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ビデオ用のライトタイプ - プロのように制作を照らす方法

さて、ビデオ制作で使用されるさまざまな種類のライトを分解し、それらを使用してプロのように見える結果を達成する方法を分解しましょう。 一般的なカテゴリ、その特性、およびそれらがシーンでどのように適用されるかについて説明します。

i。キーライトタイプとテクノロジー

特定の用途に飛び込む前に、タイプを明確にしましょう 選択できる照明ユニットの。このテクノロジーは、多くの場合、色の温度や出力などの特性を決定します。

* Tungsten(白熱):

* 特性: 暖かい色の温度(約3200k)、高出力消費、比較的短い寿命は、拡散すると柔らかく、お世辞の光を作り出します。 たくさんの熱を生成します。

* 一般的な使用: 古いフィルムとビデオセットは、今ではより効率的なオプションに置き換えられることがよくあります。 古典的な映画のような「暖かい」外観を提供します。

* ハロゲン:

* 特性: より効率的で、従来のタングステンよりも長く持続する一種の白熱濃度。 それでも暖かい色の温度とかなりの量の熱が生成されます。

* 一般的な使用: シーン内の実用的​​なライト(ランプなど)によく使用されます

* hmi(Hydrargyrum medium-arcヨウ化物):

* 特性: 非常に明るく効率的な昼光のバランス(約5600k)には、バラストが必要です。 屋外撮影や日光のシミュレーションに適しています。

* 一般的な使用: 屋外シーン、窓からの日光のシミュレーション、大規模なフィルムプロダクション。

* 蛍光:

* 特性: タングステンよりもエネルギー効率の高いクーラーランニングは、さまざまな色の温度があり(時には精度が低くなることもあります)、一般に柔らかく、より拡散した光を生成します。

* 一般的な使用: オフィス環境、インタビュー、柔らかく、均一な光が必要な状況。 ただし、品質は大きく異なるため、賢明に選択してください。

* LED(ライトエミッティングダイオード):

* 特性: 非常にエネルギー効率が高く、寿命が長く、比較的クールなランニングがあり、幅広い色の温度と明るさで利用可能で、調光可能で、非常に用途が広い。業界標準になる。

* 一般的な使用: すべて! 小さなカメラライトから大きなスタジオのセットアップまで。 インタビュー、物語映画、ドキュメンタリー、その間のすべてに最適です。 ほとんどの最新のプロダクションの選択肢。

* プラズマ:

* 特性: 非常に明るくエネルギー効率が高い。

* 一般的な使用: スポーツとスタジアムの照明。映画制作ではあまり使用されていません

ii。照明の使用とテクニックの種類

それでは、方法について話しましょう ライトを使用 *します。これらはあなたのシーンでライトが再生する一般的な役割です:

* キーライト:

* 目的: シーンの主要な光源。 全体的な照明を確立し、主要な影を作成します。

* 配置: 通常、カメラの片側にわずかに配置され、被写体に向かって角をつけます。 それを太陽と考えてください - それはあなたの前に直接はめったにありません。

* 考慮事項: キーライトの強度と角度は、被験者の気分と外観に劇的に影響します。 より硬い光は、より明確な影を作成します。

* 塗りつぶし光:

* 目的: キーライトによって作成された影を柔らかくするため。暗い領域で「埋め」、より詳細を明らかにします。

* 配置: 通常、キーライトからカメラの反対側に配置されます。

* 考慮事項: 塗りつぶしの光は、キーライトよりも激しくないはずです。 充填が多すぎると、画像を平らにして、すべての次元感覚を失います。 多くの場合、フィルライトに拡散を使用して柔らかくします。 また、リフレクターを充填光として使用することもできます(キーライトを跳ね返す)。

* バックライト(ヘアライト/リムライト):

* 目的: 被写体を背景から分離するために、深さの感覚を作成します。 被写体の端に微妙なハイライトを追加します。

* 配置: 多くの場合、片側にわずかに上に、多くの場合、被写体の後ろに配置されます。

* 考慮事項: バックライトを激しくしすぎないように注意してください。そうしないと、不自然なハロー効果が生じます。

* バックグラウンドライト:

* 目的: 背景を明らかにし、視覚的な関心を追加します。 深みと気分を作るのに役立ちます。

* 配置: 強調したい背景要素に特に向けられます。

* 考慮事項: 背景に伝えたいものについて考えてください。 明るく均等に照らされた背景は、より暗く、より影のある背景は謎の感覚を生み出すことができます。

* 実用的な光:

* 目的: ランプ、ろうそく、ネオンサインなど、ショットに見える光源。 シーンにリアリズムと視覚的なテクスチャを追加します。

* 配置: それが自然に環境内で見つかるところはどこでも。

* 考慮事項: 実用的な光が適切に露出されていることを確認してください。 シーン内の他のライトとバランスをとるために、それを暗くしたり明るくしたりする必要がある場合があります。

