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COVIDが映画製作業界をどのように変えたか

厳格なプロトコル、リモートワーキング、本番環境の仮想化—COVIDの大惨事から立ち直る困難な道のりで良い部分を選びます。

昨年4月、COVID-19が全米撮影監督協会のサブスクリプションベースにどのような影響を与えるかについて尋ねられたとき、(当時の)会長のKeesVanOostrumは心配していました。彼は仕事を恐れ、プロダクションがコンテンツの保険をどのように見つけるかを心配し、人々の頭を水上に保つための資金を見つけようとしました。

映画やテレビの制作の世界では、主に国際的で人が多いという性質のために、状況は絶望的に見えました。 VanOostrumが問題を説明しました。

しかし今、2021年の奥深くで、感染症はまだ私たちの生活の一部であるにもかかわらず、映画とテレビのビジネスは再形成され、正常に機能しています。 ヴェノム:レット・ゼア・ビー・カーネージのような映画で証明されているように、映画館でさえ再び満員になります。 。

この映画は10月に9千万ドルのテイクで米国で公開されました。元のパンデミック前の映画でさえ、2018年の公開額は8000万ドルで、それほどうまくいきませんでした。ストリーミングサービスの多大な支援があったとしても、映画配給事業は復活しました。しかし、制作はどのようにそれ自体を支援するために磨きをかけましたか?


プロトコルパラダイム

HBOMaxの映画急な動きがない 2020年3月にデトロイトの拠点から閉鎖されたスティーブンソダーバーグ監督は、制作を恐れただけでなく、自分の業界を心配していました。しかし、パンデミックの真っ只中で映画製作を主導するのに、映画の監督 Contagionほど優れている人は間違いなくありません。 。

その10年前の映画のために、スティーブンソダーバーグは、パンデミックがどのように始まり、機能し、そして最終的に終わるかを説明するために、一流の疫学者の洞察を求めました。彼らは、コロナウイルスを人間の宿主に移し、アジアのどこかで生鮮市場として起こりそうな開始シナリオを説明しました。地味な時計です。

彼の伝染で適切に武装している 研究し、彼はただ助けたかったので、映画ビジネスが仕事に戻ることを可能にする業界のプロトコルに取り組み始めました。

しかし、Soderbergだけではありませんでした。いわゆるCOVID監督者は、世界中で彼らの慣行を合理化し、神経質に耳を傾ける乗組員にそれらを広めていました。彼らには、国際的なヒットショー Line ofDutyに取り組んでいたDPティムパーマーが含まれていました 2020年2月に停止したとき。年内に戻ったときは別の生産でした。すべては社会的距離に依存し、ティムはその距離を可能にする方法でカメラのように床を動かす方法を考え出しました。 「私はそれを行い、ショーの創造的な価値を維持しなければなりませんでした」とティムは付け加えました。

その後、ティムは採択された2つの提案を提出しました。 1つは、Zeiss Ultra Primeレンズで撮影するという当初のアイデアは、すべてのショットの間にフォーカスプーラーをセットしてレンズを交換することができず、オペレーターが距離を置いている間に同時にカメラを滅菌する必要があったため、忘れなければならなかったということでした。彼ら自身。彼らはズームに変わりました。

2番目の変更は、可能な限りリモートヘッドをオフにすることでした。ティムは、これがCOVIDコンプライアンスの良い尺度である理由を説明します。


業界の仮想化

はしごのはるか上には、スタジオエグゼクティブがはるかに大きな戦略を決定していました。彼らは、すべての創造的な仕事をクラウドに移すことが道であるかどうか疑問に思っていました。参加しているすべてのクリエイティブが、すべてをリモートで即座に利用できるようにするという考え方です。

カメラ、照明、リモートヘッドに制御をストリーミングするように見えるMeetMoのようなテクノロジーが登場しました。最も深いレベルでも、カメラのメニューと変更をリモートコントロールできます。制御は、結合されたセルラーを介して、ますます5Gを介して行われ、最終目標は、セットから映像を受信するか、直接投稿に送信することです。

プロダクションの仮想化は、Frame.ioとその新しい所有者であるAdobeも計画しているものです。彼らのカメラからクラウドへの提案は、本番環境の「仮想村」の一部として、安全性の高いサーバーに資産を分散させます。アドビがすべてのCreativeCloudユーザーを、この種の仮想計画のレベルで誘惑し、いくつかのおいしいオファーを提供することは間違いありません。


消えるセット

しかし、おそらくCOVIDによってターボチャージャーされた最大かつ最もエキサイティングなテクノロジーは、仮想セットまたはLEDボリュームでした。今ではとてもシンプルに見え、すでにハイエンドの映画で使用されています。彼らはまだ点に加わっていなかっただけで、その可能性を完全に理解していました。

現在、仮想セットマーケットプレイスはまだ揺籃期にありますが、生産の世界全体で巨大で噴火しています。スペースがあれば、誰もがステージの計画を立てています。

LEDボリュームの新しいプレーヤーであるDisguiseのCTOは、テクノロジーの方向性について次のように説明しています。

良いニュースは、世界中の生産ハブが仕事でいっぱいであることです。新しいAmazonビデオショーTheWheel of Time プラハの外に35万平方フィートのスタジオスペースを建てるだけで、スタジオスペースのスペースを見つけることができました。

COVIDプロトコルは現在、乗組員の規律に深く根付いているため、プロダクションはあなたができる最も安全な場所のいくつかです。それを危険にさらすものが何もないことを願いましょう。


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