この記事は2022年3月21日に更新されました。
写真を学びたいのですが、方法がわかりませんか？
あなたは一人じゃない。初心者が利用できるすばらしいリソースはたくさんありますが、どこから始めればよいかわからないことがよくあります。
以下では、自然写真、製品写真、ポートレート写真、またはまったく異なるものをやりたいかどうかにかかわらず、写真教育を飛躍的に開始するための私のお気に入りの6つの方法を共有します。
1つはないことに注意してください 写真を学ぶための最良の方法。さまざまな方法がさまざまな人々のために機能します。そのため、私の推奨事項ではさまざまな学習スタイルが考慮されています。インストラクターのいない方法もいくつか含まれているので、写真を自分で学ぼうとしている場合は、何をすべきかが正確にわかります。
素晴らしい写真家になる準備はできましたか？始めましょう。
1。大学/大学の学位
大学で写真を学ぶことは伝統的な道であり、多くの人がたどる道です。さまざまな写真スタイルを発見し、経験豊富な教師や業界の専門家から洞察を提供され、すべてを構造化された環境で行います。また、最新のカメラ、照明器具、アクセサリ、ソフトウェアをすべて備えた最先端のスタジオにもアクセスできます。
学校はグループ学習環境を提供しており、新進の写真家にとって非常に役立ちます。あなたとあなたの仲間のクラスメートは一緒に勉強し、スキルを練習し、そしてたくさんの楽しみを持つことができます。さらに、将来役立つネットワークを開発できます。
正式な写真教育の大きな欠点は？費用。費用は場所や学校によって異なりますが、学位や卒業証書には数万ドル以上の費用がかかる場合があります。
かなりの時間もあります 投資。これは、家族がいる年長の学生にとっては管理が難しい場合があります。そして、あなたが学校からすぐに良い仕事（またはどんな仕事）でも得られるという保証はありません。
最高の写真学校の多くは都市にあるため、旅費、移転費、または学生の住居費を考慮する必要がある場合があります。
大学ベースの写真教育のアイデアが好きなら、あなたの地域の学校を徹底的に研究してください。教師が誰であるか、過去の生徒が誰であるか、そして彼らが何を達成したかを調べてください。可能であれば、オープンデーに参加して、現在の学生にプログラムについてどう思うか尋ねてください。性格が学校の文化と一致しなかったために、惨めな気持ちになり、授業に失敗した生徒もいます。その後、学習スタイルにより適した学校に転校した後、彼らは繁栄しました。
2。見習いとインターンシップ
見習い（またはインターン、アシスタント）として働くことは魅力的に聞こえないかもしれませんが、それはロープを学び、写真に侵入するための見過ごされがちな方法です。実際、それが私（そして私の仲間の多く）がはしごを上っていく方法です。
美術学校を卒業後、セレブやファッションの写真家の無給のインターンとしてスタートしました。その後、インターンシップの最後に、フルタイムの仕事が提供されました。私のポートフォリオに基づいて、そして写真家だけをコールドコールすることによって、このような人気のあるポジションに着陸することはできませんでした。
インターンシップや見習いの間に受けることができる写真教育は信じられないほどです;美術学校での4年間よりも、就職して最初の1か月で多くのことを学びました。そして、私が支援に費やした18か月は、モデルに光を当て、演出し、ポーズをとり、話す方法についてたくさんのレッスンを教えてくれました。また、メイクアップアーティストやスタイリストとの仕事の仕方や、難しいクライアントへの対応方法も教えてくれました。
しかし、最も重要なことは、私はビジネスを運営することの浮き沈みを直接目撃しました。最初に写真家を支援せずに自分で打ち負かしたとしたら、誰もが自分のビジネスで不況を経験していること、そして誰もがどんなに素晴らしいか需要があるかにかかわらず、免疫がないことに気づかなかったでしょう。そのレッスンは金であり、私のキャリアの中で多くの静かな時間を過ごしました。
さて、後にインターンをしました 美術学校に通っていますが、一緒に仕事をするのにふさわしい人を見つけることができれば、必要ないかもしれません。 正式な写真教育。時には、インターンは大学のコースよりもはるかに価値がある場合があります。しかし、あなたが選ぶ人は彼らの知識と励ましの先生に寛大である必要があります。
残念ながら、インターンシップはすべてが素晴らしいわけではありません。間違った種類のインターンシップでは、小さなオフィスで立ち往生し、電話に出たり、書類を提出したり、写真を撮らない仕事をしたりして、何も学ぶ機会がありません。したがって、インターンシップに参加する前に、何にサインアップするかを確認してください。
3。ブログやその他のオンラインリソース
最近、インターネットには詳細な写真ブログがたくさんあり、最高品質の写真教育を提供していないブログもありますが、提供しているブログもあります。
ブログを通して学ぶことは多くの利点を提供します。 1つは、自分自身を教えることです。 あなたの道を設定するためにインストラクターに頼るのではなく、写真撮影。興味のあるトピックを調べたり、興味のないトピックを脇に置いたり、求められているスキルを身に付けたりすることができます。
さらに、オンライン学習は完全に無料です。つまり、多くの場合、世界クラスの専門家からの指導を受けてスキルをレベルアップでき、1セントも支払う必要はありません。
もちろん、ブログベースの写真教育には欠点があります。それは特に構造化されておらず、相互作用がなく、あなたがそれ以上のことを知らなかったので、あなたの写真教育の大部分を見逃しがちです。ブログもかなり理論に焦点を合わせています。つまり、あなた次第です。 写真の練習問題を開発し、自分の時間に自分の技術を練習し、ポートフォリオを開発します。
