写真撮影を始めるのは簡単です。実際、写真を撮る方法を探しているなら、本当に必要なのはカメラと学ぶ意欲だけです。この写真ガイドでは、優れた写真家、次に優れた写真家になるために知っておく必要のある基本事項について説明します。
写真撮影に取り掛かるときは、写真作品を批判的な目で評価し、不十分なものはすべて破棄することを忘れないでください。 優れたプロの写真家でさえ、撮影した写真の90％以上を捨てる可能性があるため、何を保持するかを決めるときは、写真の専門家を模倣することを恐れないでください。
写真を始めるときにすべての新しい写真家が知っておくべきこと
写真を撮るために知っておくべき基本的なことは次のとおりです。カメラを手に入れたらすぐに始めることができますが、これらの写真撮影のヒントと原則は、写真家としての自分の場所を見つけるのに役立ちます。
1。知識を広げる
情報は、良い写真を撮るための重要な側面です。写真を撮るとき、最も重要な仕事の1つは、さまざまなことが写真にどのように影響するかを学ぶことです。これには、基本的な写真撮影の原則のセクション（以下でさらに詳しく説明します）のすべてと、カメラ、環境、被写体が含まれます。
2。さまざまな写真スタイルを試す
写真家になるには、信じられないほど多くの異なる方法があります。ポートレートに焦点を当てる人もいれば、風景やドローンショットを行う人もいます。クローズアップマクロ写真を撮る人もいれば、世界中の危険地帯に旅行してニュース会社の写真を集める人もいます。
写真を撮るために家から遠く離れる必要はありませんが、実験して、どのような写真を最も楽しんでいるかを確認してください。これにより、写真の初心者として非常に簡単になります。
マクロ写真であれ、他の写真スタイルであれ、好きな写真の種類を見つけるのに役立つだけでなく、非常に多くの種類の写真を撮る経験は、将来的に役立つでしょう。
3。高品質の画像を撮影するには、写真に投資する必要があります
スマートフォンやタブレットで数枚の写真を撮ることができますが、本格的な写真撮影には投資が必要です。カメラ、レンズ、メモリーカード、キャリーギア、その他のさまざまな写真アクセサリーの間で、写真撮影に数千ドルを費やして、準備を始めることができます。
そのため、ズームやその他の基本的な写真機能を備えたオートフォーカスデジタルカメラなど、写真撮影機器への少額の投資から始めることをお勧めします。初めて投資を正しく行うようにしてください。
これらは通常、まともなオートフォーカスのスマートフォンとほぼ同じ価格のエントリーレベルのカメラであり、より高価な写真撮影機器に投資する前に、実際の写真撮影を体験するための最良の方法です。
とは言うものの、写真はあなたが支払うものを手に入れる世界です。高品質のレンズとカメラは 最終的に得られる写真に違いをもたらすため、プロの写真家として働きたい場合は、投資を行い、適切な写真機材を入手する必要があります。
4。編集は写真撮影の重要なステップです
後処理は、写真を変更して目的の結果を得る写真の写真編集フェーズです。写真編集は本質的に悪いことでも、写真作品のある種の改ざんでもありません。
純粋に自然な画像については言いたいことがありますが、後処理を行うと、傷を滑らかにし、他の方法では不可能な画像を作成するのに役立ちます。
写真をより良くするために後処理することを恐れないでください。これは、特に画像の最終的な品質を何よりも重視する顧客のために作業している場合に、写真撮影で一般的で広く受け入れられている方法です。
5。深さを作成すると、より良い写真家になります
奥行きは優れた写真の重要な側面であり、前景と背景があることだけを意味するわけではありません。奥行きはより広い写真の概念であり、主題にも対応し、人々があなたの写真のアートワークを見るとすぐにアイデアを得るように促します。
優れた写真家は、多くの場合、各写真でストーリーを伝えようとするか、少なくとも暗示しようとします。たとえば、2匹の動物が食べ物をめぐって争っている写真は、同じ2匹の動物がただそこに座っている写真よりもはるかにエキサイティングでダイナミックです。
焦点を変えることから人間味を加えることまで、写真に深みを加える方法はたくさんあります。一般に、写真を撮るときに追加する深さが深いほど良いです。
