3部構成の芸術映画シリーズの「Past」の第1部を初めて見たとき、鳥肌が立ちました。俳優で ムーブメントのスペシャリストである Anthony Nikolchev と共同振付師の Gema Galiana が監督し、これらの美しく感動的な短編映画で出演しました。フィルムは非常に刺激的で、コンセプチュアルな写真とビデオの間の明確なつながりと架け橋を私に見せてくれました。
Fstoppers でより多くのアート フィルムの共有を開始したいと考えています。写真家として、ビデオから光と感情について学ぶことができることは非常に多く、ポートフォリオのより強力な画像に簡単に変換できるからです。さらに、写真家がビデオを「発見」するのが大好きなので、これを共有して、モードダイヤルをビデオに切り替えることに興味を持っていただければ幸いです.ダークサイドに来てください。短編映画をプロフィールにアップロードして、私たちと共有してください!
「Past Hope Now」は、Nikolchev によって、John Isaac Watters の音楽に触発された「音楽映画」であると説明されています。チームはまた、ポーランドの撮影監督 Jakub Klawikowski も同行させました。Jakub Klawikowski は通常、Red Bull のアクションやアドベンチャーのビデオをより多く撮影しています。フィルムは、外部レコーダー Convergent Design Odyssey 7Q+ を搭載した Sony FS700 で撮影され、さまざまな Zeiss レンズと組み合わされました。スライダー、ハンドヘルド リグ、三脚が撮影全体で使用されましたが、これらの音楽映画の一部を設定するのに本当に役立ったのは、DJI Ronin の使用でした。
「Hope」では、1:00 あたりで話にのめり込みすぎて、今見たものを確認するために巻き戻さなければなりませんでした。すべてのワンショット、女の子のミディアム、家の外全体のワイドまでゆっくりと引き出します。 DJI Ronin の助けを借りて、このようなショットが可能です。このロング ショットの直後に、すばやく並置されたカットが彼女の脳内に入り込みます。私にとってこれは、記憶が心の中でどのように機能するかを示す最も近い方法です。 Premiere Pro で一緒にカットされ、DaVinci Resolve で色付けされた編集は、まさにその通りです。
では、サウンド デザインについて少しお話しいただけますか？あなたが写真家で、映画を撮り始めたばかりなら、「Past Hope Now」を本当に勉強する必要があるからです.映画を観て初めて気づいたこと。 「Now」の最後のショットでさえ、女の子がドアの鍵を開けて入ってくるのですが、これらの音のすべてがあなたを結びつけ、本当に信じられないという気持ちにさせてくれます。今言っておきますが、サウンド デザインは、映画の編集と仕上げに関して最も重要ではないにしても、その 1 つです。それをけちるしないでください！
ミュージック ビデオを撮影している場合はさらに重要です (当然の理由だと思いますが)。言葉のない映画の場合はなおさらです。ニコリチェフは、「これは物語ですが、言葉はありません。愛と喪失、そして砂漠の破壊的な美しさについてです。私は人々に、言われていないことに耳を傾ける意欲を持って視聴するよう求めています。」写真の場合と同じように、私たちのアイデアやストーリーが聴衆に伝わるように、頼りになる言葉が常にあるとは限りません。これは、映画が脚を上げているところです。優れたサウンドデザインは非常に役立ちますが、くだらないサウンドは台無しになる可能性があります.私の言葉を信じて、卒業論文の映画を見ないでください。 2つのフェスティバルで上映されましたが、プロジェクトの悪夢は警告として常に持っています.
全体として、これらの映画を観ることでインスピレーションを得ることができたので、大まかな音楽映画のアイデアを具体化するために書き留めました。おそらく、地元のミュージシャンを見つけて、彼らと一緒にミュージックビデオを撮影して、撮影のチョップをテストすることもできます.優れた三脚またはジンバルを必ず用意してください。安定性は大いに役立ちます (ポストでいつでもより安定した「ヘッドヘルド」の外観を追加できます)。ビデオを使用して、写真撮影が生き生きと見えるようになることを想像できますか?お気に入りの写真をいくつか再訪して、短編映画に変えることもできます。お気に入りのアート映画は何ですか?以下のコメントで自由に共有してください。