1。照明が悪い
* 間違い： 照明は、あまりにも厳しすぎたり、薄すぎたり、見た目がつかずです。これは、厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、画像の深さの欠如につながる可能性があります。カメラにポップアップフラッシュのみを使用すると、ほとんどの場合、非常にお世辞の写真が表示されます。
* 修正：
* 最初の自然光： 可能な場合はいつでも、自然光を利用します。曇りの日は、柔らかくて均一な光のあなたの親友です。直射日光で射撃する場合は、開いた色合いを見つけます（まだかなりの量の光を許可しますが、過酷な直接光線をブロックします）。
* ポジショニングが重要です： 光源を叩いて被写体をお世辞（通常は側面にわずかに）で叩きます。それらのすぐ後ろに光源を置くことは避けてください（あなたがシルエットに行くつもりがない限り）。
* リフレクター： リフレクター（白いフォームボードでさえ）を使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めて心地よい輝きを加えます。
* ディフューザー： 明るい日光で撃つ場合は、ディフューザー（スクリムや薄い白いシートなど）を使用して、光を柔らかくし、厳しい影を減らします。
* ソフトボックス/傘を備えた人工光： ソフトボックスや傘などの修飾子を備えた人工光（スピードライトまたはストロボ）を使用することを学び、制御されたおなじみの光を作成します。 単一のライトから始めて実験します。
* 直接フラッシュを避けます： フラッシュをバウンスして柔らかくしてみてください
2。ポーズの誤ったポーズ
* 間違い： 厄介なスタンス、硬い姿勢、不自然な表現により、被写体は不快で魅力的ではありません。
* 修正：
* 方向が重要です： 明確かつ具体的な指示で被験者を導きます。 「そこに立つ」と言ってはいけません。
* 角度と重量： 体重をカメラに向かって少し角度を付けて、体重を片足に移すように奨励します。これにより、よりダイナミックでお世辞のラインが作成されます。
* 手足を曲げる： 彼らは硬く見えるので、まっすぐな腕や脚を避けてください。肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* あごの位置： あごに注意してください。 わずかに前方と下のあごを使用すると、ダブルチンを排除し、より定義された顎ラインを作成できます。 しかし、やり過ぎないでください！
* 手の配置： 手は難しい場合があります。手で自然なことをしてもらいます。膝の上に置いたり、物を持ったり、顔や髪をやさしく触れたりします。 彼らの側に平らにすることは避けてください。
* 練習ポーズ： 調査と実践いくつかの基本的な肖像画は事前にポーズをとっています。オンラインでたくさんのリソースがあります！
* 通信および接続： あなたの主題に相談してリラックスしてください。 本物の笑顔は、強制されたものよりも常に優れています。
3。気を散らす背景
* 間違い： 乱雑で気を散らす背景は、主題から焦点を引き離し、そうでなければ良い肖像画を台無しにする可能性があります。
* 修正：
* シンプルさが最適です： 清潔で整頓された背景を選択してください。壁、固体、または木や畑のような自然な要素はうまく機能します。
* フィールドの深さ： 広い開口部（f/2.8やf/4などの低f番号）を使用して、背景を曖昧にし、浅い被写界深度を作成し、被験者を分離します。
* ポジショニング： 撮影角度を調整して、バックグラウンドから気を散らす要素を排除します。時々、視点のわずかな変化が必要です。
* 距離： 主題と背景の間の距離を増やします。背景がさらに離れているほど、ぼやけて表示されます。
* 色を考慮してください： 背景の色に注意してください。被写体の衣服や肌の色合いと衝突する色を避けてください。
4。焦点が悪い
* 間違い： 被験者の目（または意図された焦点）は鋭くないため、ぼやけたり柔らかい画像になります。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 常に目に集中してください。彼らは肖像画の最も重要な要素です。
* シングルポイントオートフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用し、被験者の目の上の焦点を手動で選択します。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用することを学びます（シャッターボタンからフォーカスを分離します）。これにより、フォーカスをより強化することができ、フォーカスを失うことなく再構成することができます。
* 安定した手： 特に低光では、安定したスタンスまたは三脚を使用します。