* アイライト(キャッチライト):

* 目的: 被験者の目に小さな反射を作成し、それらをより生き生きと魅力的に見せます。

* 配置: キーライト、またはカメラの近くに配置された専用の小さな光源で達成できます。

* 考慮事項: 特にインタビューには、クローズアップに不可欠です。

* キッカーライト:

* 目的: 軽い光源が低く、被験者の側面または後ろに配置されました。被験者の顔または体の端に微妙なハイライトを追加し、分離と寸法を作成します。それはバックライトに似ていますが、しばしばより微妙で具体的に配置されています。

iii。照明スタイルとテクニック

* 3点照明: 古典的なセットアップ:キー、フィル、バックライト。多くの状況の素晴らしい出発点。

* 高キー照明: 最小限の影で明るく照明さえ。 陽気で楽観的な気分を作り出します。 コメディ、コマーシャル、スタジオ環境で一般的です。

* 低キー照明: 強い影のある暗い、劇的な照明。 謎、サスペンス、またはドラマの感覚を作り出します。 スリラー、ホラー映画、ノワールで一般的です。

* やる気のある照明: シーン内の光源を正当化することにより、照明を自然で現実的に見せます。たとえば、窓や暖炉で照らされているかのようにシーンに照らします。

* ハードライト対ソフトライト:

* ハードライト: シャープで定義された影を作成します。多くの場合、直射日光または裸の球根があります。お世辞になる可能性があります。

* ソフトライト: 拡散した穏やかな影を作成します。拡散材料(ソフトボックス、傘、スクリム)で達成するか、反射面から光を跳ね返します。ポートレートやインタビューには、より寛容で、しばしば好まれます。

iv。主要な照明の考慮事項

* 色温度: ケルビン(k)で測定。

* 日光(5600k): 自然の日光に似た涼しい、青みがかった光。

* タングステン(3200K): 白熱電球に似た、暖かく黄色がかった光。

* 色温度の混合: シーンで異なる色の温度を混ぜることに注意してください。不自然または一貫性のない外観を作成できます。ゲル(色付きフィルター)を使用して、色の温度を修正します。

* 強度: 光がどれほど明るいか。 ルクスまたはフットキャンドルで測定。正確な測定にはライトメーターを使用します。

* 拡散: 半透明の素材(ソフトボックス、傘、スクリム)に通して光を柔らかくします。

* 方向: 光が被写体に当たる角度。

* 影: 影の形、強度、配置に注意してください。彼らは気分を作り出し、被験者の形を定義する上で重要な役割を果たします。

v。ビデオに照らすための実用的なヒント

* キーライトから始めます: 最初に全体的な照明を確立します。

* 塗りつぶしの光を柔らかくする影を柔らかくする: 塗りつぶしの強度を調整して、目的のレベルの影の詳細を実現します。

* バックライトを使用して被写体を分離します: バックライトを配置して、被写体の端の周りに微妙なハイライトを作成します。

* オーバーライト: 光が多すぎると、画像が平らになり、不自然に見えることがあります。

* 実験: さまざまな照明のセットアップと角度を試して、シーンに最適なものを確認してください。

* 利用可能な光を賢く使用: 可能な限り自然光を利用してください。リフレクターを使用して、日光をシーンに跳ね返します。

* カメラのダイナミックレンジを考慮してください: モダンなカメラには優れたダイナミックレンジがありますが、ハイライトを吹き飛ばさず、影をつぶさないように注意してください。

* ライトメーターを使用します(可能であれば): ライトメーターは、ライトの強度を正確に測定し、一貫した露出を確保するのに役立ちます。

* フィルムを視聴して照明を分析します: プロの映画製作者が照明を使用してムードを作成し、ストーリーを伝える方法に注意してください。 彼らのテクニックを研究し、あなた自身の仕事でそれらを複製してみてください。

* 高品質の照明機器への投資: 基本的な照明キットから始めることはできますが、高品質のライトとモディファイ因子に投資すると、ビデオの外観が大幅に向上します。

* 練習、練習、練習: 照明を実験すればするほど、あなたはそれで良くなります。

vi。予算上の考慮事項

* DIYソリューション: 家庭用ランプを使用して、フォームボードから作られたリフレクター(注意して)。

* 手頃な価格のLEDパネル: 初心者にとって素晴らしい出発点。

* 使用装置: 使用済みの照明ギアについては、オンライン市場を確認してください。

* レンタル: 特定のプロジェクトのためにプロの照明機器をレンタルします。

これらのさまざまな種類のライト、テクニック、および考慮事項を理解することで、プロのように動画に火をつけ、視覚的に見事で魅力的なコンテンツを作成することができます。幸運を!

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