6。写真についてもっと学ぶのをやめないでください
あなたがすでに長年の写真撮影の経験を持っているとしても、学ぶことは素晴らしい写真撮影に不可欠です。継続的な学習は、新しい写真技術を開発し、ポートフォリオを広げるのに役立ちます。どちらも専門家にとって不可欠です。
適切なカメラ機器の選択
新規参入者に最適なカメラ機器は、デジタル写真に使用できるオールインワンカメラです。ちなみに、最近の写真はほとんどすべてデジタルです。クラシックなポラロイドスタイルのカメラは、特別な状況のためにまだ存在していますが、専門家はほとんど専らデジタルにこだわっています。
基本を学んだ後、写真家として継続したい場合は、プログレードの機器に投資することができます。どれだけ先を計画するかは個人の財政状況によって異なりますが、最初のカメラで数か月を費やし、同時にプロ仕様の機材の費用を節約することをお勧めします。
続行することにした場合は、始めるのに役立つたくさんの現金を用意できます。自分に合わないと判断した場合でも、別の趣味に使うことができる素晴らしいお金の集まりがあります。いずれにせよ、それは役に立ちます。
すべての新しい写真家は何を学ぶべきですか？
「すべて」と言いたいのですが、真面目な話として、写真を撮る方法を決めるときに学ぶべき2つの基本的なカテゴリがあります。それは、画像を撮る基本原則と、最高のカメラ機器と設定です。
写真の基礎を学ぶ
ここでは、学びたい写真の基本原則をいくつか紹介します。これらのほとんどを真に理解する1つの方法は、実行することです。必要に応じて、いくつかの最初の写真撮影クラスに参加できますが、それは必須ではありません。十分なリソースがあれば、初心者向けに写真を自習することができます。
露出の3つの要因：三角形
露出の三角形は、絞り、シャッタースピード、ISOの3つの写真要素の組み合わせです。それぞれについて、以下で詳しく説明します。この三角形について知っておく必要があるのは、これらのカメラ設定を変更することは、可能な限り最高の写真を撮るために不可欠であり、通常、1つを変更するには、他の少なくとも1つも変更する必要があるということです。
絞り
絞りは、カメラのレンズがどれだけ開いているかを決定します。これは、デジタル写真に大きな影響を与えます。絞りを広くすると、できるだけ多くの照明が必要な暗い場所に適しています。余計な光をあまり必要としない照明エリアには、絞りを小さくする方が適しています。
シャッタースピード
シャッタースピードは、カメラのレンズが開いたままになる時間を決定します。絞りやISOと同じように、これは写真に大きな影響を与えます。写真はシャッターが開いている間に起こるすべてのことを記録しているので、シャッターを長く開いたままにしておくとぼやけが生じる可能性があります。ただし、一部の写真家は、写真の特定の要素を使用して意図的にこれを行います。
ISO
ISOは、デジタル写真で使用される露出三角形の最後のコンポーネントです。これは画像の光に対する感度であり、最終的な画像を調整するために画像を制御する必要があります。 ISOが高いと、少ない光で写真を撮ることができますが、デジタルノイズが増加し、細部が減少します。 ISOが低いということは、より多くの光が必要であることを意味しますが、より鮮明な画像を提供します。
一般に、ISOはできるだけ低くする必要があります。ただし、良い写真を撮るには増やすしか選択肢がない場合もあるので、必ず練習してください。
完璧な露出には練習が必要
露出は、素晴らしい画像を撮るための最も重要な部分です。経験豊富な写真家は、特定の状況に合わせて露出三角形の3つの要素をそれぞれ調整する方法を本能的に知っていますが、初心者にとっては、経験に勝るものはありません。露出設定が悪いと、世界最高のカメラとレンズで写真の見栄えを良くすることはできません。
光に注意を払う
光は写真撮影に必要な要素です。すべてのカメラは、センサーに到達する光を記録することで機能します。十分でない場合は、フラッシュデバイスからのサポートが必要です。ただし、光が多すぎると画像が明るくなり、色あせて見えたり、細部を識別できなくなったりする可能性があります。
プロのヒント：三分割法
