カメラに映っている場合でも、カメラに映っている人を監督している場合でも、画面上の成功の秘訣を伝える最も簡単な方法は、カメラに直接向けることです。これらのプロのトリックを内面化すると、監督しているタレントにそれらを簡単に渡すことができます。それでは、あなたがアナウンサーさんまたはアナウンサーさんのふりをして、内部のドープを共有し始めましょう。
自然で自信がある
最も自然な配達のために、あなたがそれを正しく見ているとしても、カメラに向けないでください。代わりに、そのハードウェアの塊を架空の聴衆に置き換えて、直接話しかけてください。これは、ターゲットオーディエンスに適した態度を伝えるのに役立ちます。
たとえば、高校3年生を対象とした実験室での実験を発表する教師の場合は、典型的なクラスのイメージを作成して保持します。ただし、教育委員会に特別な資金提供を求めるプレゼンテーションを準備している場合は、実際の理事会に立っているふりをしてください。ご存知のように、実際のクラスと運営委員会に対してあなたが投影する態度はまったく異なります。カメラの代わりに対象者を見ると、プレゼンテーションに適切な姿勢が自動的に組み込まれます。
さらに一歩進んで、1人の特定の個人、つまり1人の実際の学生または役員を視覚化してみてください。人に話しかけているような錯覚を作り出すことで、レンズと話しているときに達成するのが難しい会話の感覚を加えることができます。
舞台恐怖症やShapingActorPerformances（2002年9月号）に対する一般的な自信の欠如などの俳優の問題を取り上げたので、ここにその要点を示します。まず、公の場で番組を録画していないことを忘れないでください。リハーサル、複数のテイク、すべての編集者の狡猾なトリックを使用して、パフォーマンスを完璧にし、間抜けを取り除くことができます。 「悪いものは誰にも見られない、悪いものは誰にも見られない…」と繰り返してください。
他のオンカメラの才能と協力するときは、十分なリハーサル時間を確保してください。ラインが硬くなったり吹き飛んだりする傾向がある場合は、リハーサルのたびにカメラを回転させてください。彼らがいつそれを正しくするかもしれないかあなたは決して知りません。
前のテイクよりも少しだけひどいものではない場合でも、各テイクで賞賛するものを見つけることで、常にポジティブを強調します。「今回はもっとリラックスしました。では、作業できるかどうか見てみましょう...」
最後に、成功は成功を生むことを忘れないでください。パフォーマーから良い結果が得られたらすぐに、それらをリファレンスモニターで再生し、良いことが起こったときにそれを指摘します。この正のフィードバックは、大きな自信を築くものです。
物理的な存在
自信とリラクゼーションは、身体の快適さと密接に関係しています。カメラの小道具の取り扱いが簡単で、動き回ったり、（最も難しい）静止したりできます。
1つの場所にとどまり、自然に見えるようにするには、セットまたは場所の真ん中に一人で立つことは避けてください。直立しているはずの場合は、スタンディングショットを取得します。次に、クローズアップの場合は、高いスツールに忍び込んで座ります。ただし、座っているボディランゲージと立っているボディランゲージは異なるため、背中をまっすぐにし、体重を背骨に合わせて腰を下ろし、立った姿勢をシミュレートすることを忘れないでください。
プレゼンテーションに立ち向かわなければならない場合は、風にゆっくりとねじれるのではなく、特定の場所にいるという心理的な安心感を与えるために、小道具（イーゼル、机、椅子の背もたれ）を配置してみてください。
動き回るときは、いくつかの簡単なガイドラインに従うと、より快適になり、より自然に見えるようになります。
- 可能であれば、移動中の会話は避けてください。カメラを見続ける傾向があるため、散歩の管理が難しくなり、2つのことを同時に覚えておく必要があるため、こわばりが生じます。
- ただ動くだけではありません。特定の場所に行きます。目的があれば、移動は常に自然に管理しやすくなります。一部の監督は、才能を動かして多様性を生み出す傾向があります。ただし、ビデオはクローズアップの媒体であり、セットの一部が他の部分と非常によく似ている傾向があることを忘れないでください。
- 動きの大部分を完全にカットするには、ショットAでフレームを終了し、ショットBでフレームに入ります（画面の方向を確認します）。
