私はカナダのロックバンド、ベアネイキッド・レディースの大ファンです。彼らは2000年代に非常に人気があり、彼らの曲は創造的で、楽しく、エッジの効いたものでした。彼らはまたSnacktimeと呼ばれる子供向けアルバムを思いついた、そしてそれは大ヒットだった。今、あなたは音楽バンドが写真と何の関係があるのか疑問に思っているに違いありませんが、私と一緒に（しゃれを意図して！）耐えて読み続けてください。
子供のアルバムの曲の1つは「クレイジーABC」と呼ばれ、伝統的なアルファベットの曲ではありませんでした。実際、曲全体で、アルファベットの伝統的な文字で始まるユニークで異なる単語が使用されていました。あなたはまだここにいますか？曲の終わりに、リードシンガー（Ed）は、子供たちが学習に関しては枠の外で考えるように促します。 Apple、Cat、Ballなどの典型的なA、B、Cの単語は誰もが知っています。しかし、箱の外で考えて、それがどんな素晴らしい世界を開くかを見てください。
ティは、その例が写真にどのように関連しているかです。三分割法、センターフォーカス、フレームの塗りつぶしなど、基本的な構図テクニックは誰もが知っています。状況を変えて、非定型の構図テクニックをいくつか見てみましょう。結局のところ、それは本当に素晴らしい世界です。 、なぜ退屈な基準枠からそれを見るのか！クリエイティブになりましょう。
＃1反射を探す
反射は必ずしも水で行う必要はありません。あなたが創造的になりたいのであれば、水についての考察はおそらく最も簡単なことです。しかし、物事を変えるというテーマに従って、他の表面も試してみてください。実際、どの反射面でも、フレームに創造性の要素を追加するために使用できます。
ウォーターショットの典型的な反射には何の問題もありません…雪をかぶったヒマラヤを2回見たという事実は、典型的/伝統的なショットをするのに十分でした。
しかし、典型的な境界を越えて、結婚式の日のこの素敵なカップルの初見を写真に撮り、ガラスに反射を加えることで、それを別のレベルに引き上げます。
＃2対称性を探す
上記のポイント1と同様に、対称性は必ずしも被写体の中心的な構図を意味するわけではありません。フレーム全体に仮想線を描画し、画像の2つの正確なレプリカを作成できる限り、対称性が実現されます。対称性を実現するための創造的な方法を考えてみてください。
食べ物は、さまざまな作曲技法に役立つ科目の1つです。これらの前菜を中央の構図に分離することで（絶対に美味しそうに見えませんが）、水平方向、垂直方向、さらには斜め方向に対称性を作り出すことができました。繰り返しますが、箱の外で考えてください。
数年前の私のお気に入りのクライアントの1つ…ここでは、対称性が暗示されています。一方の端に親がいて、もう一方の端に子供がいます。
＃3ネガティブスペースの使用
ネガティブスペースを使用して、他の被写体に重みを加えることなく、画像にさらに多くの要素を追加するのが大好きです。私は常にネガティブスペースを使用して、その特別な「おっとり」要素を画像に追加する方法を考えています。
この小さなイタリアの車は私の注目を集めました。車とまったく同じ色の壁のあるネガティブスペースを使用することは少し異なりましたが、この画像はすべてその車に関するものであり、他には何もありません！
ネガティブスペースは、人、物、さらには場所など、あらゆるジャンルの写真に使用できます。バチカン市国は皆の注目に値します、それについては疑いの余地はありません！
昨年のエディトリアル撮影からの私の素敵なモデル。彼女はその撮影を完全に所有しており、この画像は彼女の強さ、粘り強さ、態度を示しています。この画像の唯一のものは彼女であり、ネガティブスペースを使用することで簡素化されています。
＃4多重露光
これは、私の画像に少し創造性を加えるための私のお気に入りの方法の1つです。多重露光の場合、2つの露光のみを使用して制限する必要があるとは思わないでください。これは、3回または4回の露出に最適で、カメラ内だけでなく後処理でも実行できます。
テクスチャ画像と人間の要素を使用した典型的な二重露光。
しかし、なぜ2回の露出で停止するのでしょうか。ここでは、3つの露出を使用して、クリエイティブのアクティブで多面的な心を紹介しました。多くの考えがいつでも私たちの心を駆け巡ります-これはそれを文書化する創造的な方法です！
別の3つの露出フレーム–あなたの作曲で創造的であることの延長。
＃5シャッタースピードを遅くします
長時間露光（シャッタースピードを遅くする）を行うことで、ショットに創造性を加えることができます。伝統的に、私たちはこれを滝や流れる水のショットで見ます。しかし、他の主題でもこれを試してみてください。その意図的なぼかしは、クリエイティブな表現として、または画像に抽象芸術を作成するために使用できる場合があります。
これは、カリフォルニアの高速道路を運転しているときに実際に車から取られたものです。車が速すぎて夕焼けのショットを撮ることができなかったので、動きを取り入れて、見ているものの抽象的なバージョンを作成することにしました。
ここでは、モーションブラーや遅いシャッタースピードがはるかに意図的でした。霧が立ち込め、人々がテントに戻ってきたとき、私はオレゴン海岸沿いのビーチでキャンプをしていました。シャッターを遅くすることで、波はこの乳白色の外観になり、人々は魔法のようにショットから消えていきました。この種のショットでは、三脚を使用して海食柱がシャープであることを確認しました。
＃6クリエイティブフレーミング
フレーム内のフレーム内のフレームまたはフレーム内のフレームの任意の組み合わせを写真に組み込んで、楽しい要素を追加し、視聴者が注目を集めたい場所に誘導してみてください。
私の素敵なクライアントは、バックライトを当てて戸口の中に額装しました。彼女の後ろの太陽は明るすぎて、部屋の残りの部分は暗かった–一歩下がって、明るいものに対して暗いものをフレーミングするための完璧なレシピ。
ここでは、幸せなカップルが階段に囲まれ、より微妙な方法で階段を上っています。目は手すりの側面の周りで下に導かれ、視聴者をフレームの下部に導きます。そこでは、カップルがお互いに一緒にいる時間を取っています。
これは私の子供たちの私のお気に入りの画像の1つです...姉が弟に親切になっている数少ない画像の1つです！葉と木がそれらを囲み、それらが相互作用しているフレームの中心に目を向けます。
結論
これらのヒントが、写真の構図に関して別の考え方をするきっかけになることを願っています。確かに、試行錯誤された真のルールを知っている可能性があります。他のすべてが失敗した場合でも、知っていることが機能します。しかし、あなたは何を知っていますか？創造的に成長するという失敗を受け入れてください。
これらのクリエイティブな作曲テクニックのいくつかを試してみてください。実際、チャンスをつかんで、それらのいくつかを一緒に試してみてください。何が起こるかは誰にも分かりませんが、少なくともあなたは自分の快適ゾーンの外を探索したような気分になります。そして最良の部分は、これらのヒントがほとんどすべてのジャンルの写真にうまく機能することです。だから、そこに出て、魔法を作ってください。