三分割法は、写真を2本の水平線と2本の垂直線で分割し、特に重要な要素を線によって作成された4つの交差点の1つに集中させるという考え方です。このルールは写真撮影では非常に一般的であるため、多くのカメラでは、視覚領域に9つの正方形のグリッドを表示して管理に役立てることができます。
コンポジションの三角形を検討する
三角形には、写真に表示される光源から、画像内の複数の被写体によって作成された暗黙の三角形まで、さまざまなものがあります。これと三分割法の間に、写真に3つあるという考えが写真にたくさん出てきます。
適切なバランスを見つける
バランスは、画像内で2人以上の被写体に等しい重みを与えることに焦点を当てた写真技法です。多くの写真では、目線と視覚的な重みを使用して主要な被写体を強調していますが、これを避けたい場合もあります。
たとえば、写真を求める家族は、人々が写真を見るときに、写真に写っているすべての人に平等な価値を与えたいと思うかもしれません。
写真のバランスをとるには練習が必要です。そのため、写真家は、多焦点画像に移る前に、単焦点画像から始めることがよくあります。
作曲の要素
構図は、芸術作品としての独自のメリットを発揮するのに役立つ、写真のさまざまな要素で構成されています。構図の要素には、テクスチャ、色、パターン、対称性または非対称性、被写界深度、線、曲線、および画像の他の多くの潜在的な側面が含まれます。
写真は通常、構図の1〜2要素が写真の焦点として機能する場合に最もよくなります。良い写真やすばらしい写真にはこれ以上のものが含まれる可能性がありますが、写真を乱雑に見せずに写真に要素を多く含めることは困難です。優れた写真は通常、そのような混乱を最小限に抑えます。
カメラを理解する
これまで、写真を作成して撮影するために必要なことについて説明してきました。ただし、すばらしい写真を撮るには、何が良く見えるかを理解するだけでは不十分です。また、カメラとその多くの設定を理解する必要があります。写真を始める方法を学ぶとき、これは写真の基本原則と同じくらい重要です。
計測モード
測光モードは、カメラに入る光の量を評価し、それが撮りたい写真に適しているかどうかを判断します。これらのモードは、露出の三角形の設定を変更することでよく行われる、光を上げる必要があるか下げる必要があるかを通知することで、毎回素晴らしい写真を撮ることができます。
近距離と遠距離：被写界深度
被写界深度は、写真の中で最も近くにあるオブジェクトと最も遠いオブジェクトの間の、シャープである必要がある距離です。写真に写っている被写体が約5フィート離れていることは、たとえば、目の前に人がいて、数マイル離れた山にいることとは大きく異なります。
一般的に使用される撮影モード
最近のカメラにはさまざまな撮影モードがありますが、いくつかのオプションが特に一般的です。これらには以下が含まれます：
- 自動： カメラはそれ自体で最適な設定を決定しようとします。これはアマチュアにとって理想的であり、何に設定すればよいかわからない場合は
- ポートレート： ポートレート写真モードは、前景の被写体に焦点を合わせ、背景をぼかします
- マクロ： マクロモードは、非常に小さな被写体を撮影するためのもので、通常は非常にクローズアップして撮影します
- 風景： 風景写真モードは、全幅と奥行きにわたって均一な鮮明さで広い風景写真を撮影するためのものです
- スポーツ： スポーツモードはペースの速いイベントをキャプチャするためのものであり、動作するために高いシャッタースピードに依存しています
- 夜のポートレート： このモードはあまり一般的ではありませんが、暗い背景に対してバランスの取れた明るい前景を作成しようとしました
- 手動： 自動の正反対。このモードでは、写真家は最初にすべての設定を設定してから写真を撮る必要があります
- 絞り優先： このモードでは、写真家は最初に絞り値を設定でき、カメラはその情報に基づいてシャッター速度を自動的に選択します
- テレビ： 絞り優先の反対。このモードでは、最初にシャッタースピードが選択され、次にカメラが絞りを選択します
