知します）。
* ライトスタンド（推奨）： フラッシュを保持し、正確に配置できるようにします。
* 光修飾子：
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： クラシックで手頃な価格のオプション。シュートスルー傘は、ファブリックに通して光を柔らかくします。反射的な傘は、光を被写体に向かって跳ね返し、より柔らかく、より方向性のある光を作り出します。
* ソフトボックス： 傘よりも大きく、より制御された光源を提供します。 より柔らかい影を作成します。
* 美容： 肌のトーンをお世辞にする美しく、やや対照的な光を作成します。
* リフレクター： リフレクターを使用して、フラッシュの光を影に跳ね返し、それらを満たし、よりバランスのとれた外観を作成できます。 （多くの場合、安価な折りたたみ式のもの。）
* オプション：
* ゲル： フラッシュの色を変更するために使用されます。
* グリッド： 光をよりタイトなビームに集中させます。
* スヌート： グリッドよりもさらに濃縮光ビーム。特定の領域を強調するのに役立ちます。
iii。 キー照明セットアップ（1つのフラッシュ付き）：
1つのフラッシュで実現できる一般的なポートレート照明セットアップを以下に示します。 特に明記しない限り、フラッシュがモディファイア（傘やソフトボックスなど）のあるスタンドにあると想像してください。
* バタフライ照明（グラマー照明）：
*フラッシュを被写体の前に直接配置し、少し上にあり、鼻を向けます。
*鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
*お世辞、クラシックな外観。 女性にはうまく機能します。
*被験者の顔の下のリフレクターを使用して、あごの下の影を埋めます。
* ループ照明：
*フラッシュを被験者の側面（約30〜45度）にわずかに上に配置し、わずかに上に配置します。
*鼻の反対側に小さなループ型の影を作成します。
*多目的で一般的にお世辞。
* レンブラント照明：
*フラッシュをさらに側面（45〜60度）に配置し、わずかに上に配置します。
*光源の反対側の頬に光の三角形を作成します。
*ドラマチックで不機嫌。
* 分割照明：
*フラッシュを極端な側（90度）に配置します。
*顔を光と影のほぼ等しい半分に分割します。
*非常に劇的で、強力な機能を強調するために使用できます。常に最もお世辞ではありません。
* サイド照明：
*スプリット照明のように、おそらく完全な半分の分割ではありません。
* バウンスフラッシュ：
*フラッシュを近くの壁または天井に向けます（白または中性色の場合）。 光は表面から跳ね返り、柔らかく拡散した光を作り出します。
*小さなスペースで役立ちます。
*制御するのは難しい場合がありますが、非常に自然に見える場合があります。
*フラッシュが回転できる場合は、角度を試してください。
* バックライト（リム照明）：
*フラッシュ *を配置 *被写体の後ろに配置し、それらに向かって指しています。
*被験者の周りにハローまたはライトのリムを作成し、背景から分離します。
*多くの場合、影を埋めるために前にリフレクターと組み合わせて使用されます。
* クラムシェル照明：
*リフレクターが必要です。
*下に尖った被写体の上のフラッシュ。
*跳ね返り、影を詰めて影を埋めるために、被験者の下の反射器。
*特にヘッドショットのために、お世辞の光。
iv。 撮影の段階的なガイド：
1。カメラのセットアップ：
* 手動モード（m）： 開口部とシャッター速度の両方を制御するために不可欠です。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを提供し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： 通常、1/125または1/200秒のシャッタースピードは良い出発点です（カメラのフラッシュ同期速度を確認してください。それよりも速く行くことはできません）。 シャッター速度を調整して、画像の周囲光の量を制御します。 より速いシャッタースピードは背景を暗くします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（例：100または200）。
* ホワイトバランス： 正確な色のためにフラッシュまたはカスタムホワイトバランスに設定します。
2。あなたの主題の位置：
*背景を考慮してください。 気を散らしていますか？ ぼやけているのですか、それとも焦点を合わせたいですか？
*ポーズについて考えてください。 あなたの主題を自然でお世辞のポーズに導きます。
*利用したい周囲の光があるかどうかを検討してください。
