色はビデオグラファーの仕事の最も重要な側面の 1 つであり、学ぶ価値のあるものです。単なるプリセットやルックアップ テーブル (LUT) ではありません。
私が経験した色に関する最高の教訓の 1 つは、カメラを使ったかなり早い段階で偶然見つけたものです。好きなスタイルの画像でいっぱいのムードボードをよく持っていて、ポートレートを撮りに行ってから戻ってきて、色と露出に関してそのインスピレーションの外観を模倣しようとしました.好きなモデルのポートレートを撮り、それを Lightroom と Photoshop に取り込んだとき、インスピレーション画像が持っていたこの「外観」に近づくことができなかったのを覚えています。暖色が自然に見えなかったり、影が適切な色を保持していなかったり、などです。私は最終的にプロのレタッチャーを見つけ、彼女にそれを叩いてもらいました。彼女は私の経験の浅い手よりも優れていましたが、それでも正しくありませんでした.
しばらくして、自分が目指していたルックを実際に撮影していなかったことに気付きました。適切な露出と適切なポーズのポートレートを撮影しましたが、インスピレーションを得た画像の外観を分解して光を調べる時間はあまりありませんでした。確かに、ビデオは多くの点で異なりますが、処理段階を常に頭の片隅に置いて撮影することは常にあります。
このビデオでは、撮影監督の Spenser Sakurai が、いくつかの有名な映画と、適切な量の情報を取得するためにどのように適切な露出 (ETTR) を行うかについて説明しています。ただし、彼らはポストで露出を下げることを計画しています.