i。コア原則を理解する
ビデオの特定のテクニックに飛び込む前に、劇的な影の写真のいくつかの根本的な原則を確立しましょう。
* コントラストは王です： 光と影の高いコントラストは、ドラマを作成するものです。 深い黒と明るいハイライトが欲しいです。
* 意図性： 影は偶然ではなく、意図的でなければなりません。 彼らがどのように落ちるか、彼らが不明瞭にするもの、そして彼らが作成する形を考えてください。
* ムード＆ストーリーテリング： 影は謎、陰謀を呼び起こし、主題の性格の特定の側面を隠したり明らかにしたりすることができます。これをあなたの利益のために使用してください。
* シンプルさ： 多くの場合、最もインパクトのある画像は最も単純な画像です。セットアップや構成を複雑にしないでください。
ii。 キーテクニックビデオがカバーする可能性が高い
ビデオが焦点を当てている可能性のあるものと、いくつかの拡張された説明は次のとおりです。
* 光源：
* ハードライト： （ドラマチックな影に最も一般的です）小さくて直接光源は、鋭く明確に定義された影を作成します。 例：直射日光、ディフューザーのないスピードライト（フラッシュ）、裸の電球。
* 光の方向： 光の角度は、影の形と配置に劇的に影響します。 一般的な位置：
* サイド照明： 顔の明るい半分と暗い半分の間に強い分裂を作成し、テクスチャとフォームを強調します。
* トップ照明： 目、鼻、あごの下に影を作成します。これは劇的なものですが、慎重に制御されていなければお世辞になります。 オブジェクトを介して光がろ過された場合、興味深い幾何学的形状を作成できます。
* バック照明： シルエットは、形状とアウトラインに焦点を合わせるのに最適です。リム照明を作成することもできます。
* 低照明： 主題の下からの照明源。
* 光の変更：
* スヌート： ライトビームを非常に狭い領域に集中させ、高度に制御された影を作成します。
* Gobos（Cookie）： 光と影のパターンを投影するために光の前に置かれた切り抜き。 窓のブラインド、葉、または抽象的な形を考えてください。
* フラグ（黒い布）： 特定の領域の光をブロックし、影を深めるために使用されます。
* ポーズと構成：
* 表情： 作成しようとしている気分に合った表現を奨励してください。強度、内省、謎、または脆弱性を考えてください。
* ボディーランゲージ： 手の配置、肩の角度、全体的な姿勢に注意してください。これらの要素はドラマを強化することができます。
* トリミング： 顔や体の特定の領域に焦点を合わせて、しっかりと収穫することを恐れないでください。 作物は影を強調することもできます。
* ネガティブスペース： 画像の暗い領域（影）を構成要素として使用します。ネガティブスペースは、明るい領域のバランスを取り、視覚的な関心を追加できます。
* カメラ設定：
* aperture： より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。ただし、焦点が鋭いことに注意してください。
* シャッター速度： これを調整して、全体的な露出を制御します。 明るい光源を使用する場合、より速いシャッター速度が必要になる場合があります。
* iso： 特に影の領域では、ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* メーター： さまざまな計量モード（例：スポットメーター、中心加重計量）を試して、露出を取得します。 影を深めるには、わずかに露出を解除する必要があるかもしれません。
* rawでの射撃： RAWファイルはより多くの情報をキャプチャし、後処理の柔軟性を高めることができます。
* 後処理：
* コントラスト調整： コントラストを増やして、光と影をさらに分離します。
* burning燃焼と回避： 特定の影の領域を暗く（燃やす）または明るい（ダッジ）特定のハイライト領域を洗練します。
* 白黒変換： 黒と白の写真は、しばしば影の肖像画のドラマを強化します。
* 選択的シャープ化： 影を過度に掘り下げることを避けて、強調したい領域のみを研ぎます。
* トーンカーブ調整： トーンカーブを使用して、画像内の明るい色調の分布を正確に制御します。 Sカーブは、コントラストを増やすための一般的な出発点です。
iii。 回避するための一般的な間違い
ビデオはこれらの落とし穴を指摘するかもしれません：
* 厳しい、制御されていない影： 暗すぎたり乱雑になったりする影は気を散らすことができます。光源を制御し、フラグまたはリフレクターを使用して影を柔らかくしたり形作ったりします。
* 露出が多すぎる： 深い影が望まれますが、暗闇の中で細部が失われるまでの露出を解き放つことを避けてください。
* 過剰処理： コントラストとシャープニングで船外に出たいという衝動に抵抗します。 しばしば微妙なタッチがより効果的です。
* お見逃しなく影： 顔に面白くない線を作成する影に注意してください（例えば、目の下、鼻に）。これらを最小限に抑えるために、光源またはポーズを調整します。
* 背景の注意散漫を無視する： 散らかった、または気を散らす背景は、肖像画のドラマを損なう可能性があります。 プレーンな背景を使用するか、浅い被写界深度でぼやけます。
* ストーリーを忘れる： 最も劇的な影の肖像画は、物語を語ったり、感情を呼び起こしたりします。被験者の表現と画像の全体的な雰囲気に焦点を当てます。
iv。 ビデオを見た後にスタイルをエミュレートします
1。 1つの光で練習： 単一の光源（デスクランプが機能する！）から始めて、その位置と角度を試します。
2。家庭用オブジェクトを使用してください： 日常のオブジェクトを見つけて、興味深い影（ブラインド、植物、チーズのグレーターなど）を作成します。
3。ポーズを取りながら実験： さまざまなポーズと表現を試して、それらが影とどのように相互作用するかを確認してください。
4。他の影の肖像画を研究： このスタイルで優れている写真家の作品を分析します。照明、構成、および後処理テクニックに注意してください。
5。障害を受け入れる： すべてのショットが傑作であるわけではありません。 あなたの間違いから学び、実験を続けてください。
6。独自のスタイルを見つけてください： 基本的なテクニックを習得したら、シャドウ写真に対する独自のアプローチを開発し始めます。
v。ビデオを見た後に考慮すべき質問
*例で使用されている特定の照明セットアップは何でしたか？ （例えば、光、修飾子、配置の種類）
*どのカメラ設定が推奨されましたか？
*どのような後処理技術が強調されましたか？
*避けるべき最も一般的な間違いは何でしたか？
*ビデオの写真家にこれらのタイプのポートレートを作成したのはなぜですか？
*シャドウを使用してストーリーを伝えるユニークな方法は何ですか？
ビデオを慎重にレビューし、これらのテクニックを練習することで、主題の本質を捉える見事で劇的な影の肖像画を作成できます。幸運を！