i。カメラ内のテクニック（ショット前）：
* 1。適切な件名と場所を選択します：
* 色の調和： 視覚的な影響のために、補完的な色（オレンジと青、黄色と紫、赤と緑などの補完的な色の被写体と背景を探してください。対照的な色は自然に互いに際立っています。
* 固体色： 平易で明るい背景に対する主題は非常に効果的です。ターコイズの壁に赤いドレス。
* テクスチャ： 興味深いテクスチャは色を高めることができます。レンガの壁、木製のフェンス、花、またはユニークな服について考えてください。
* 光を検討してください： 光源に応じて色が異なって見えます。 暖かいゴールデンアワーライトは、赤、オレンジ、黄色を強化します。曇りの日は、より柔らかく、より均一で、より幅広い色の色を紹介するのに最適です。厳しい日光は色を洗い流して強い影を作ることができるので、一般的に鮮やかな肖像画のためにそれを避けてください。
* 2。 カメラの設定をマスター：
* ホワイトバランス： これは重要です。 ホワイトバランスが誤っていると、色が鈍いまたは不自然に見える可能性があります。プリセットモード（「曇り」、「サニー」、「シェード」など）を試したり、最も正確な色の演出にカスタムホワイトバランス設定を使用したりします。ニュートラルトーンを目指します。
* 画像スタイル/プロファイル（利用可能な場合）： 多くのカメラには、色の飽和とコントラストに影響を与える、組み込みの画像スタイル（「鮮やかな」、「風景」、「ポートレート」など）があります。これらを試して、あなたが望む外観をあなたに与えるものを確認してください。 RAW形式で撮影すると、画質を失うことなく、後処理ではるかに制御できます。
* aperture： より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfニュンサー）を使用すると、浅い幅の深さが生じ、背景がぼやけ、被験者の色がさらに際立っています。
* iso： 騒音を避けるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* 暴露： 画像をわずかに過度に露出させる（ハイライトをクリップせずに）色を明るく見せることがありますが、無理をしないように注意してください。
* 3。 偏光フィルターを使用してください：
*このフィルターは、特に水、葉、ガラスなどの表面で、まぶしさと反射を減らします。まぶしさを除去すると、色の飽和が大幅に増加します。 それらは、反射面の近くの屋外の肖像画に非常に効果的です。
* 4。 あなたの主題と通信する：
*衣類の選択は重要です！ 背景を補完し、最高の機能を引き出す衣服を提案します。 大胆な色、パターン、テクスチャはすべて視覚的な興味を加えることができます。
ii。基本的な後処理技術（Photoshopなし）：
次のような無料または低コストのソフトウェアを使用できます。
* モバイルアプリ： Snapseed、VSCO、Lightroom Mobile（無料版）、Remini
* デスクトップソフトウェア： Gimp（無料）、Darktable（無料）、Photopea（無料のオンラインPhotoshop Alternative）、Luminar AI（有料）
これらのプログラムで色をポップする方法は次のとおりです。
* 1。露出とコントラストを調整します：
* 暴露： 露出をわずかに増加させて、画像全体を明るくします。
* コントラスト： コントラストのタッチを追加すると、色がより定義されているように見えます。 あまりにも多くのコントラストが厳しく見える可能性があるため、無理をしないように注意してください。
* 2。活気と飽和で遊ぶ：
* vibrance： これはあなたの親友です！活力は、 *ミュートされた *色の飽和を選択的に増加させ、既に飽和色が比較的触れられないままになります。これは、単に飽和を作るよりも、より自然でバランスの取れた結果をもたらします。
* 飽和： 注意して使用してください！世界的に飽和を増やすと、色が人工的で圧倒的に見えるようになります。それを控えめに使用して、たとえたとえそうであると、 *後 *の後 *を調整します。
* 3。選択的な色調整（HSL）を使用してください：
* HSL（色相、飽和、輝度）： これは、個々の色の範囲（赤、オレンジ、黄色、緑、青、紫）の色合い、飽和、および輝度（明るさ）を調整できる強力なツールです。
* 例：
*青い空が欲しいですか？青色の範囲の飽和を増やします。
*緑の草が欲しいですか？緑の範囲の飽和を増やし、色相をより鮮やかな緑に微妙に調整します。
*肌の色調が暖かくなりたいですか？オレンジ色と赤い範囲の飽和を増やします。
* 輝度： 輝度を使用して、特定の色を明るくしたり暗くしたりします。 たとえば、空の青を暗くすると、より豊かで劇的に見えるようになります。
* 4。シャープニング（控えめに使用）：
*シャープニングは詳細を高め、色をより鮮明に見えるようにしますが、過度に鋭くすることで望ましくないアーティファクトが生じる可能性があります。微妙な量を使用します。
* 5。トーンカーブ（高度ですが強力）：
*トーンカーブを使用すると、画像のコントラストとカラーバランスを微調整できます。 Sカーブはコントラストを増加させますが、逆S曲線はコントラストを減少させます。さまざまな曲線形状を試して、望ましい外観を実現します。
重要な考慮事項とヒント：
* より少ないもの： 重要なのは、徐々に微妙に調整することです。過剰処理は、あなたのポートレートを不自然でアマチュアに見えるようにすることができます。
* raw：で開始します カメラがサポートしている場合は、生形態で撮影してください。 RAWファイルには、JPEGよりもはるかに多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
* モニターキャリブレーション： 正確な色表現を確保するために、モニターが適切に校正されていることを確認してください。
* ツールを学習： 選択したソフトウェアのさまざまな機能を試してみてください。テクニックを習得するために、さまざまな画像のチュートリアルと練習をご覧ください。
* あなたのスタイルを開発： 最終的に、ポートレートに色をポップする最良の方法は、独自のユニークなスタイルと美学を開発することです。さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
* プリセットを保存： 好きな調整のセットを見つけた場合は、他の画像にすばやく適用するためのプリセットとして保存します。
思慮深いカメラ内のテクニックと注意深い後処理を組み合わせることで、Photoshopに頼らずに、見事で活気のあるポートレートを作成できます。幸運を！