ブログを読んで学ぶことが魅力的な場合は、無料のYouTubeビデオと低価格の本/電子書籍で教育を補うオプションがあります。実際、あなたがその方向に進むことにした場合、デジタル写真学校はたくさんの無料の記事と高品質の電子ブック（私が書いたものもあります！）を提供しています。
4。ワークショップ
ワークショップは集中的で、通常は数時間から数週間続く対面式のコースであり、既存のスキルを磨き、向上させるための優れた方法です。ワークショップの大きな利点の1つは、写真のスタイル、改善したいテクニック、学びたい写真家を選択できるため、正確に あなたが得ているもの。
一部のワークショップはローカルであり（これらは短い側にある傾向があります）、ストリート撮影の午後には近くの都市を探索し、風景写真の日には近くの公園を探索します。他のワークショップはエキゾチックな場所で開催されます。これらは、ロケ地での撮影を希望しているが、自分で作業することに抵抗がある旅行者に最適です。
残念ながら、エキゾチックなワークショップは腕と脚の費用がかかる傾向がありますが、手頃な価格の地元のワークショップを見つけることがあります（近くの写真家のウェブサイトをチェックするか、最寄りの大学で尋ねてみてください）。
適切と思われるワークショップを見つけたら、多くの調査を行います。証言を読み、インストラクターの経験レベルを判断します。最も重要なのは、クラスのサイズを調べることです。 LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアワークショップでは、大規模なクラスで十分ですが、写真の技術を学ぶ場合は、少人数のグループの方がはるかに優れています。先生と1対1で過ごす時間が増えます（そして、仲間の生徒と絆を深める機会が増えます）。
また、指導のレベルについても必ずお尋ねください。ワークショップは初心者向けですか？中学生？セミプロフェッショナル？多くのワークショップでは、基本を理解していることを前提としているため、ではありません。 カメラの操作方法を学ぶ人に最適です。ワークショップにお金を払う前に、正直に自問してください。私はこれの準備ができていますか？それとも、私のレベルより上ですか、それとも下ですか？
5。オンラインコース
構造化された方法で写真を学びたい場合 教室やワークショップの設定に足を踏み入れた後は、オンラインコースを検討してください。このコースは、非常に包括的で、適切なインストラクターがあれば、非常によく教えられます。
過去数年間で、オンラインコースは爆発的に増加しました 人気があります。デジタル写真学校にはたくさんのコースがあり、CreativeLive、KelbyOne、その他の高品質の企業からのオプションもあります。
しかし、そこには非常に多くのオプションがあるので、注意する必要があります。支払う前に各コースのレビューを読み、コースのトピックと構造を注意深く調べてください。コースが正確に教えてくれることを確認してください Photoshop、風景写真、ストロボライトなど、知りたいことを確認し、インストラクターが好きかどうかを判断してください。 （先生との関係を楽しみ、親しむほど、習得しやすくなります。）
また、返金保証を提供するコースのみを購入することをお勧めします。ほとんどの評判の良いコース会社がこれを提供しているため、高価なコースになります。もちろん、多くの場合、高価です。 –リスクゼロの投資に。
6。メンター
この記事に記載されている写真を学ぶためのすべての方法の中で、メンターを見つけるのは最も困難ですが、正しいを見つけることができれば メンター、あなたはたくさん学ぶことができます。
メンターは受賞歴のある写真家である必要はありません。彼らはあなたがあなたの目標を達成するのを喜んで（そしてできる）助けてくれる人なら誰でもかまいません。これには、カメラの設定を理解するのに役立つ友人や、5年、10年、または20年の経験を持つ専門家が含まれます。メンターのスキルはさまざまですが、あなたよりも先にいる人は誰でも、目標を達成するための時間、お金、労力を節約できる貴重な情報を持っています。
メンターを探し始めるのに最適な場所は、友情とソーシャルメディアのサークルです。思ったほど難しくはありません。あなたが尊敬し尊敬している仕事と働き方をしている人を探してください。ソーシャルメディアでそれらをフォローし、関係に価値を付加できる方法を探してください。投稿をリツイートし、写真にコメントし、作品を共有し、クライアントに紹介し、すばらしい写真撮影場所へのリンクを送信します。
あなたが彼らにあなたを指導するように頼む前に、関係を発展させる時間を与えてください。彼らはあなたのことを知る機会があったので、彼らがイエスと言う可能性が高くなります。あなたが率先して行動し、彼らの時間を尊重している場合、メンターはあなたと一緒に働く貴重な時間をあきらめたいと思う可能性がはるかに高くなります。
私は幸運にも私のキャリアの中で何人かのメンターと仕事をすることができました。彼らの知識と指導により、私は年節約できました。 余分な仕事の。また、自分でつまずいただけでは、通り抜けたことのない多くの扉が開かれました。
写真を学ぶ方法：最後の言葉
そこにはたくさんの素晴らしい情報とたくさんの素晴らしい先生がいますが、最終的にはあなた次第です 最初の一歩を踏み出すために。
それで、写真を学ぶ1つ（またはそれ以上！）の方法を選んでください。自分をコミットします。そしてすぐに、あなたはあなたの道を進んでいるでしょう！
さあ、あなたに：
どのように写真を学ぶ予定ですか？過去にどのような方法を試しましたか？以下のコメントであなたの考えを共有してください！
