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ライトペインティングのヒントと避けるべきいくつかの一般的な落とし穴

この記事では、(Photoshopで複数の露出を組み合わせるのではなく)1回の長時間露光中の夜のシーンのライトペインティングオブジェクトと、私が経験したいくつかの落とし穴に焦点を当てます。さまざまな光源、強度、暖かさがバランスの取れた方法で前景要素を照らし、ショットに創造的なひねりを加える方法を理解していただければ幸いです。

星でいっぱいの美しい夜空には、多くの場合、ショットにコンテキストと興味をそそる魅力的な前景要素が織り交ぜられています。砂漠の真ん中にあるミルキーウェイの下のサグアロサボテン、古い牧草地の真ん中にあるホームステッドキャビン、静かな湖に浮かぶボートなど、他の人の作品でこれらの例をたくさん見たことがあるでしょう。

この1回の露出で、ミネソタ州中部の黄色い野花畑の天の川を捉えます。シーンの重要な部分である花を強調するためにライトペインティングを使用しました。

私はあなたがあなたの個人的な環境で前景の要素を考えることができると確信しています。これらの前景要素のシルエットは見事な画像を提供できますが、ライトペインティング技術を使用してショットの前景要素を強調することを検討してください。

ライトペインティングとは何ですか?

ライトペインティングは、光源を使用してオブジェクトを照らす(つまり、「ペイントする」)夜の写真技術です。デジタルカメラの時代は、ショットの露出をチェックして補正するのが簡単になるため、ライトペインティングがはるかに一般的になりました。ライトペインティングは非常に多くの創造的なオプションを提供するので、それが取ることができる多くの形があります。

ライトペインティングを行うには、少し余分な機器を持ち運び、カメラの手動設定に関する基本的な知識を持っている必要があります。これらの基本的なカメラ設定を把握すると、美しい画像を作成できるため、夜の外出の楽しさが増します。

カメラ設定

長時間露光を撮影するには、手動モードが必要になります。 手動モードに切り替えてから、絞りとシャッタースピードを調整する方法を知っておく必要があります。夜の写真撮影では、大口径(f / 2.8など)と5秒以上の遅いシャッタースピードを使用することをお勧めします。

カメラが可能な限り多くの光を取り込むには、ISOの変更が必要になります。 ISO 800から始めて、特定のシーンや撮影条件を学びながら、それに応じて調整することをお勧めします。 ISOが非常に高い場合は、デジタルの「ノイズ」を後処理する必要があり、各カメラモデルには、非常に粗くなる前に撮影できるさまざまなISO値があることを覚えておくことが重要です。

ホワイトバランスの調整は、夜間の撮影やライトペインティングに不可欠です。 カメラのマニュアルを確認するか、カメラの設定を試して、手動のホワイトバランスにアクセスし、より低いまたはより高いホワイトバランス値を作成できることを確認してください。ホワイトバランスはケルビンで測定され、ほとんどのカメラはホワイトバランス値の後に「K」で表されます(例:4500K)。

直接光がトーテムを明るくしすぎてバランスが崩れたため、このショットを照らすために雪に光を反射させました。

機器

ライトペインティングを行うには、適切な光源が必要です。広いビームと狭いビームの両方、および複数の色温度を持つ複数の光源を用意することを検討する必要があります。ヘッドランプ、携帯電話、懐中電灯、プロの照明などは、ビームの幅と強度が異なるため、検討することができます。

光源の暖かさを判断するには、温度定格が表示される場合があるため、チェックボックスをオンにします。たとえば、店の多くの電球は、側面に4500Kと表示されます。一部のプロ仕様の光源では、光の温度と強度の両方を調整できるため、進歩してライトペインティングに習熟するにつれてそれらを考慮することができます。

カメラと光源を超えて、三脚は長時間露光を撮影するときに持っていくことができる次の最も重要なものです。三脚が長時間(場合によっては最大数分)露出しても安定していることを確認してください。

友人はライトペインティングの夜に素晴らしい追加です!あなたが写真を撮っている間、あなたの友人はオブジェクトをサイドライトするのを手伝い、問題に対する創造的な解決策を提供し、あなたが暗闇の中で動き回るときにあなたを安全に保つことができます。

私はこのLEDライトパネルを使用して、光の強度と色を制御できます。

基本的なライトペインティングテクニック

毎晩、説明する必要のある独特の条件がありますが、私は毎晩、おなじみの一連の手順から始めるのが好きです。カメラを三脚にセットして、いくつかのテストショットを撮ります。私は通常、f / 2.0、ISO 800、10〜15秒、4500Kから始めます。

これらの基本設定から、ISO、シャッタースピードを試して、自分に合ったホワイトバランスを設定できます。シーンの設定が適切になったら、必要な前景要素を結び付ける、好きなコンポジションを設定します。露出を開始してから、光源を使用して目の前の前景をペイントします。

このオーロラの画像は、北方林の美しさとその背後にある微妙なオーロラを捉えています。この画像を作成するために、標準設定(ISO 2000、f / 2.2、20秒)とライトパネルを使用しました。

光源の選択は重要です。その品質によって、その使用方法が決まります。考慮すべき3つの考慮事項があります。

  1. 光の強さはどれくらいですか?
  2. ビームの幅はどれくらいですか?
  3. ライトの色温度はどれくらいですか?