* 投稿でフォーカスを確認してください： 編集ソフトウェアの目を拡大して、シャープネスを確保します。
5。誤った暴露
* 間違い： 画像は明るすぎる（露出過剰）または暗すぎる（露出していない）ため、詳細が失われます。
* 修正：
* メーターを理解する： カメラのライトメーターの仕組みを学びます。それはあなたを導くためのツールですが、盲目的にそれを信頼しないでください。
* マニュアルモードでの撮影（最終的に）： 開口部の優先順位は初心者にとっても優れていますが、マニュアルモードをマスターすることで、開口部、シャッター速度、ISOを完全に制御できます。
* ヒストグラムの使用： カメラのヒストグラムを使用して、露出を確認してください。バランスが取れていて、両側にクリップ（エッジにタッチ）しないヒストグラムを目指します。
* 暴露補償： カメラのメーターが画像を過小または過剰に露出している場合、露出補正（+/-）を使用して露出を微調整します。
* rawでのシュート： より詳細なダイナミックレンジを保持するために、生形式で撮影し、ポストプロセスの柔軟性を高めます。
6。角度が悪い角度
* 間違い： 被験者の特徴を歪めたり、より短いまたは重く見せたりする角度から撮影します。
* 修正：
* 目のレベルは良いスタートです： 目の高さでの撮影は、一般的にポートレートにとって安全でお世辞の角度です。
* わずかに上： 少し上から撮影することは、特に丸い顔をしている人にとっては、お世辞になる可能性があります。それは顔をスリムにし、目を強調するのに役立ちます。
* 下からの撮影は避けてください： 下から撮影すると、顔を歪め、被写体をより大きく見せて、お上りしない影を作成することができます。
* 実験： さまざまな角度で実験することを恐れないでください。しかし、それらが被験者の外観にどのように影響するかに注意してください。
7。組成が悪い
* 間違い： 構成は不均衡で、気を散らし、または視聴者の目を主題に引き付けません。
* 修正：
* 3分の1のルール： 3x3グリッドのラインまたは交差点に沿って被写体を配置します。
* 先行回線： シーンの行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りに空のスペースを残して、呼吸してバランス感覚を作り出す余地を与えてください。
* （通常）中心を避けてください： 主題を中心にすることは静的です。 3分の1または他の構成技術のルールを使用して、より動的な画像を作成します。これは難しいルールではなく、センターリングは機能しますが、効果を考慮してください。
* フレームを埋めます： 時々、フレームをあなたの主題で埋めることが、インパクトを生み出す強力な方法になることがあります。
8。ポストプロダクションでの過剰処理
* 間違い： 過度のレタッチ、過酷なフィルター、不自然な肌の滑らかな滑らかな人工的で非現実的な外観を作成します。
* 修正：
* より少ないもの： 通常、微妙なアプローチが最適です。被写体の自然の美しさを強化することに焦点を当て、他の誰かに変身させません。
* 皮膚のレタッチ： 肌の滑らかに優しくしてください。傷や夕方の肌の色合いを取り除くことに焦点を当てますが、肌をプラスチックやぼやけにしないでください。
* 色補正： 白いバランスと色を調整して、自然で心地よい外観を作成します。過度に飽和または非現実的な色を避けてください。
* シャープニング： 画像を微妙に磨いて詳細を強化しますが、過剰な震えは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* それを本物に保ちます： 被験者の個性を反映した自然で本物の外観を目指します。
9。被験者の性格を無視します
* 間違い： 肖像画は、被写体の本当の性格や性格を捉えていません。写真は一般的で活気がないように感じます。
* 修正：
* 主題に接続する： 撮影の前にあなたの被写体と話をして、彼らを知り、彼らの性格を理解してください。
* 本物の瞬間をキャプチャ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。率直な瞬間と本物の表現をキャプチャします。
* 彼らの興味を組み込みます： 被験者の興味、趣味、または情熱を反映する要素を含めます。
* ボディーランゲージに注意してください： あなたの主題のボディーランゲージと姿勢に注意してください。彼らの性格と感情を明らかにする手がかりを探してください。
* それらを自分自身にしましょう： 被写体に自分自身を表現し、カメラの前で快適になる自由を与えてください。
10。ワードローブとスタイリングを無視します
* 間違い： 不適切な衣服、気を散らすパターン、または衝突する色は、主題と全体的な肖像画を損なうものです。
