インスピレーションを得るためのフードフォトグラフィーのアイデアをお探しですか？適切な場所に来ました。
フードフォトグラフィーのプロのハイエンドの仕事には、プロデューサー、アートディレクター、家政学者、フードスタイリスト、またはこれらのサブセットがいることがよくあります。ただし、始めたばかりの場合、またはブログに料理写真を使用している場合は、すべて自分で管理する必要があります。
これらのフードフォトグラフィーのアイデアは、小道具の選択から写真の編集まで、多くの重要な情報を支援することを目的としています。読み続けてください！
1。可能な限り無反射の小道具を使用してください
フードフォトグラフィーで最も難しい技術的課題の1つは、反射に対処することです。通常、皿、グラス、カトラリーは、写真を撮るのが非常に難しい反射素材で作られています。そのため、可能であればマットな小道具を使用することをお勧めします。
上記の2つのカップを考えてみましょう。光沢のあるセラミックカップで良い写真を撮るために、私はカメラ内の反射を管理するために多くの時間と労力を費やしたでしょう。そしておそらく後処理で仕事を終えたでしょう。しかし、マットカップでは問題はありませんでした。欠点は、無反射の小道具を見つけるのが必ずしも簡単ではないことです。
塩釉セラミックまたはテラコッタは、実現したい外観に応じて、プレートやボウルに適しています。カトラリーについては、変色した銀や木製の道具を見つけてください。しかし、それは写真の雰囲気に合っている必要があります。
最後に、ボトルやグラス用のマット仕上げスプレーを試すことができます。いくつかの専門的なオプションがありますが、デオドラントやヘアスプレーを試すこともできます。
2。チャンスをつかむたびに練習する
練習は完璧なので、できるだけ食べ物の写真を練習する必要があります。
外食するのは練習するのに最適な方法です。それはあなたに異なる設定と挑戦的な照明を与えるからです。さらに、練習用の写真はソーシャルメディアにも最適です。 Instagramのようなサイトに食べ物の写真を投稿して、ブランドを構築し、ビジネスを成長させることができます。
レストランでの撮影では、特にスマートフォンを使用している場合は、あまりコントロールできませんが、それは改善に役立つ課題です。
そして、あなたはできます 次のようなことを行います。
- 適切なカメラアングルを選択してください
- テーブル上の要素を適切に配置します
- 作曲ガイドラインを注意深く練習する
実際、それを楽しんで上手になれば、ソーシャルメディアでレストランの料理を撮影することがあなたの専門分野になる可能性があります。現在、多くのレストランがプロの写真家を雇って、独自のソーシャルメディアチャネルに情報を提供しています。
3。構成に注意してください
フードフォトグラフィー構成 フレーム内の要素（食品、ボウル、カトラリーなど）の配置を指します。視聴者がシーン全体をどのように認識するかを定義するため、これは食べ物の写真撮影に欠かせない要素です。
食べ物の写真を目立たせるために使用できる構図のガイドラインはたくさんあります。これらのガイドラインは普遍的ではないことに注意してください。 「ルール」は1つの画像に適合する場合がありますが、次の画像には適さない場合があります。それはすべて、シーンの要素と何を伝えようとしているのかによって異なります。
たとえば、直線と正方形の構図は安定性を伝え、対角線と三角形の構図は動的な画像を作成します。
ほとんどのカメラには、三分割法のグリッドがあります。これは、主要な要素をフレームの3分の1の位置に配置することを提案する基本的な構図ガイドラインです。ただし、多くのカメラアプリは、黄金比など、幅広いグリッドの選択肢を提供します。そのため、スマートフォンで実験することは、目を訓練するための良い方法です。
切り抜きツールを使用すると、後処理でいつでも構図を改善できることに注意してください。実際、LightroomとPhotoshopには、作物をガイドするためのコンポジショングリッドが用意されています。
4。カメラ設定の使用方法と優先順位付けを学ぶ
画像を露光するときに考慮すべき3つの設定があります。光が通過するレンズの開口部（絞り）、光が入る時間（シャッター速度）、およびカメラによって光が増幅される程度（ISO）です。 。ただし、これらのカメラ設定にはそれぞれその他が付属しているため、注意が必要です。 写真を台無しにする可能性のある効果。
では、露出を調整するために何を使用する必要がありますか？
絞りを広げたり狭めたりすると、焦点が合っている画像の量が決まります。これは被写界深度として知られています。したがって、被写体が静止していて三脚を使用している場合は、最初に絞りを調整して、目的の被写界深度を実現します。 ISOを100のままにしてから、シャッタースピードを遅くして、写真を適切に露出させます。
現在、シャッタースピードが遅いと、すべての動くオブジェクトがぼやけて見えます。モーションをフリーズしたい場合は、シャッタースピードを速くする必要があります。そのため、動きのある食べ物の写真撮影シーンでは、シャッタースピードを優先する必要があります。次に、被写界深度の懸念に基づいて絞りを設定します。最後に、ISOを調整します。
