i。基礎：基礎を理解する
* 破損と曲線はあなたの友達です： 直線は硬くて不自然に見えることがあります。 肘、手首、膝、腰に微妙な曲がり角を紹介します。 身体を通して「S」曲線を作成することを考えてください。
* 重量分布： 被験者が体重をどのように分配するかは、姿勢に大きな影響を与えます。 一般的に、片足に重量が増えると、よりリラックスしたダイナミックなポーズが生まれます。
* 肩の角度： 肩は、自信と開放性を伝えるための鍵です。 カメラに直接二乗しないようにしないでください。これは対立的に見える可能性があります。 わずかな角度は、ほとんど常にお世辞です。
* ヒップの角度： 肩と同様に、腰を釣ると、よりダイナミックで興味深いラインが作成されます。 腰と肩はしばしば互いに反対して働き、カウンターバランスと自然に見えるひねりを生み出します。
* 視線の方向： 被験者が見ている場所は、気分を劇的に変える可能性があります。 直接アイコンタクトは強力ですが、カメラから少し外れているように見えると、謎や内省の感覚が生まれます。
* ハンドマター： 手はしばしば最も難しい部分です。 それらを平らにしたり、握りしめたり、隠したりしないでください。 彼らはリラックスして自然に見えるはずです。彼らに何かすることを与えることを検討してください（小道具を持って、顔に触れるなど）。
* 首の長さの重要性： あなたの被験者を励まし、首をわずかに伸ばすことができます（緊張せずに）彼らは背が高く、より優雅に見えるようになります。彼らがそっと頭を上げて背中を引っ張ると考えてください。
* あごの角度： 被写体にあごを少し前後に押して、ダブルチンを避けてください。 さまざまな角度を試して、最もお世辞のものを見つけます。
ii。特定のポーズテクニック
一般的で多目的なポーズとそれらを適応させる方法は次のとおりです。
* 古典的な肩のターン：
* 方法： 被写体はわずかに側面に面し、肩はカメラに向かって向きます。
* バリエーション： 少し離れて、または肩越しにカメラを直接見てもらいます。さまざまなレベルの親密さのために肩の角度を調整します。 手の配置を使用して、ポーズをさらに定義します。
* 良い： ディメンションを追加しながら、視聴者との接続を作成します。
* 「三角形」ポーズ（別名三角形とネガティブスペース）：
* 方法： 手足で三角形の形を作成します。これには、腰に手を置く（腕の下に三角形を作成）、膝を曲げ（脚の間に三角形を作成）、または壁に寄りかかる（体と壁で三角形を作成する）が含まれます。
* バリエーション： 三角形のさまざまなサイズと向きを試します。
* 良い： 視覚的な関心とダイナミズムの感覚を追加します。 スリミング効果を作成します。
* 傾い：
* 方法： 被験者は、壁、木、またはその他のサポートに寄りかかっています。
* バリエーション： 片方の肩、背中全体、または壁に手を伸ばします。 さまざまな効果のために、体と脚の角度を調整します。
* 良い： リラックスした非公式の雰囲気を作り出します。 屋外の設定ではうまく機能します。
* 座ったポーズ：
* 方法： 主題を椅子、ベンチ、階段、または地面に座らせてください。
* バリエーション： 足を交差させ、前方に傾け、背中を傾け、腕を膝の上に置き、見上げたり、下に向かったり、横にしたりします。 さまざまな高さと角度を試します。
* 良い： 熟考やリラクゼーションの感覚を伝える。
* ウォーキング/モーションポーズ：
* 方法： 被写体にカメラに向かって離れたり離れたりするか、単に体重が移動しようとしているかのようにシフトしてください。
* バリエーション： ペースを調整したり、カメラを見たり、真っ直ぐに前方に、手のジェスチャーを追加したりします。
* 良い： エネルギーとダイナミズムの感覚を生み出します。
* カメラに戻る（ただし、振り返ってください）：
* 方法： 被験者の背中は主にカメラにありますが、頭と肩を回してレンズを見るようにします。
* バリエーション： ターンの程度を変え、彼らを笑顔にしたり、真剣に見せたり、首と肩の曲線に集中してください。
* 良い： 陰謀と謎の感覚を作り出す。 美しい背景を強調するのに最適です。
* 小道具の使用：
* 方法： オブジェクトをポーズに組み込みます（例：帽子、スカーフ、本、楽器）。
* バリエーション： 主題に自然な方法で小道具を保持、摩耗、またはやり取りしてもらいます。
* 良い： ポートレートにコンテキストと個性を追加します。
iii。 角度と視点
* カメラの高さ： さまざまな高さからの撮影を試してください。
* 上からの撮影： 被写体をより小さく、より脆弱に見せることができます。注意して使用してください。それは面白くない可能性があります。
* 下からの撮影： 主題の背が高く、より強力に見えるようにすることができます。
* 目のレベル： 一般的に、最もお世辞で自然な視点。
* 「スラント」： カメラをわずかに傾けると、ポートレートにダイナミズムと視覚的興味を加えることができます。ただし、これを控えめに使用して、やり過ぎると気を散らす可能性があるためです。
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に精神的に分割し、これらの線またはその交差点に沿って、構成の重要な要素（被験者の目など）を配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
iv。重要な考慮事項とヒント
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ あなたが達成しようとしていることを説明し、それらに明確で簡潔な指示を与えます。 励ましの言語を使用します。
* 観察および調整： 被験者のボディーランゲージに細心の注意を払い、必要に応じて調整してください。あなたの頭の中で見栄えが良いものは、現実にはうまく翻訳されないかもしれません。
* 練習、練習、練習： ポーズをとれば練習すればするほど、自然になります。さまざまなポーズと角度を試して、あなたとあなたの主題に最適なものを見つけてください。
* 他のポートレートを研究： 賞賛するポートレートを見て、ポーズと作曲を分析してください。 何がそれらを機能させるのですか？
* 文化的感受性に注意してください： 特定のポーズやジェスチャーは、一部の文化では攻撃的かもしれません。
* 快適さは最重要です： あなたの主題が不快な場合、それは写真に表示されます。リラックスして安心していることを確認してください。
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。基本的なポーズから始めて、徐々に複雑さを追加します。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。それらがシャープで表現力豊かであることを確認してください。
* embrace欠陥： 絶対的な完璧さのために努力しないでください。時々、最も説得力のあるポートレートは、たとえポーズが「完璧」でなくても、本物の瞬間を捉えるものです。
* 被験者の最良の側面を見つけてください： さまざまな角度を試して、彼らが好む顔のどちらの側面を決定します。
これらのテクニックを習得することで、視覚的に魅力的なだけでなく、人格と感情の感覚を伝えるポートレートを作成できます。幸運を！