3。フラッシュをセットアップ：
*フラッシュをライトスタンドにマウントするか、バウンスする場合は適切に指してください。
*選択した修飾子（傘、ソフトボックスなど）を取り付けます。
*ワイヤレストリガーを使用する場合は、カメラに接続してフラッシュします。
4。テストショットを撮影して評価：
*低電力設定（1/32または1/64パワーなど）でフラッシュから始めます。
*写真を撮り、カメラのLCD画面で結果を確認します。
*これらの質問を自問してください：
* 全体的な露出は正しいですか？ 暗すぎる場合は、フラッシュパワーを増やしたり、開口部を広げたり、ISOをわずかに増やしたりします。明るすぎる場合は、フラッシュパワーを減らしたり、開口部を狭めたり、ISOを下げたりします。
* 影はあまりにも厳しいですか？ フラッシュを被写体からさらに遠ざけるか、より大きな修飾子を使用するか、リフレクターを追加して影を埋めます。
* 照明パターンはお世辞ですか？ フラッシュの位置を調整して、希望する照明パターン（蝶、ループ、レンブラントなど）を実現します。
* 背景は適切に露出していますか？ シャッター速度を調整して、画像の周囲光の量を制御します。
5。調整と繰り返し：
*目的の外観を達成するまで、フラッシュパワー、位置、および修飾子を少し調整します。
*より多くのテストショットを取り、設定を微調整します。
*被験者と通信して、快適でリラックスしていることを確認してください。
6。シュート！
*照明に満足したら、ポートレートを取り始めてください！
*ポーズと表現を変えます。
*さまざまな照明のセットアップと設定を実験することを恐れないでください。
v。ヒントとトリック：
* 練習： 練習すればするほど、光の仕組みとそれを制御する方法を理解することになります。
* 日当たりの良い16ルール：を学びます 曝露を理解するためのベースラインとして役立ちます。
* ヒストグラムを使用： 適切な露出を確保するために、カメラのヒストグラムを読むことを学びます。 データが範囲全体に広がるバランスの取れたヒストグラムを目指しますが、クリッピングはありません（データがグラフのエッジに当たる場所）。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くのデータが含まれているため、後処理により柔軟性が高まります。
* 後処理： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして画像を微調整します。露出、コントラスト、ホワイトバランス、その他の設定を調整して、ポートレートを強化できます。
* 目に焦点を当てます： 魅力的な肖像画にとっては、目に鋭い焦点が重要です。
* 背景に注意してください： 清潔で整頓された背景は、あなたの主題を際立たせるのに役立ちます。
* ポーズを指示： あなたの主題を、彼らの機能を強化するお世辞のポーズに導きます。 「笑顔」と言うだけではありません。 「頭を左にわずかに傾ける」や「肩をリラックスする」などの具体的な指示を与えます。
* 忍耐強く： 素晴らしいポートレートを作成するには時間と労力が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。練習と実験を続けると、最終的にあなたが探している結果を達成します。
* マスターから学ぶ： 有名な肖像写真家の作品を研究し、照明技術を分析します。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードを使用して、ホワイトバランスを調整します。
vi。 回避するための一般的な間違い：
* 厳しい直接フラッシュ： あなたの被写体に裸のフラッシュを直接指すことはありません。常に修飾子を使用して、光を柔らかくしてください。
* フラッシュを圧倒する： 低いフラッシュパワーから始めて、必要に応じて徐々に増やします。
* 周囲光の無視： シーン内の既存の光に注意を払い、それをあなたの利益のために使用してください。
* 誤ったホワイトバランス： 正確な色のために、ホワイトバランスをフラッシュまたはカスタムホワイトバランスに設定します。
* 気を散らす背景： あなたの主題から気を散らすことのない、きれいで整理された背景を選択してください。
* 貧弱なポーズ： あなたの主題を、彼らの機能を強化するお世辞のポーズに導きます。
vii。 結論：
1つのフラッシュでポートレート写真を習得するには練習が必要ですが、見事な画像を作成するのに役立つやりがいのあるスキルです。光の基本を理解し、さまざまな照明セットアップを実験し、詳細に注意を払うことで、美しく魅力的な肖像画を捉えることができます。頑張って、楽しんでください！