* 修正：
* シンプルでお世辞： シンプルで、適切で、被写体の体型にお世辞の服を選んでください。
* 固体または微妙なパターン： 顔から気を散らすことのない堅固な色や微妙なパターンを選択してください。
* 座標、一致しない： 複数の人を撮影する場合は、同一に見えることなく、衣装を調整します。
* 場所を検討してください： ポートレートの場所と全体的なムードに適した衣服を選択してください。
* 慎重にアクセサリー： アクセサリーは個性を追加することができますが、気を散らすものや圧倒的なものは避けてください。
* 鉄！ しわのある服は肖像画を台無しにすることができます。
11。目を無視する
* 間違い： 目は鈍い、活気がなく、キャッチライトを欠いています（目の光の小さな反射）。
* 修正：
* キャッチライトが重要です： 彼らの目にキャッチライトがあるようにあなたの被写体を配置します。これは彼らを輝かせ、生き生きとさせます。
* 目に焦点を合わせる（再び！）： 目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。
* 式： あなたの目で感情を表現するようにあなたの被験者を奨励してください。
* 直接アイコンタクト： カメラとの直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。
* 光を使用して目を強化する： 光を使用して目を強調し、目立たせます。
12。適切なレンズを使用していません
* 間違い： クローズアップポートレートに広角レンズを使用して、歪みにつながります。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： ポートレートには、50mmから135mmの範囲のレンズを使用します。これらの焦点距離は、歪みのないお世辞の視点を提供します。 85mmは人気のある選択肢です。
* ワイドアングルを避けてください： 広角レンズ（例：24mmまたは35mmなど）をクローズアップポートレートに使用しないでください。顔の特徴を歪める可能性があるためです。
13。適切に収穫を忘れる
* 間違い： 厄介な方法で写真をトリミングするか、主題の重要な部分を遮断します。
* 修正：
* ジョイントでの収穫は避けてください： 関節での収穫は避けてください（例：肘、手首、膝、足首）。
* 呼吸室を残します： 主題の周り、特に頭の上にあるスペースを残してください。
* アスペクト比を考慮してください： 画像と目的の使用に適したアスペクト比を選択します。
* 強調する作物： 被験者を強調し、気晴らしを取り除くために作物。
* ヘッドルームが重要です： ヘッドルームが少なすぎると、被写体が閉じ込められていると感じます。多すぎると、それらを失ったように見えることがあります。
14。コミュニケーションの欠如
* 間違い： 主題と明確にコミュニケーションをとることができず、あなたが彼らに何をしたいのかわからない。
* 修正：
* 明確な指示： ポーズ、表現、および動きに関する明確かつ具体的な指示を提供します。
* 励みになります： あなたの被験者が快適で自信を持っていると感じるのを助けるために、肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
* 入力を尋ねる： 被験者の入力とアイデアを求めてください。コラボレーションは、より創造的で本物のポートレートにつながる可能性があります。
* 彼らの懸念を聞いてください： あなたの主題が持っているかもしれない懸念や不安に対処します。
* 忍耐強く： 特に経験の浅い被験者と協力するときは、忍耐強く理解してください。
15。十分に練習していない
* 間違い： 練習に時間と労力を費やすことなく、素晴らしい肖像画を撮ることを期待しています。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験： さまざまなテクニック、照明セットアップ、ポーズを試してください。
* シークフィードバック： 他の写真家からフィードバックを求め、建設的な批判を受け入れてください。
* 調べるポートレート： 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らの画像を成功させるものを分析します。
* 失敗することを恐れないでください： 間違いを犯すことを恐れないでください。すべての間違いは、学び、成長する機会です。
* モデルを見つける 友人、家族、またはレンタルモデルと練習します。
これらの一般的な間違いに留意し、修正を実装することにより、ポートレート写真を大幅に改善し、技術的に健全で感情的に説得力のある画像を作成できます。幸運を！