ビデオを撮影しているときに、それに満足していないという状況になったことはありますか?頭の中で想像していたものと、小さなカメラのLCDに表示されているものとの間に断絶がある場合があります。私たちは皆、ある時点でそこにいました。では、どのようにして動画の見栄えを改善するのでしょうか?
ビデオクリエーターとしてスタートするときの一番の課題は、良いビデオを作る方法ですよね?その1つのトピックの中には、非常に幅広く深いニュアンスのあるスキルと要素があり、それらがすべて組み合わされてプロのビデオを作成します。
これらのさまざまなスキルセットをブラッシュアップし、映画製作プロセスに微調整や変更を加えることで、自宅でプロのビデオを作成する方法を理解し始めることができます。したがって、Vlogの撮影、ドキュメンタリー、技術レビューのいずれの場合でも、プロ並みの動画を作成する方法については、以下のヒントがすべて役立ちます。
映画の芸術を学ぶ
この最初のヒントには、ビデオの撮影はまったく含まれていません。あなたがする必要があるのはあなたの好きな映画とYouTubeビデオを見始めることです!しかし、単に受動的に見ているのではなく、それらを研究してみてください。メモを取り、何かが撮影された方法が好きな理由を分析します–それは照明ですか?カメラアングル?
お気に入りのシーンのスクリーンショットを撮り、コレクションにまとめます。これはあなたの目を発達させ、訓練するのを助けます–あなたが再訪してインスピレーションを得る場所です。そうすれば、自分が好きなものがわかったら、それを自分の作品に転送してチャネル化できるといいのですが。
写真撮影の練習
写真はビデオの撮影とは何の関係もないと思うかもしれません。ただし、2つの職業の間には多くのクロスオーバーがあります。写真の練習はあなたの目を訓練し、発達させるもう一つの素晴らしい方法です。これにより、ショットフレーミング(特に三分割法などの基本事項)や照明についての理解を深めることができます。
個人的な経験から、私が写真を撮るのに費やした時間でなければ、私のシネマトグラフィーはそれほど良くないだろうと私は知っています。
照明を理解する
自宅でプロの動画を作成する方法の鍵は、多くの場合、照明にあります。映画製作の基本の中で、照明はおそらく1番です。照明の操作方法を理解して習得できれば、思い描いていたとおりに見栄えのするビデオを撮影することができます。
これは、キーライトとは何かを理解し、バウンスライトとフィルライトの使用方法、およびこの傘の下にある他のすべてのトピックを理解することを意味します。理解することはたくさんありますが、それをためらわないでください。これをマスターするのが早ければ早いほど、動画は早く改善されます!
レンズを交換する
もちろん、動画の作り方を見ると、さまざまな種類のカメラを含め、どのような機器を使用すべきかについて多くの議論があります。プロのビデオを作成するさまざまな方法の中で、フィルムの外観と品質を向上させる最も簡単な方法の1つは、レンズを変更することです。
特定のレンズを使用すると、ショットにすべての違いをもたらすことができます。たとえば、Fストップを下げて焦点距離を長くすると、突然、バックグラウンドではるかにソフトなフォーカスが得られます。これにより、ビデオの外観と「感触」がより映画的になります。繰り返しますが、これは単純ですが効果的なハックです。
外部モニターを入手する
機器に関するもう1つの重要なヒントは、外部モニターを入手することです。多くの場合、ほとんどのカメラのLCD画面では、十分なダイナミックレンジ、鮮明さ、または鮮明さが得られないことがわかりました。小さすぎてコンパクトです。
外部モニターを入手することで、プロのYouTubeビデオの作成方法に関するすべてが変わりました。はるかに大きくて明るい画面を使用することで、フレーミングとフォーカスを正確に確認し、シャドウとハイライトの詳細を確認することができました。その結果、私の動画はすぐにプロフェッショナルに見えました。
ショットを混ぜる
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お気に入りの映画やYouTube動画を勉強していると、使用するショットの種類がさまざまであることに気付くかもしれません。動画を撮影するときは、常にカメラアングルを混同することを忘れないでください。つまり、広角、中程度のフレームを撮影し、詳細なショットをクローズアップすることを意味します。
これはすべて、編集に関しては本当に役立ちます。シーケンスごとにさまざまなショットを再生することで、より頻繁にカットしてシーンを「肉付け」することができます。これにより、視聴者の関心が高まり、より深みと雰囲気が生まれ、構築しようとしている世界にさらに没頭できます。
一貫性を保つ
クリエイティブな選択かもしれませんが、視聴者に起こりうる最も不快なことの1つは、動画のスタイルが途中で変わったときです。そのため、自分のスタイルを見つけてプロジェクトを撮影する特定の方法を選択したら、そのスタイルを維持し、一貫性を保つことをお勧めします。
たとえば、ハンドヘルドのBロールのシーケンスを撮影する場合は、シーケンスの最後までそれを実行するようにしてください。同様に、「ロックされた」三脚(ウェスアンダーソンを考えてください)を使用して撮影する場合は、確立して設定したルールに違反しないでください。
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今すぐ無料で開始価格 編集ソフトウェアをアップグレードする
時々、良いビデオを作る方法を知ることはポストプロダクションにあります。そのため、プロの動画に適していると思われるすばらしい映像を撮影したとしても、そこにたどり着くには適切な編集が必要です。
動画編集プログラムをアップグレードすると、プロ並みの動画を作成する方法が非常に役立ちます。 Adobe Premiere Pro、Final Cut、Davinci Resolve、HitFilm Proなどのトップソフトウェアには、たくさんのオプションがあります。そのため、たとえば、無料ではなくDaVinciResolveStudioにアップグレードすることを検討してください。
フッテージを採点する
ポストプロダクションでのより良いオプションと言えば、適切なソフトウェアがあれば、カラーコレクトとカラーグレードを行うことができます。優れたプロフェッショナルカラーグレードは、ビデオの外観に大きな違いをもたらす可能性があります。
ビデオの色の重要性は軽視できません。さまざまな色調と色がさまざまな感情を表現し、呼び起こします。たとえば、赤は怒り、危険、愛を示し、緑は嫉妬や平和と落ち着きをほのめかします。
そのため、優れた動画を作成する方法を検討している場合は、色を修正する方法を検討し始めてから、フッテージを採点してください。
練習は完璧になります。動画の撮影を開始してください!
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結局のところ、そこに出て練習しなければ、上記のヒントはどれも重要ではありません。自宅でプロの動画を作成するための最良のアドバイスは、始めることです。
カメラを持って出て、撮影を始めましょう。一見平凡で日常的なシーンであっても、より映画のように見せてみてください。撮影して練習すればするほど、向上します。
まとめ
だから、これらはあなたのビデオを即座に見栄えよくすることができる私たちの10のヒントです。プリプロダクション、撮影自体、ポストプロダクションのいずれであっても、動画の品質を向上させるために微調整できる小さな映画製作の基本がたくさんあります。重要なのは、それらすべてで練習し、練習し、練習することです。ますます多くの人々が動画の重要性を理解しているため、競合他社に先んじて、常に改善に目を向ける必要があります。
毎日、小さな進歩を遂げ、十分に長い期間にわたって、動画の見栄えが良くなることが保証されます。