アマチュア写真家は、他の撮影モードを試す前に、自動、ポートレート、風景写真モードから始めることがよくあります。すべてのカメラにすべてのモードがあるわけではないので、カメラを入手する前に、どのタイプの写真を撮りたいかを検討してください。
ホワイトバランスで色と品質を調整する
ホワイトバランスは、カメラに入る光の色と品質を調整するのに役立ちます。人間の脳は色の処理が非常に進んでおり、本来あるべきと思われるギャップを埋めるために色を作成するところまで進んでいます。カメラなどの機械装置は、これをすべて単独で行うことはできないため、光の色の見え方のバランスをとるために追加の作業を行う必要があります。
ズームレベル：焦点距離
また、Fストップと焦点距離についても学ぶ必要があります。焦点距離は、写真の被写体に焦点が合っている間の写真センサーとレンズの間の距離を決定します。これをカメラの「ズーム」レベルと呼ぶ人もいます。短い焦点距離はより広い画像に相当し、長い焦点距離ははるかに小さな領域をより詳細にカバーします。
50mmレンズ：ニフティフィフティ
「niftyfifty」は、絞り速度がf / 1.8以上の50mmレンズ（名前の由来）です。これらは手頃な価格のシンプルなレンズで、ストリート写真とポートレート写真の両方に適しているため、初心者の写真家に最適です。
風景写真のような広角ショットだけに集中したい場合を除いて、これらの1つを最初のキットレンズ購入にすることをお勧めします。
環境を観察する
初心者向けの写真撮影のヒントとカメラに関する詳細がわかったところで、写真撮影に関するその他の詳細をいくつか確認しましょう。
まず、写真を撮る前に環境を調べてください。現在の環境の種類がわかれば、カメラの設定と写真の構図の調整を開始できます。
あなたのニッチで個人的なスタイルは何ですか？
同様に、アマチュアとして、どのような種類の写真を撮るのが好きかを知ることが重要です。多くの写真家は個人的なスタイルを持っています。つまり、彼らは彼らが撮るのに優れているタイプの写真を持っています。楽しんでいる写真の種類がわかったら、そのカテゴリですばらしい写真を撮る方法に関する写真のヒントを学びたいと思うでしょう。
プロから写真編集のヒントを得る
写真編集は、可能な限り最高の写真を作成するのに役立ちます。プロのように写真編集を行うと、カメラが許すだけでなく、できる限り優れた最終的な写真を作成できます。
ネットワーキングはプロにとって必須です
プロとして写真を撮る方法を決めるときは、ネットワーキングが不可欠です。あなたの潜在的な顧客の多くはネットワーキングを通して来るでしょう、それでこれはあなたがたるむことができないタイプのものです。趣味で写真を撮りたい場合は、これは必要ありませんが、少額の有料の仕事をすることで、機器のコストを軽減できます。
用途の広いポートフォリオを作成する
ポートフォリオはあなたの最高の写真作品のコレクションであり、それはすべての優れた写真家が持っているタイプのものです。これは、潜在的な顧客にあなたを雇うように説得するものの1つです。ポートフォリオを8〜12枚の写真に制限します。理想的には、さまざまな主題やスタイルのものです。
写真のキャリアパスを選択する
写真の初心者として、あなたが十分に努力すれば、あなたはほとんどすべてのキャリアパスを選ぶことができます。
契約による
契約した写真家は本質的にこの分野のトップです。この職務では、フルタイムの仕事は雇用主に写真サービスを提供することです。これは、ニュースクルーと一緒に旅行することから、イベントでプロの写真を撮ることまで多岐にわたります。契約した写真家は通常、長年の写真撮影の経験があり、さまざまなカメラやアクセサリーを所有しています。
ホームスタジオでの作業
ホームスタジオは、あなたの家の範囲内でのみ写真を撮るためのものです。これは、特定の製品を使用してデモンストレーションを行いたいメイクアップアーティストやファッションアーティストなど、さまざまなタイプのビジネスに役立ちます。ホームスタジオを持つ多くの人々は、キャリアとして写真だけに焦点を当てているわけではありません。
フリーランス
フリーランスの写真家は、写真サービスを探している顧客を見つけるために独立して働きます。これは契約した仕事ほど安定していませんが、十分なネットワークがあれば、写真だけで生計を立てることができます。