Bロールは、目的を達成するための手段のように感じることがあります。必要に応じてショットをリンクする方法ですが、それ自体が芸術です。ここでは、同じ B ロールが必要な場合に初心者が行うことと、プロが行うことの有用な比較を示します。
B ロールとは通常、バリエーション、スタイル、またはストーリーテリングのためにメイン ショットに付随する補足または移行用のフッテージを指します。時々、それは不必要だと感じたり、必要ではあるが退屈に感じたりすることがあります。そうである必要はありません。私は映画撮影が大好きで、最高の映画製作者の中には、「フィラー」ショットと見なされるものも含め、創造性のために利用可能なすべてのスペースを使用する人がいます。優れた B ロールは、制作価値を向上させるだけでなく、ビデオの品質を大幅に向上させることもできます。
私のお気に入りの例の 1 つは、以前取り上げたものです。Edgar Wright に関する Every Frame a Painting のビデオです。これは技術的にはBロールに関するものではないと主張することもできますが、初心者の映画製作者と怠惰な映画製作者がいかに似ているかを示しています.説明が必要なトランジションを作成する場合、多くのビデオグラファーは決まり文句に大きく依存しますが、優れた映画製作者はそれをチャンスと見なします。
このビデオでは、Thomas Alex Norman が、キャプチャする必要があるいくつかの異なるショット (あなたが目にする可能性のある一般的なシーン) を見ていきます。彼は、初心者の決まり文句の方法でアプローチし、次にプロの視点からアプローチします。この違いは非常に大きく、それを指摘することで作業が改善される可能性があります。