設定を忘れてください…フォトセッションを改善する他の6つの方法があります！
私の画像について最もよく聞かれる質問の1つは、「あなたの設定は何でしたか？」です。私はその理由を完全に理解しています。絞り、ISO、シャッタースピード、およびこれらの要素間のギブアンドテイクを克服するのは難しい場合があります。私たちは当然それらの詳細を強調します。しかし、写真撮影に関しては、設定はパズルの一部にすぎません。クライアントを驚かせる方法は他にもたくさんあり、設定とは何の関係もありません。今日は、1つの設定を調整することなく、フォトセッションと画像を改善するための5つのヒントについて説明します。
ヒント＃1-視覚化を通じて写真撮影を改善する準備をします。
アスリートは何年もの間、視覚化の力を利用してきました。しかし、それが写真撮影の改善にも役立つことをご存知ですか？
セッションの前に、メンタルウォークスルーを行ってください。クライアントに挨拶し、ワークフローを開始して移動する様子を視覚化してください。クライアントにポーズをとったり、プロンプトを表示したり、光や背景などに合わせて設定を調整したりするのを見てください。環境をどのように活用するか、または問題に対処するかを考えてください。
私はそれがクレイジーに聞こえることを知っています。 しかし、それは機能します。
このメンタルイメージは、脳内の実際の行動を固めるのに役立ちます。視覚化は、運動制御、計画、および記憶に役立ちます。あなたは実際にあなたの脳を訓練し、クライアントを見たりカメラを持ったりすることなく練習しています。
Psychology Todayによると、「メンタルプラクティスは、モチベーションを高め、自信と自己効力感を高め、運動能力を向上させ、脳を成功に導き、流れの状態を高めることができます…」
視覚化が写真撮影の改善に役立つのはなぜですか？
いくつかの研究は、あなたの脳が実際の記憶と想像上の（視覚化された）記憶を区別しないことを示しています。成功したセッションを視覚化すると、脳はそれが実際に起こったかのように記録し、それによって自信と経験がもたらされます。あなたは自分が成功していて有能であることを脳に証明しているので、セッションの実際の瞬間に、疑いではなくデフォルトで成功します。
したがって、セッションを視覚化します。クライアントに指示を出したり、設定を調整したり、ポーズをとったり、クライアントとやり取りしたりするのを感じてください。あなたのセッションとあなたのクライアントが爆発し、あなたが作成する美しい画像を揺さぶるのを視覚化してください。あなたが得る素晴らしいレビューとあなたが見るそれらのソーシャルメディア共有を想像してみてください。あなたの限界的な信念を無効にして、あなたが成功できるというあなたの脳の証拠を与えてください。
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ヒント＃2 –クライアントの準備
自分で準備するのと同じように、クライアントを準備する必要があります。
開始する前に、クライアントにセッションの概要を少し説明してください。セッションがどのように流れるか、その場所でどのくらいの時間撮影するかを伝えます。質問に答え、土壇場でのリクエストがないことを確認し（通常はそうします）、最終的なワードローブのチェックを完了します。
次に、ワークフローの概要を説明します。たとえば、クライアントに、簡単なウォーキング写真から始めて、写真を緩め、次に座って、立って、遊んでいるポーズに移ることを伝えます。また、さまざまな場所でいくつかのポーズを繰り返して、さまざまな外観を作成する可能性があることも説明します。
最後に、携帯電話、サングラス、ヘアタイ、鍵、その他の奇妙なものを片付けてもらうようにクライアントに依頼します。これは、氷を壊し、クライアントとの関係を築き始めるのに最適な方法です。セッションの開始時にヘアタイをキャッチすると、バックエンドでの編集時間を節約できます！
エンドポイントを提供する
クライアントに何を期待するかを知らせることで、クライアントはより安心できるようになります。あなたは、信頼を築き、セッションにリラックスできる専門家としての地位を確立しています。また、セッションがどのように進むかについて明確な期待を設定しています。
最後のヒントは、不機嫌そうな父親や無愛想な10代の若者に本当に役立ちます。しっかりとした終了時間を与えることで、これが永遠に続くことはなく、それから彼らは一日の残りを続けることができることを彼らに知らせます。
