i。計画とセットアップ
1。概念とムード：
* 感情を決定： どんな感情や物語を伝えたいですか？ 劇的、真面目、内省的、神秘的ですか？これは、ポーズ、照明、全体的なアプローチに影響を与えます。
* 参照画像： インスピレーションのために他の控えめなポートレートを見てください。 光の使用方法、影、および被験者の表現に注意してください。
* ワードローブ： 暗いまたは落ち着いた色は、控えめな美学を補完するのに最適です。あまりにも多くの注意を引く明るく反射する服を避けてください。
2。場所：
* 暗い環境： 周囲の光を制御できる部屋が必要です。地下室、厚いカーテンのある部屋、または夜の撮影が理想的です。
* 背景： 暗い背景が非常に重要です。 黒い布、暗い紙（シームレス）、または暗い塗装の壁でさえ機能します。 気晴らしがないことを確認してください。背景のテクスチャを検討してください。非常に滑らかな背景は、いくつかのバンプやバリエーションがあるものとは異なって見えます。
3。機器：
* カメラ： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを手動で制御できるカメラが機能します。 DSLRまたはミラーレスカメラが最適ですが、スマートフォンでさえピンチで動作できます。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、心地よい視点と浅い被写界深度に推奨されますが、ズームレンズを使用することもできます。
* 光源： これが重要です。 1つの主な光源（または非常によく似た、慎重に配置されたソース）が必要です。これらのオプションを考慮してください：
* Studio Strobe（修飾子付き）： 最も用途が広い。ソフトボックス、美容料理、または傘が光を柔らかくします。 グリッドまたはスヌートは、光の流出をさらに制御できます。
* Speedlight（OnまたはOff-Camera）： ストロボよりもポータブル。まだ修飾子（ソフトボックス、傘、ディフューザー）が必要です。オフカメラフラッシュにより、より多くのコントロールが得られます。
* 連続光： LEDパネルやデスクランプでさえ機能する可能性がありますが、より高いISOとより遅いシャッター速度を使用する必要があります。 それが十分に強い光であることを確認してください。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュ/ストロボを使用する場合）： あなたの光を配置するために不可欠です。
* オプション：
* リフレクター（黒または白）： 黒は光の充填を減らすことができます。必要に応じて、白は少量の光を影の領域に跳ね返すことができます。
* Gobo（Cookie）： カットアウトの形をした黒い旗は、光と影の興味深いパターンを投影することができます。
* スクリム： 半透明の拡散パネルは、さらに光を柔らかくすることができます。
* 三脚： 特にゆっくりとしたシャッター速度を使用する場合は、安定性に役立ちます。
* ライトメーター： （プロフェッショナル）光を正確に測定するため。初心者には必須ではありません。
ii。カメラの設定
1。マニュアルモード（m）での撮影： これにより、暴露を完全に制御できます。
2。 aperture：
*広い開口部（f/2.8、f/4、f/5.6など）から始めます。 これにより、浅い被写界深度が生まれ、背景がぼやけ、主題に注意を集中させます。あなたが焦点を合わせていることを確認するように注意してください。
3。シャッター速度：
*全体的な明るさを制御するには、シャッター速度を調整します。 1/125から1秒の1/200から始めて、必要に応じて調整します。 ストロボを使用している場合、シャッター速度はカメラの同期速度に制限される可能性があります（通常、約1/200または1/250th）。連続光を使用している場合は、特に被験者が動いている場合、またはハンドヘルドを撮影している場合は、モーションブラーを避けるためにシャッタースピードに注意してください。
4。 iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 開口部やシャッター速度を変更せずに画像を明るくする必要がある場合にのみ、それを増やしてください。
5。ホワイトバランス：
*光源に合わせてホワイトバランスを設定します（「フラッシュ」、「タングステン」、「昼光」など）。 「自動」を使用して、後処理で調整することもできますが、カメラ内で正しくする方が良いです。
6。フォーカスモード：
*単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。
iii。照明セットアップ
これが最も重要な部分です！目標は、主題の一部のみを照らす強力な光源を作成し、画像のほとんどを影に残すことです。
1。 1つのライトが重要です： 最初に複数のライトを追加する衝動に抵抗します。最初に1つのライトをマスターします。
2。光位置：
* サイド照明： 光源を主題の側面に置きます（45〜90度）。これにより、強い影が作成され、顔の輪郭を強調します。 それは古典的な控えめな外観です。
* バック照明： 被写体の後ろにライトを配置して、リムライトを作成し、暗い背景から分離します。これは劇的で神秘的です。
* 照明の上： 被写体の上に光を置き、斜めにします。劇的なこともありますが、目と鼻の下には卑劣な影に注意してください。
