フラットな組織のようにセットを運営することは不可能です。階層が重要である理由と、階層を活用する方法は次のとおりです。
タイトに走る船のように、映画やビデオのセットがスムーズに動作するためには、誰もが快適にフォローできる明確なコマンドチェーンが必要です。
本物の映画セットでの初日を覚えています。学生が制作した映画ではなく、企業のビデオ撮影ではなく、有名な俳優、有名な監督、そして経験豊富な大勢の乗組員が出演した長編映画の本物の本のセットです。微調整されたマシンのように機能しました。すべての人が正確に知っていました いつでも彼らの役割は何であり、本当に畏敬の念を起こさせるような粘り強さで働きました。
それは有意義な経験でしたが、私の時間のほとんどは、主要な市場以外で、映画やビデオ業界の大部分を構成する小規模なインディーズやDIYの作品のセットに費やされてきました。
そのすべてを念頭に置いて、これを共有します。何年にもわたって1つのことを学んだとしたら、規模に関係なく、明確で思いやりのある柔軟な指揮の連鎖が撮影の最終的な成功に不可欠であるということです。
したがって、始めたばかりの場合、または乗組員をより緊密に走らせる方法を探している場合は、理想的なセット階層と、それをオンザフライで確立、維持、調整する方法を次に示します。
私は「階層」という用語の大ファンではありません。「階層」という用語は、「より重要」と「それほど重要ではない」という感覚を伝えるからです。さらに、人々が「チャートの上位にいるので、私はより良い人間だ」という罠に陥るのを見てきました。これは、関係者全員にとって厄介で逆効果です。
したがって、以下の単純な組織図を見るときは、それを上から下への「重要度識別子」としてではなく、すべての役割がどのように連携するかを概説する横並びのマップとして考えてみてください。それぞれが他と同じくらい重要です—仕事を成し遂げるために。
このグラフはかなり標準的です。ただし、階層の設定に関しては「標準」は実際には適用できません。なぜなら、すべての映画セットは似ていますが、ニーズと設定もすべてユニークだからです。
企業の商業撮影は、主要な映画制作とは異なる動作をする可能性があります。ドキュメンタリープロジェクトの撮影は、ライブイベントの撮影と同じではありません。したがって、設定された階層を構成する役割についてさらに詳しく説明するときは、このことを念頭に置いてください。
組織図で最初にリストされている名前、つまりプロデューサーとディレクターを見てみましょう。これらは、セットですべての主要な決定を行う役割です。
エグゼクティブプロデューサー 多くの場合、映画の金融投資家です。彼らは、すべての予算、契約、およびスケジュールについて最終的な承認を得ています。 プロデューサー プロジェクトの計画を実行することを委託された人たちです。彼らはまた、プリプロダクション作業の大部分に深く関わっています。
ディレクター もちろん、すべてをまとめるビジョンを持つ人です。彼らはこのビジョンを残りのキャストやクルーに伝えます。
これが重要な理由 ：私たちは皆、キッチンに料理人が多すぎるように感じるプロジェクトに取り組んできました。複数の意見が役立つ場合がありますが、最終的には、プロジェクトをタイムリーかつ専門的な方法で完了するために、すべての主要な決定は1つの特定のポイントから行う必要があります。
ビジョンを発揮する監督であろうと、予算とスケジュールを完全に理解しているプロデューサーであろうと、プロジェクトの決定的なリーダーを持つことは、可能な限り最高の映画やビデオを制作するのに非常に役立ちます。
階層の観点から、映画の組織図のプロデューサーと監督のすぐ下に、通常は部門長がいます。 。はるかに小規模な企業やDIYのインディープロジェクトでは、これらの役割は部門全体ではなく、個人だけである可能性があります。しかし、全体として、概念は同じままです。
プロデューサーやディレクターと会った後、部門長はチームの他のメンバーと特定の計画と責任を調整し、伝達します。チームがない場合、彼らは チームであり、プロデューサーとディレクターのリクエストを自分で処理します。
部門長は通常次のとおりです。
- 撮影監督
- カメラと照明（DPと組み合わせて）
- グリップと電気
- サウンドとオーディオ
- プロダクションデザイン
- ワードローブ、ヘア、メイク
- DITと編集
これが重要な理由 ：業務全体を管理しているため、プロデューサーとディレクターは、日々の生産の要点を部門長に委任します。部門長は、物事を効率的かつ安全に動かし続けます。問題が発生すると、プロデューサーまたはディレクターに報告します。
部門長の後、映画やビデオの制作セットを構成する多くの個々の役割で構成される階層があります。 。制作が大きければ大きいほど、乗組員も大きくなり、これらの個人が複数の帽子をかぶる代わりに実際に専門化できる可能性が高くなります。
これらの個々の役割はそれぞれ部門長に属し、それぞれの指示の下で機能します。考えられるすべての映画セットの役割をリストすることなく、ここにいくつかの基本的な例があります：
- キャスティングディレクター
- アシスタントディレクター
- スクリプトスーパーバイザー
- カメラマン
- キーグリップ
- ドリーグリップ
- ブームオペレーター
- ロケーションマネージャー
- プロップマスター
- トランスポドライバー
- 視覚効果スーパーバイザー
- カラーリスト
- PA
これが重要な理由 ：部門長の下で、プロデューサーとディレクターの一般的なビジョンの下で個々の役割を担うことは、制作を最初から最後までスムーズに実行するための最良の、そして最も専門的な方法です。
誰もが自分の役割を知っており、誰に報告するかを知っています。そして、誰もがプロジェクトの全体的な成功に等しく責任と責任を負っています。
したがって、映画やビデオのセットでのさまざまな役割の一般的な階層ごとの内訳により、階層が実際にどのように見えるかについての基本的な理解が得られました。繰り返しになりますが、すべてのプロジェクトが同じになるわけではなく、多くの場合、人々が複数の帽子をかぶって複数の役割を果たさなければならないセットに自分自身を見つけるでしょう。
次回プロジェクトを立ち上げるときは、このアプローチを運用組織に試してみてください。プロデューサーまたはディレクターに他の主要なプレーヤーと一緒に座ってもらい、階層組織図をレイアウトします。上記の段階に従い、プロジェクトのさまざまなニーズに対応するための委任とコミュニケーションの実線を確保します。明確なコマンドチェーンが整っていれば、これまでで最もスムーズな制作を実現できるかもしれません。