フードフォトグラファーになりたい場合は、レストランでの写真撮影のキャリアを始めるでしょう。これは、ほとんどのフードフォトグラファーが彼らのスタートを切る方法です。レストランは予算が少ないので、新しい写真家と一緒に仕事をすることができます。
ただし、レストランでの写真撮影はそれほど簡単ではありません。食べ物の撮影に熟練している必要があるだけでなく、シェフや他のスタッフのインテリアやポートレートも撮影できる必要があります。
レストランでの写真撮影は大変な作業になる可能性があり、この非常に特殊な種類の撮影で火傷を負わないようにするために知っておくべき多くの詳細があります。
ショットリストを求める
見込み顧客に見積もりを出す前に、撮影にかかる時間を見積もるために、何を撮影するかを知っておく必要があります。たとえば、ガラスの反射を管理するには時間がかかり、困難な場合があるため、飲み物は食べ物の皿よりも写真を撮るのに時間がかかる場合があります。
プロジェクトの範囲に基づいて見積もりを行う必要があります。撮影にかかる時間を見積もることができない場合は、それに応じてサービスの価格を設定することはできません。必要な食べ物の画像の数、飲み物の数などの内訳を取得します。
一部のレストランでは、雑誌の編集感を高めるために、自分の表面、皿、リネンなどを持ち込んでほしいと考えています。この場合、レストランのテーブルで自分の料理を撮影するよりも、このタイプのシーンを撮影する方が時間がかかることに注意してください。
場所と光のスカウト
事前に場所を確認して、照明の面で何に対抗するかを把握してください。また、機器とワークスペースをどこにセットアップするかを理解する必要があります。これは、管理者または所有者の同意を得て行う必要があります。
撮影時にレストランが開いている場合は、常連客の邪魔にならないようにすることが重要です。クライアントが、誰にも迷惑をかけずに仕事ができるレストランのセクションを閉鎖できるかどうかを確認します。その逆も同様です。
料理のスタイリングについて話し合う
レストランで撮影するときは、最初に自分がいいえであることを明確にする必要があります フードスタイリストであるため、食品の外観については責任を負いません。
フードスタイリングは別の職業です。写真とは別のスキルセットが必要です。あなたの仕事は照明と画像のキャプチャであり、食べ物のメッキではありません。
もちろん、付け合わせや漂遊パン粉に常に注意する必要があります。一般的に、食べ物がカメラに最適に見えることを確認してください。ずさんなハンバーガーを1、2個返送することで知られています。
重要なのは、クライアントはシェフがその任務を遂行できることを確認する必要があるということです。そうでなければ、彼らは彼らを導くためにフードスタイリストを雇うべきです。フードスタイリストは高額で、すでに厳しい予算では実現できない可能性があります。クライアントがそれを雇うことを拒否した場合、彼らは皿の上の食べ物の見た目が最終的に彼らに落ちることを知っているべきです。
契約書にこれを必ず明記してください。契約がありますよね？
フードスタイリングキットといくつかの基本的な小道具を持参してください
食べ物をメッキしたりスタイリングしたりすることはありませんが、ピンセット、綿棒、小さなブラシなどのアイテムを含む基本的な食べ物のスタイリングキットを持参して、誤った付け合わせを飼いならしたり、プレートから不要なパン粉や滴りをきれいにしたりする必要があります。与えられたものでできる限り最高の仕事をしたい。
バックアップとしていくつかの小道具を用意しておくことをお勧めします。さまざまな形、サイズ、色のリネンのスタックと、おそらくいくつかのカトラリーを持参してください。クライアントは、常連客が体験するように自分のテーブル、食器、料理を撮りたいと思うことがありますが、多くの場合、特定の外観や雰囲気を必要とするブランディングの方向性を念頭に置いています。
たとえば、クライアントが私に暗くて不機嫌なイメージを作成してほしいと思ったとき、私は小さくて暗い料理とヴィンテージのカトラリーを持ち込みます。これは、ほとんどのレストランで見られる大きくて白い料理とは逆です。
三脚を使用する
自然光のみで撮影する場合は、ほとんどのレストランが暗すぎて料理写真を撮れないことに注意してください。
シャッタースピードを遅くして露出を長くするために、窓際で撮影し、三脚を使用する必要があります。ただし、シャッタースピードが遅いとぼやけてしまうため、これは人の写真には効果がありません。
画像がウェブまたはソーシャルメディアにのみ表示される場合は、ISOを上げて、ポストプロダクションの後半で画像のノイズを修正できます。
場所を偵察するときは、照明を決定する前に、いくつかのテストショットを撮り、Lightroomでどのように見えるかを確認します。
水平に撮影
画像をどのように撮影したいかについて、クライアントと話し合います。ほとんどのレストランでは、ウェブサイトの画像のみが必要です。インタラクティブなWebデザインでは、多くの場合、画像を横向きで撮影する必要があります。
クライアントがメニューにいくつかの画像を印刷する場合、これには垂直フォーマット（およびより高い解像度）が必要になる場合があります。最適な写真の向きについてクライアントと必ず話し合ってください。両方が必要な場合は、カメラを調整するだけでなく、各画像を再構成する必要があるため、画像の撮影に最大2倍の時間がかかる可能性があることに注意してください。
つながれたショット
クライアントが私のカメラでキャプチャした画像を表示できるように、私は常にカメラをラップトップに接続します。テザーで撮影すると、カメラの背面にある画面から得られるよりも大きく、より正確なショットの描写を見ることができます。テザリングには、LightroomまたはCaptureOneProを使用できます。高品質のテザリングコードがあることを確認してください。
クライアントと連携する
最終的には、クライアントを幸せにする良い作品を作りたいと思っています。このためには、クライアントがプロセスに関与する必要があります。彼らはしなければならない クリエイティブディレクションを提供し、キャプチャされた画像を承認するために、撮影に立ち会ってください。そうすれば、彼らは戻ってきて、彼らが好きではない、または彼らが考えていたブランディングや美学と一致していないとあなたに言うことができません。
契約書には、レストランの代表者がいないと撮影を開始しないという条項があります。また、私が荷物をまとめて出発する必要がある場合、クライアントは保証金を没収します。私を信じてください、あなたはこの状況に入りたくないのです。
シェフとのコラボレーション
可能な限り、シェフをプロセスに参加させます。場所を偵察する約束をするときは、シェフに会えるかどうか尋ねてください。
シェフをプロセスの重要な部分のように感じさせることで、撮影の結果に大きな違いをもたらすことができます。最終的に最も簡単で楽しい撮影は、シェフがあなたと一緒に仕事をし、スポットライトでその瞬間に最高の料理を作ることに熱心に取り組んでいる撮影です。
結論
もう一つ。カメラを持ってレストランに足を踏み入れる前に、賠償責任保険に加入していることを確認してください。多くのレストランは常にこれについて考えるとは限りませんが、大規模なクライアントは多くの場合、賠償責任保険の証明を求めます。誰かが延長またはテザリングコードにつまずいてレストランを訴えることにした場合、あなたはその訴訟に含まれる可能性があります。
あなたに最適な保険を探し回って、細字部分を注意深く読んでください。直面するような状況に確実に対応できるように、写真業界に固有の保険が必要です。
また、火災や洪水によるものを含め、盗難、紛失、損傷に対して機器に保険をかける必要があります。
レストランの写真撮影は、プロのポートフォリオを構築するための優れた方法です。途中で頭痛がするのを避け、メニューを更新するたびにクライアントにあなたを好みの写真家として雇ってもらうために、それを正しく行うようにしてください。
レストランの写真について他に共有したいヒントや経験はありますか？コメントでそうしてください！