* 光の羽毛： 主題に直接光を狙わないでください。わずかに角度 *離れて *、ライトビームの *エッジ *があなたの被写体に落ちるようにします。これにより、光と影の間のより柔らかく、より緩やかな遷移が生成されます。
3。照度距離：
*光源が主題に近いほど、光が柔らかくなり、速度が速くなります。 光を近くに移動することを試して、それが影にどのように影響するかを確認します。
4。光修飾子：
* ソフトボックスまたは傘： これらは、光を柔らかくするための良い出発点です。
* 美容： ソフトボックスよりもわずかに難しい光を作成しますが、それでもお世辞です。
* グリッドまたはスヌート： これらは光ビームを狭め、より焦点を絞った劇的な外観を作り出します。 特定の領域を強調するのに最適です。
5。パワー/強度：
*光の力を調整して、目的の露出を達成します。 低電力設定から始めて、光と影の適切なバランスが得られるまで徐々にそれを増やします。連続した光を使用している場合は、光源を被験者から近くまたはさらに移動して、強度を制御します。
iv。ポーズと構成
1。ポーズ：
* 角度： さまざまな角度で実験します。被写体をわずかに横に向けると、より面白い影が生じる可能性があります。
* 式： 微妙な表現を奨励します。わずかな笑顔、物思いにふさわしい外観、または直接的な視線はすべてうまく機能します。
* ハンド： 手に注意してください。 彼らは物語に追加したり、気を散らすことができます。フレームにそれらを置くこと、顔に優しく休んでいるか、フレームから完全に外れていることを検討してください。
* あご： 被写体のあごを調整します。 少し持ち上げると、ジョーラインを定義するのに役立ちますが、それを下げると、より内省的な外観が生じる可能性があります。
2。構成：
* 3分の1のルール： 被験者を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 暗い背景を使用して、被験者の周りにネガティブな空間を作成し、隔離を強調します。
* 収穫： 目や顔に焦点を当てたタイトな作物を考えて、より親密な感触を作り出してください。
v。撮影とレビュー
1。テストショットを撮る： 被写体が準備が整う前に、照明とカメラの設定を調整するために、いくつかのテストショットを発射します。
2。連続射撃： 連続モードで撮影して、表現とポーズの微妙なバリエーションをキャプチャします。
3。レビュー画像： 各ショット（または一連のショット）の後、カメラのLCD画面で画像を確認します。 露出、焦点、構成、ポーズに注意してください。ズームインしてシャープネスを確認します。
4。調整を行う： 実験することを恐れないでください。 画像から得られるフィードバックに基づいて、カメラの設定、照明、ポーズを調整します。
5。通信： あなたの主題に明確で簡潔な指示を与えてください。 あなたが好きなものとあなたが彼らに変えて欲しいものを彼らに伝えてください。
vi。後処理（編集）
1。生形式： RAW形式で撮影して、できるだけ多くの画像データを保存します。
2。ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture One、Luminarなどの写真編集ソフトウェアを使用してください。
3。基本的な調整：
* 暴露： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影を調整して、最も明るく暗い領域で詳細を回復します。 通常、あなたは低キーの画像でハイライトを抑えたいと思うでしょう。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、音色の範囲を定義します。
4。ローカル調整：
* Dodge＆Burn： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、影とハイライトを強化します。
* 段階的なフィルター： 段階的なフィルターを使用して、背景を暗くするか、ビネットを追加します。
5。色グレーディング：
* 白黒： 古典的な控えめな外観のために、画像を白黒に変換することを検討してください。
* 微妙な色： 画像を色に保持する場合は、色をわずかに洗練して、より落ち着いた落ち着いたトーンを作成することを検討してください。また、カラーグレーディングを使用して、微妙なカラーキャストを紹介することもできます。
6。シャープニング： 詳細を強化するために、少量のシャープニングを適用します。
7。ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、画像に存在する可能性のあるノイズを減らします。
控えめなポートレートの重要な考慮事項
* 影はあなたの友達です： 影を受け入れます。彼らは控えめな美学を定義するものです。
* 微妙さ： 画像のオーバー処理は避けてください。しばしば軽いタッチが最適です。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、カメラの設定を試すことを恐れないでください。実験すればするほど、あなたが望む外観を作成する方法をよりよく理解できます。
* 細部への注意： 背景から被験者の表現まで、あらゆる詳細に注意してください。
これらの手順に従って定期的に練習することで、劇的で刺激的な見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！