前向きな思い出を作る
ポジティブな言葉を使う。自信を持ってください。セッションが終了したかのように話し、あなたは彼らにそれがどれほど素晴らしかったかを要約しているだけです。なんで？ここでは心理学が働いています。視覚化が写真家としての脳を助けるのと同じように、それはクライアントにも役立ちます。ウォークスルーは、クライアントが何を期待できるかを準備します。そして、あなたは彼らが成功した充実したセッションを視覚化するのを助けています。あなたは行動と感じ方について彼らの頭脳を訓練しています。
私はしばらく前に、クライアントと一緒に視覚化の演習を行った仲間の写真家を支援しました。彼女はお母さんに「あなたは絶対にそれを揺さぶるつもりです。子供たちは楽しく、真剣に美しい画像を作成します。あなたは美しく感じるでしょう。あなたはあなたの家族にとても愛を感じ、その愛はあなたの画像に画面外に注がれるでしょう。あなたはそれらを愛し、そのギャラリーを開くと実際に泣き、1つだけを選ぶことができないため、ソーシャルメディアであまりにも多くの画像を共有することになります。」
そして、それはほぼ正確に起こったことです。クレイジーなことは、この写真家が最も技術的に達成された「ブロックのトグ」ではないということです。彼女の作品は決して完璧ではありません。しかし、彼女のクライアントは彼女と彼らのイメージを愛しています。私は彼女を愛することを意味します。彼女の成功の大部分は、クライアントが彼女に最初に連絡した瞬間から、セッションと画像を愛するクライアントのための基礎を築いたためだと私は確信しています。そして、彼女は写真撮影、フォローアップのコミュニケーション、販売セッションを通して、これらの前向きな期待を設定し続けています。
ヒント＃3 –速度を落とします。
わかりました…セッションは神経質になっています。私たちはあなたのクライアントに素晴らしい体験と美しい画像を提供したいので、私たちは自分自身に多くのプレッシャーをかけます。そして、クライアントが私たちを見つめているので、私たちが何をしているのかわからないように見せたくないので、ただ飛び込んで撮影を開始します。
「ああ、後で編集するだけだ」と自分に言い聞かせた回数は数えられません。速度を落とし、カメラ内でショットを修正する代わりに、急いでバックエンドでより多くの作業を行いました。
止まる。息。実際、深呼吸をして、自分の中心に立ってください。次に、ショットを通して考え始めます。次に、撮影を開始します。
フォトセッションを改善するためにできる最善のことの1つは、単に速度を落とし、各セッションを系統的に進めることです。
数秒かけて、頭の中の構図（および以下の他のヒント）について考えてください。背景、光、前景を評価します。次に、設定を検討し、カメラに変更を加えます。設定を再確認してください。その後、撮影を開始します。次に、もう一度速度を落とし、評価します。撮影したすべての画像を確認する必要はありませんが、カメラの背面にあるいくつかの画像を時々確認してもかまいません。
ポーズや場所、人物を変更するたびに、同じことを行います。 。呼吸し、考え、撃ちます。評価します。
必要に応じて自分自身に話しかけてください！
私は文字通り、誰かの肩越しに立っているメンター写真家のように自分自身と会話をしました。今、私はこれらのことを本能的にやり遂げることができますが、最初は系統だったのは素晴らしいことです。独自のルーチンを構築し、セッションをより快適にするのに役立ちます。
時間がかかりすぎていると感じ、クライアントが質問する場合は、次のように言います。「セッションを楽しく、気さくなものにしたいのですが、ペースはそれほど速くありません。私はあなたにこれらの画像を本当に愛してもらいたいので、私が本当にこれらを釘付けにしていることを確認するために、ゆっくりと整然としています。」
クライアントは、時間をかけて正しく理解し、クライアントを驚かせるために必要なことをしていることを理解してくれることを感謝します。
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ヒント＃4 –レイヤリングを使用
画像にレイヤーを追加して、構図を改善します。強い写真には、多くの場合、画像を通して目を導いたり、すべての要素をまとめたりするのに役立つ要素が含まれています。レイヤリングは、画像にまとまりと視覚的な関心を追加する1つの方法です。