移動中または静止中は、オブジェクトを処理することがよくあります。コマーシャルでは、製品のデモンストレーションやパンフレットの提示を行っている場合があります。科学実験や料理教室では、それについて話すときにプロセスを完了します。作業内容が何であれ、リハーサル、リハーサル、リハーサルの3つのルールを覚えておいてください。
オブジェクトを拾い上げて置くことが、オブジェクトを管理する上で最も難しい部分であることに気付くかもしれません。多くの場合、最初の手探りが画面外で行われるように、それらが置かれている表面をフレーミングすることで問題を解決できます。
そのアドバイスはあなたにも当てはまります。座って起き上がるのは自然に難しいことがあります。代わりに、これらのトランジションをオフカメラにすることをお勧めします。 1つの方法は切断することです。ショットAは、椅子を机から押し戻す様子を示しています。ショットBは空のフレームから始まり、立っているとフレームが上がります。
プロのように働く
スムーズなパフォーマンスを実現するには、どこに行き、どこで止まるかを常に知っておいてください。つまり、床にチョークマーク（常にチョークであるとは限りません）を打つことを意味します。繰り返しますが、成功への鍵はリハーサルです。 （ヒントについては、Xがスポットサイドバーをマークするを参照してください。）
マルチカメラスタジオ撮影では、どのカメラがライブであるかを知る必要があります（画像をビデオテープに送信します）。前のカメラが45度離れた別のカメラに取って代わられたため、スポークスマンが突然片側を見つめていることほど悪くはありません。
ビデオカメラには、ライブ時に赤く光るタリーライトが搭載されているため、周辺視野によってホットカメラがいつ変化するかを確認できます。新しいカメラを見るとき、2つの実行可能なオプションがあります。十分なリハーサルがあれば、カメラスイッチを少し合わせるか、リードすることもできるので、頭を回すとカメラスイッチのやる気が出ます。
別の方法として、紙の緩衝策を試してみてください（ニュースキャスターが通常、手や机の上に紙を持っていることに注意してください）。ライブカメラが変わったら、目の前のシートを調べるように目を落とします。次に、それらをもう一度持ち上げて、新しくアクティブになったカメラに向けます。結果はmuysuaveに見えます。
頭を振ったり、セマフォしたりするのは、それほど控えめではありません。多くの人は、頭を使ってスピーチを句読点にし、うなずき、傾け、振ったり、突き出したり、その他の方法でバタバタさせたりします。クローズアップで、動かない画像フレームに対して設定すると、これらのワイルドな頭の動きは視聴者を夢中にさせる可能性があります。
この障害から自分自身を訓練する唯一の方法は、回線を配信するときにモニターで自分自身を監視することです。頭を拘束すると、最初は硬く感じるかもしれませんが、ほとんどの人は練習することで改善します。この動作を完全に排除できない場合は、問題を強調するクローズアップを避けながら、ミディアムおよびミディアムクローズショットを使用してください。
手や腕を振るのも同様にイライラすることがあります。原則として、強調するために手を使用しないでください。実際には、下線を引くはずの単語から離れて注意を引くからです。重要なポイントでのクリーンで決定的なジェスチャーに問題はありません。それ以外の場合は、それらの足ひれを動かさないでください。
他の人に指示するときは、手がフレームの内外をさまようことができるようなカメラアングルを避けてください。締めて除外するか、ショットを広げて常に含めるようにします。
ここでは時間切れですが、サインオフする前に、テレプロンプターに関する最近の記事（Laptop Prompters、2001年9月号）を忘れないでください。プロンプターのコピーを読むことは、カメラのスピーカーがスクリプト化された行を配信するための最も簡単な方法です。ラップトップコンピューターでは、最も簡単な撮影設定でも使用できます。
サイドバー：Xがスポットをマークします
あらかじめ決められたステージ上のチョークマークを打つことは挑戦ですが、あなたが使うことができるいくつかのトリックがあります。まず、周辺視野に注意深く取り組みます。それらのフロアマークを目の隅（まあ、下、本当に）から見て練習し、直接見なくても見つけられるようにします。
次に、パフォーマンスに自然に見える下向きの視線を含めて、そのマークを実際に釘付けにすることができるかどうかを確認します。精巧に行われると、誰もその真の目的を疑うことはありません。
最後に、キーライトのホットスポットを感じることを学びます。これは通常、マークであなたを強調することを目的としています。日焼けが始まると、あなたはそこにいます。