これらのことを念頭に置いておくと、撮影に出かけるときに非常に役立ちます。幅の広いビームは近くのオブジェクトを照らすのに役立ち、焦点の合ったビームはより遠くのオブジェクトを照らすことができます。ビームの強度、幅、暖かさを制御できるので、プロのライトパネルをよく使用します。

優れた光源は、以下に示す落とし穴を乗り越えるのに役立ちます。

落とし穴#1:カラーバランスが一致しない

ライトペインティングを始めたとき、ライトの色とシーンのコンテキストを一致させるのに非常に苦労しました。カメラは、月、街灯、オーロラなど、ショットの主要な温度となる明るいオブジェクトをキー入力します。

これらの光源に応じてホワイトバランスを調整する必要があるため、テストショットを撮るときはこのことに注意してください。光源のホワイトバランスが調整可能な場合は、カメラと同じに設定します。光源(携帯電話など)の温度を制御できない場合は、光源に合わせてカメラのホワイトバランスを調整することを検討してください。前景要素の色が目に自然(ニュートラル)に見える場合、光源とカメラが適切に調整されていることがわかります。

以下に、ホワイトバランスのキャリブレーションが正しくないためにうまく表示された画像と、(私の目には)うまく表示されなかった画像の例をいくつか示しました。確認したばかりの一致する暖かさの落とし穴を示す画像を見つけることができるはずです。画像のキャプションにいくつかの考えを残して、それぞれについてさらに考察しました。

この画像の何が問題になっているのかを診断するのはそれほど難しくありません。カメラと光源の温度を適切に調整していません。カメラの設定に比べて光源が冷たすぎます。

カメラと光源のキャリブレーションはこれに近いものでしたが、左側の木の青みがかった色合いから明らかなように、光源の温度が少し低すぎました。

良い試合です!アメリカの国旗の白を使用して光源とカメラを調整し、国旗とオーロラの両方から良い色を得ることができました。

これは、カラーバランスによく合います。この夜は月とオーロラがあったので、ヘッドランプを使って、オーロラを見ているように見えるこのそり犬をそっと照らしました。

落とし穴#2:シーンの光のバランスが取れていない

適切なビーム幅と強度を選択すると、前景要素の照明とシーンの残りの部分の照明のバランスをとるのに役立ちます。 ISO 800以上に設定されたデジタルカメラは、光に非常に敏感であり、前景要素を露出オーバーにすることでショットを「吹き飛ばす」のは非常に簡単です。シーンの光のバランスをとるのに役立つヒントをいくつか紹介します。

  • 広いビームはシーン全体を均一に照らすのに役立ち、狭いビームはシーンの特定の側面を照らすことができます。光源の幅が適切な場合と正しくない場合について、以下に考えと例を示しました。
  • 前景要素が近い場合は、光源をバウンスすることを検討してください。私はよく雪のような反射面を使用して、バウンドによって前景を間接的に照らします。ライトをバウンスできない場合は、サイドライトを使用するか、オブジェクトを後ろから照らしてみてください。
  • 絞りを閉じると露出を減らすことができます。絞りを大きくして(たとえば、f/2.0からf/4.0に)、露出時間を長くすると、シーン内の光のバランスを劇的に簡単に作成できることがわかりました。
  • オブジェクトを長時間光でペイントすると、明るく表示されるのは当然のことです。ライトペインティングの場合、持続時間は重要であり、多くの場合、少ないほど多くなります。オブジェクトを半分から1秒の短いバーストでライトペインティングしてみて、オブジェクトが適切に照らされるかどうかを確認してください。

吹き消す!オーロラで紅葉をとらえるために、これらの秋のアスペンをライトペインティングしていました。しかし、私のビームは私がやりたい仕事には狭すぎました。

小さなビームで、アラスカ南東部のトウヒの木からぶら下がっているこの「老人のあごひげ」を照らすことができました。ワイドビームはシーン全体を照らしていたので、ここでは機能しませんでした。

ここでは、氷河の顔とオーロラを一緒に撮りたかったので、ライトパネルを氷のブロックの後ろに置きました。これにより、直視からそれを覆い隠し、雪に光を反射させることができました。

通りすがりの車がこのショットの照明を提供してくれました、そして私は光の暖かさがとても好きでした!ここではブロードビームが最も適切でした。

思考とまとめのための食品

この記事が、ライトペインティングの急な学習曲線のいくつかを乗り越えるのに役立つことを願っています。自由に使える光源を使用してシーンを照らすことができ、それぞれに独自の利点があることを忘れないでください。ヘッドランプ、携帯電話、車のヘッドライト、プロ仕様の光源を試して、それぞれがショットに何を提供できるかを確認してください。

私はあなたがあなたの夜を楽しんでくれることを願っています!いつも言いたいのですが、「ピクセルは安い」ので、ライトペインティングを学びながらたくさん作ってください。


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