REC

ビデオ撮影、制作、ビデオ編集、および機器のメンテナンスに関するヒント。

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

あなたの創造性を高めるための15の写真のアイデア

写真の練習をすることはあなたのスキルを向上させ、あなたの技術に磨きをかけ、誰が知っているか、そしてあなたが世界で何よりも愛する新しいジャンルを見つける方向にあなたを導く新しい機会をもたらします!ここにあなたをあなたの快適ゾーンから連れ出し、あなたの創造性を高めるためのあなたの探求にあなたを導くための15の創造的なアイデアがあります。

そこに出て、これらのプロンプトのそれぞれにあなた自身のスピンを入れてください。これまでにこれらのいずれかを試したことがない場合は、ボーナスポイント。自分を不快にさせたり、快適ゾーンの外に出たり、新しいことを試したり、失敗する許可を与えたりするように自分をプッシュすると、成長したときに自分が誰になりたいかを理解する機会も得られます。

#1 –画像に感情を追加する

私はこの画像が大好きです。結婚式の日に恥ずかしがらずに幸せに笑うことほど素晴らしいことはありません!

見る人の目または見る人の目(別名、被写体)のいずれかで、画像に感情を呼び起こすことを選択します。被写体から感情を引き出したいときは、それを求めてください。シャッターを押し続けている間、カメラの後ろで沈黙している写真家ほど、クライアントにとって不快なことはありません。

ほとんどのクライアントはプロのモデルではなく、一般的に、彼らはかなりカメラに恥ずかしがり屋で自己意識があります。私たちのレンズの前でクライアントを快適にするために、クライアントを監督し、教育し、対話することは、写真家としての私たちの責任です。

風景や静物を撮影している場合は、視聴者に何かを感じさせるような感情を画像に作成することを目指します。エキゾチックな場所からの旅行の写真を見るワンダーラストの深刻なケースであろうと、食べ物の画像を見るときの非常識な空腹であろうと!

ステージングされた写真は、自分自身の順番を変えて、さまざまな視点の機会を提供することがあります!

#2 –モーションブラーを試してください

モーションブラーを実現するには、さまざまな方法があります。モーションブラーをフレーム内の動きをキャプチャする効果と関連付けます。被写体の動きをキャプチャするか、自分自身またはカメラを動かす(パンなど)ことができます。私にとって、モーションブラーを実現する最も簡単な方法は、シャッタースピードを遅くして、被写体の動きを表示することです。モーションブラーは、正しく行われると、画像に興味深い芸術的要素を追加します。ヒントの1つとして、最適な効果を得るには三脚を使用してください。

太平洋岸北西部でのビーチキャンプ旅行で霧が絶え間なく続くとき、私はそれを利用して、波やビーチを歩いている人々にモーションブラーを伴う不気味な効果を作成することにしました。

dPS Editor、Darleneの好意によるパン画像。

#3 –マクロに移動

伝統的に、マクロ写真は花や動物に関連付けられてきました。しかし、写真を撮る最小のアリを見つけるために庭に出たいという衝動に抵抗してください。代わりに、マクロを画像の細部を分離するための優れた方法と考えてください。

結婚式の写真家として、私はマクロレンズを使ってカップルのためのユニークなリングショットを撮るのが大好きです。そしてもちろん、雪を強調するようなものはありません(私はシカゴに住んでいます!)。

#4 –反射を検索

名前が示すように、被写体の鏡像または反射を鏡または水で見つけて、創造的に撮影してみてください。

あなたの被写体が素晴らしいスポーツであり、このようなショットのために水に入る気があるなら、それは本当に役に立ちます!!

#5 –焦点が合っていない状態で撮影

不運な事故であろうと意図的なものであろうと、焦点が合っていない画像が大好きです。これらの創造的な演習は、単にあなたが誇りに思う何かを作成する試みであることを忘れないでください。正しいことも悪いこともありません。それらはすべて、創造力を刺激する方法にすぎません。

#6 –わびさび–完璧を受け入れる

ウィキペディアによると、わびさびは日本の美学と、一過性と不完全さの受容を中心とした日本の世界観を表しています。美学は、「不完全、非永続的、不完全」な美しさの1つとして説明されることがあります。

欠陥には本質的に美しいものがあります。何も故障していないことわざのガラスの家に住んでいるのとは対照的に、生きていて人間であり、人生を最大限に生きているというその感覚。わびさびを考える最良の方法は、日常の欠陥を探すことです。

私は古いものとヴィンテージのものすべてが大好きです。彼らはいつも私に別の、もっと面白い時間と場所の話をしてくれます!