写真の用語では、レイヤリングとは、前景、被写体、背景を一緒に使用して、より完全なストーリーを伝えることです。
これは、前景にある植物やその他の植物を使用して、被写体をフレームに収めたり、シーンを設定したりすることを意味する場合があります。出入り口、窓、または別の開口部から撮影してみてください。または、被写体の代わりに反射を撮影します。
これは、背景を非常に広い絞りで忘却するのではなく、画像でより積極的に使用することを意味する場合もあります。
優れたレイヤリングを説明するのは難しいですが、それを見るとわかります。お気に入りのレイヤーの例をいくつか調べてから、それらのアイデアを画像に取り入れてみてください。
ヒント＃5 –背景（および前景）を確認する
クライアントとのセッションでは、クライアントがどのように見えるかに焦点を合わせ、背景を忘れるのは非常に簡単です。しかし、非常に多くの小さな要素が被写体の気を散らし、ショットを完全に台無しにするか、編集時間を長くする可能性があります。
屋外で撮影する場合は、前景で被写体と気が散るような形で重なる枝、植物、またはその他の要素を探します。次に、背景を見てください。クライアントの頭から木が生えているのですか、それとも肩にゴミ箱がありますか？架空送電線はありますか？
屋内では、シーンに追加されない照明スイッチ、コンセント、写真、またはコーナーに注意してください。小道具と背景を使って撮影している場合は、頻繁に立ち止まって、ドロップがまっすぐで、小道具が船の形をしていることを確認してください。
背景にある木の切り株の斧が花嫁の頭から出ているように見える一連の結婚披露宴のポートレートを撮影しました。ポストでクローンを作成したことを思い出したいよりも多くの時間を費やしました。もっと注意を払っていたら、簡単に5フィート右に移動して、構図から完全に削除できたはずです。
問題に気づいたら、少し時間を取って修正してください。時々、それは雑草を引っ張ったり、別の角度をとったり、クライアントをどちらかの方向にほんの数インチ動かしたりします。また、クライアントの家を片付けたり、片付けたりする必要がある場合もあります。
ヒント＃6 –カメラ内の地平線をまっすぐにします。そして、それをクライアントの頭の中を駆け抜けないでください。
左手が右手より少し低い位置で撮影する傾向があります。その結果、私の地平線は左に下り坂を走っているように見えます。私は*通常*これをポストプロダクションでトリミングして回転させることで修正できます。しかし、繰り返しになりますが…最初に正しく理解できるのに、なぜもっと多くの作品を作成するのですか？
定期的に地平線がまっすぐかどうかを確認してください。あなたが私のようなら、撮影中に地平線を確認し、姿勢を修正するように意識的に努力してください。カメラのグリッド線を使用して、カメラ内で垂直線または水平線を垂直にし、水平にするのに役立てます。
そして地平線について言えば…あなたの写真撮影を改善するための私の最後の秘訣は地平線についてのもう一つです。クライアントの頭の中を駆け抜けないでください。対象の頭に地平線を切り込むと、構図が弱くなり、クライアントから目をそらします。通常の撮影位置で地平線が間違った場所にある場合は、角度を高くしたり低くしたりします。または、クライアントを低くしたり高くしたりします。または、クライアントを別のエリアに移動します。カメラ内の気が散る地平線を克服する方法はたくさんありますが、シャッターを切り、編集室に入ると、選択肢が制限されます。
設定は成功した撮影の一部にすぎません
絞り、ISO、シャッタースピードを正しく設定することは、美しい画像を作成し、セッションを成功させるための一部です。そして、それらは重要です！カメラがどのように機能するか、そしてカメラを制御して必要なシーンと最終的な画像を作成する方法を理解する必要があります。
ただし、ネイル設定は、フォトセッションを改善するための1つの方法にすぎません。あなたとあなたのクライアントが成功した撮影を確実にするためにあなたがすることができる他のことがあります。定期的にセッションを視覚化してみてください。クライアントが成功した経験を視覚化するのを助けます。次に、速度を落とし、実際に環境を確認して使用し、背景と前景を再確認します。次に、設定に集中します。
ある程度の練習（精神的および実際的！）を行うことで、セッションや画像を改善し、編集時間を短縮することができます。また、写真撮影を改善するためのこれらのヒントには、ダイヤルやボタンを変更する必要はありません。