注：ISOが高いほど、写真に含まれるノイズが多くなります。 ISOが低いほど、結果はより滑らかでシャープになります（他のすべてが等しい）。したがって、常に可能な限り低いISOを使用する必要があります。
5。直角を選択してください
カメラアングルを選択すると、写真が作成または破損する可能性があります。フードフォトグラフィーには、主に3つのカメラアングルがあります。
- トップアングル。最も一般的にフラットレイとして知られている、これはInstagramのトレンディなスタイルです。トップアングルショットを作成するには、センサーを被写体の平面に平行にする必要があります。 （トップアングルのインスピレーションについては、Instagramでハッシュタグ #flatlayphotographyを検索してください または#flatlaystyle 。）
- 45度。食べ物が置かれている平らなテーブルまたは表面から45度の角度でカメラを配置します。この角度は、通常の食べ物の見方を模倣しています。
- レベルで。この角度では、カメラを被写体のレベルまで下げる必要があります（レンズはテーブルの真上にあることがよくあります）。
6。適切なライトを選択してください
使用する照明と照明の設定の種類によって、フードフォトグラフィーの雰囲気と雰囲気が決まります。
暗くて不機嫌なショットをするのか、それとも明るくて空気のようなショットをするのが好きですか？人工光と昼光のどちらを使いますか？光は側面、背面、または前面から来る必要がありますか？
何が正しいか間違っているかを示す厳格なルールはありません。画像に伝えたいものに基づいて照明を選択します。
7。マクロ撮影
マクロ写真は拡大された食べ物のクローズアップを生成します。これは、食べ物の写真にさまざまなバリエーションを追加する簡単な方法です。
マクロ倍率を実現するには、望遠レンズでニアマクロ撮影を行うこともできますが、マクロレンズまたはエクステンションチューブをお勧めします。
小さな材料のマクロ画像をキャプチャしたり、大きな皿から細部を強調したりすることができます。これは、一般的な主題を強化できる創造的なアプローチです。マクロフードフォトグラフィーを始めるためのヒントをいくつか紹介します。
- 常に三脚を使用してください。マクロ倍率では、わずかな動きでも焦点と構図を変えることができます。三脚が焦点を固定し、構図の一貫性を保ちます。
- 背面LCDを使用して、手動で焦点を合わせます。マクロ撮影では、被写界深度は非常に浅いです。毎回ピントを合わせたい場合は、ファインダーを忘れてカメラの液晶画面を操作する必要があります。次に、ズームインして手動でフォーカスを調整できます。
- セルフタイマーまたはリモートリリースを使用します。これにより、シャッターボタンを押すことによる手ぶれを防ぐことができます。
8。食べ物は文化なので、スタジオから出てください
元ナショナルジオグラフィックの受賞歴のある写真家であるペニーデロスサントスは、次のように述べています。皿に盛り付けた料理だけではありません。 [それはまた]瞬間、つながり、シーン、場所、物語です。」
ほとんどの人は、食べ物の写真をスタジオでの準備の仕事、またはレストランでの簡単なスマートフォンの写真と考えています。しかし、収穫や食品市場の写真を撮ると、他の種類の食品写真（旅行写真やドキュメンタリーなどのジャンルと融合する）が可能になります。
だから、あなたの食べ物の写真撮影の経験を豊かにし、あなたの創造性を拡大するために、これを試してみてください！
9。自分だけのスタイルを作りましょう
フードフォトグラフィーは、さまざまなアプローチを持つ広大な分野です。どんな写真を撮りたいですか？ライフスタイル写真？静物？製品ショット？
これについて考える別の方法は、撮影したい被写体のタイプから始めることです。原材料または調理済みの料理から選択できます。いずれにせよ、あなたが下す決定はあなたの個人的なスタイルと美学を決定します。
ただし、心配しないでください。 すべてを決める必要はありません 初めに。いくつかの基本的な選択を行うと、スタイルは徐々に発展していきます。そうすれば、それを熟考し、意識的な決定を下し、時間とともに完成させることができます。
ただし、編集プロセスがスタイルに影響を与えることを忘れないでください。そのため、それに注意してください。
10。写真をレタッチする
家政学者やフードスタイリストと一緒に仕事をしていない場合は、毎回完璧な料理や食材を持っているとは限りません。
そこで、レタッチスキルが役立ちます。 Photoshopでは、粗いクッキーの端を完成させたり、まだ熟していない果物の境界線に色を付けたり、カップケーキの上にチェリーを再配置したりできます。不要な反射を取り除くこともできます。
11。プリセットを使用する
プリセットとアクションを使用することは、編集をスピードアップし、一貫したワークフローを開発するための優れた方法です。独自のプリセットを作成することも、他の専門家から入手することもできます。市場には無料または販売用のオプションがたくさんあります。
料理写真のアイデア：結論
さて、それだけです：
クリエイティブなジュースを流すための11のフードフォトグラフィーのアイデア。だから、食べ物の写真を楽しんでください！
さあ、あなたに：
これらの食べ物の写真のアイデアのどれがあなたのお気に入りですか？自慢の食べ物の写真はありますか？以下のコメントであなたの考え（そして写真）を共有してください！