#7 –二重露光

二重露光を行うことは、昔の映画の時代から引き継がれたものであり、退屈なものからすごいものまで画像を撮るのに非常にクリエイティブな方法です。最も単純な形式では、2つの画像を1つのフレームに重ね合わせる方法です。良いニュースは、二重露光を作成するのにフィルムカメラは必要ないということです。一部

一部の新しいDSLRには、クリエイティブな写真撮影のツールとして多重露光設定があります。少し読む必要がありますが、一度コツをつかめば、きっと夢中になります。また、DPSアーカイブには、カメラ内で多重露光を行う方法について説明した、多重露光の手法に関するすばらしい記事があります。

#8 Diptych

ディプティクとは、2つの画像を並べて配置し、互いにコンテキストを追加して完全なストーリーを伝えるという概念です。ディプティクを形成する画像を選択するときは、光、色調、露出に細心の注意を払ってください。通常、私はディプティクを構成して、全体像の画像とその画像の要素の詳細ショットを含めます。

ダイプティックスでの私の焦点は、私のストーリーをより深く掘り下げることです…全体像とともに詳細に焦点を合わせます。

#9 –トリプティク

ディプティクと同様に、トリプティクは3つの画像を並べて配置し、それらがまとめてストーリーを伝えるという概念です。

特にトリプシンでは、画像の順序と向きに特に注意してください。これにより、特定の順序での画像の配置が制限される場合があります。

#10 –オブジェクトを撮影する

私はオブジェクトを撮影するのが大好きです。それは前景に興味と深さの要素を追加します。葉、枝、布地、ガラスなどの毎日の要素を使用して、画像にクールな芸術的効果を作成することで、これを一段と高めることができます。

#11 –異なる視点

次に同じ被写体を同じように撮影していることに気付いたときは、一歩下がって戦略を考え直してください。あなたは私のような100%垂直シューティングゲームですか?次に、水平フレームを取るように自分自身を強制します。あなたはいつも詳細を見ていますか?次に、広角レンズを使用して、全体像を撮影するように強制します。すべてに焦点を合わせるために、常に狭い絞りで撮影しますか?次に、絞りをダイヤルダウンし、(レンズに基づいて)可能な限り広い設定で撮影して、画像全体の細部に焦点を合わせます。

個人的には、全体像よりもクローズアップを撮り、細部に焦点を当てる傾向があります。だから私は自分自身にまさにそれをするように強いてきました…そして私が垂直と水平の向きのショットで50-50の多様性を得るとき私は大好きです!ここで主題を見つけることができればボーナスポイント!!

#12 –色のバースト

そこには美しくカラフルな世界があります。外に出て写真を撮りましょう。大胆な明るい色を恐れないでください。ただし、どの色が機能し、どの色が画像でうまく翻訳されないかを確実に認識してください。特定の色やパターンを探すように心を鍛えると、それを知る前に、あなたを幸せにするカラフルな画像のコレクションができあがります。

オリンピック山脈を背景に湖岸を歩いている夫の赤いジャケットのポップな色が大好きでした。

#13 –単色

これは、白黒画像を探して撮影することが課題である#12とは正反対です。後処理で画像を白黒に変換するか、カメラの設定を変更して(メーカーとモデルに応じて)、単色のインカメラを撮影することができます。

ここで重要なのは、白黒でうまく機能するパターンと構成を探すことです。注意すべき点は、白黒画像と同様に、処理は非常に主観的であるということです。正しい画像も間違った画像もありませんが、すばらしいモノクロ画像を撮るのに役立つ記事がいくつかあります。

  • 優れた白黒のポートレートを作成する方法
  • より良い白黒の風景写真を作成するための6つのヒント
  • 白黒写真でよくある5つの間違いを避けてください
  • Photoshopでの白黒変換ガイド
  • Lightroomでの白黒変換ガイド
  • 白黒で写真を改善する

#14 –パターン再生

時間をかけて周りを見回し、周囲の自然なパターンを見つけることができるかどうかを確認してください。これらは、人工または天然のいずれかです。建物、窓、駐車場、風景のファサードはすべて、繰り返しパターンをキャプチャする多くの機会を提供します。それらを興味深い方法でキャプチャして、それらのパターンを強調します。

#15 –影絵芝居

影絵芝居は、太陽が空に高く、地面、建物、および被写体に直接影を付ける状況で最も一般的です。しかし、光による魔法は屋内でも起こります。影と太陽の間のこの高いコントラストを受け入れることを学び、いくつかの創造的な角度をキャプチャしてみてください。

結論

これらの演習で、あなたの内外に創造性のプロンプトが不足していないことが証明されたことを願っています。行き詰まったと感じたり、同じまたは類似の画像を何度も作成していることに気付いたときはいつでも、それらを探す必要があります。これらのプロンプトを心の奥底に置き、使用し、組み合わせ、混ぜ合わせてください。可能性は無限大です!


  1. 動画の創造性を刺激する6つのアイデア

  2. 写真撮影を再開するための5つのアイデア

  3. あなたの写真ビジネスを後押しするための最高のオンラインツールの36

  4. あなたの創造性を刺激する15のプロジェクトのアイデア

  5. あなたの創造性を高めるための15の写真のアイデア

  6. 赤外線写真で白黒画像を強調する方法

  7. 画像を保存する写真ワークフローを開発する方法

  8. 撮影から編集までの写真プロセスの管理

  1. ストーリーテリング画像で写真を改善する方法

  2. アーバンフォトグラフィーに動きの感覚を加える4つの方法

  3. あなたの創造性を刺激する15のプロジェクトのアイデア

  4. あなたの写真に小道具を含めることによってあなたの創造性を高める方法

  5. あなたの創造性を高めるための15の写真のアイデア

  6. あなたのイメージを後押しするための6つの創造的な作曲テクニック

  7. あなたの創造性を拡大するための4つの簡単なアイデア

  8. クリエイティブな合成写真のための7つの合成画像のアイデア

写真撮影のヒント