1つのフラッシュで素晴らしい肖像画を撮影する方法
フラッシュを1つだけ使用すると制限があるように思えるかもしれませんが、光の形を学び、プロのように見えるポートレートを実現する素晴らしい方法です。これが、単一フラッシュポートレート写真を習得する方法の内訳です：
i。基本を理解する：
* 1つの力： 1つのフラッシュは素晴らしい出発点です。それはあなたがポジショニング、拡散、および反省で創造的であることを強いています。 また、よりポータブルで予算に優しいです。
* 光方向の理解： フラッシュの方向が最重要です。ハイライトと影を作成し、被験者の機能を定義します。さまざまな角度を試して、それらがポートレートにどのように影響するかを確認します。
* 逆方位法： 光源からの距離が増加すると、光の強度が急速に減少します。これを理解することは、露出を管理するために重要です。
* ttl vs.マニュアルモード：
* ttl（スルーレンズ）： カメラはフラッシュと通信して、電源を自動的に設定します。迅速なセットアップや動的な状況に最適です。 あまり一貫性がない場合があります。
* 手動モード： フラッシュパワーを設定します。光のより多くの理解が必要ですが、より大きな制御と一貫性を提供します。 一貫した結果を得ると、一貫した結果を得ることが推奨されます。
* カメラ設定（重要！）：
* aperture： フィールドの深さを制御します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* シャッター速度： 周囲光の量を制御します。より速いシャッタースピードは背景を暗くします。 重要なことに、カメラの同期速度を超えない限り、シャッター速度は通常、フラッシュ露出に影響しません。
* iso： カメラの光に対する感度を制御します。ノイズを最小限に抑えるためにできるだけ低く保ちますが、必要に応じて必要に応じて画像を明るくします。
* ホワイトバランス： 正確な色のために「フラッシュ」に設定します。 後処理で調整することもできます。
* フラッシュ同期速度： カメラには、フラッシュと同期できる最大シャッター速度があります（通常、約1/200または1/250秒）。 これ以上に行くと、画像に黒いバンドが生じる可能性があります。
ii。必要なギア：
* フラッシュ： スピードライトまたはホットシューズフラッシュ。調整可能な電源設定を探してください。
* カメラ： フラッシュ用のホットシューズ付きDSLRまたはミラーレスカメラ。
* オプションですが、強くお勧めします：
* ライトスタンド： カメラから独立してフラッシュを配置します。
* フラッシュトリガー（送信機と受信機）： フラッシュをリモートで発射します。オフカメラフラッシュに不可欠です。無線トリガーは、光学トリガーよりも信頼性が高くなります。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート。これらは光を形に柔らかくします。
* リフレクター： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。シンプルな白い泡ボード、またはアルミホイルで覆われた段ボールでさえもうまく機能します。
* クランプとクリップ： 修飾子、リフレクターなどを保持します。
iii。一般的な照明セットアップ（図を念頭に置いて）：
ここにいくつかの人気のあるシングルフラッシュポートレート照明のセットアップがあります：
* 1。オンカメラフラッシュ（初心者ですが、最良の結果には理想的ではありません）：
* 直接フラッシュ： フラッシュは主題を直接狙います。これにより、過酷な影と平らで、面白くない外観が生まれます。 一般的に、あなたが絶対にショットを必要とし、他の選択肢がない状況にない限り、これを避けてください。
* バウンスフラッシュ： フラッシュヘッドを天井または壁に向かって傾けて、光を跳ね返します。これにより、より柔らかく、より拡散した光が生成されます。 天井/壁の色は、光の色に影響します。 白は最高です。 これには高い天井がうまくいきません。
* 長所： シンプルで速い。
* cons： アマチュアの制限されたコントロールに見えることがあります。
* 2。オフカメラフラッシュ - サイド照明：
* セットアップ： 45度の角度を目指して、被写体の側面にフラッシュを置きます。 これにより、劇的な影とハイライトが作成されます。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。 修飾子がなければ、ライトは厳しいものになります。
* リフレクター： 反対側のリフレクターを使用して、光を影に跳ね返し、それらを埋めます。
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[カメラ]
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[主題]
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[フラッシュ] ---モディファイア（ソフトボックス/傘）
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[リフレクター]（フラッシュの反対側）
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* 長所： 劇的な照明、顔の特徴を強調するのに適しています。
* cons： より多くのセットアップが必要であり、修飾子なしではあまりにも厳しい場合があります。
* 3。オフカメラフラッシュ - レンブラント照明：
* セットアップ： サイド照明と同様ですが、フラッシュは被写体の前面に向かって少し配置されます。 目標は、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成することです。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘が不可欠です。
* リフレクター： リフレクターを使用して影を埋めます。 リフレクターのサイズと距離は、影の詰め物を決定します。
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[カメラ]
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[主題]
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[フラッシュ] ---モディファイア（ソフトボックス/傘）
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[リフレクター]（フラッシュの反対側）
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* 長所： クラシック、お世辞の照明。
* cons： 光と反射器の正確な位置決めが必要です。
* 4。オフカメラフラッシュ - バックライト/リム照明：
* セットアップ： カメラを目指して、被写体の後ろにフラッシュを置きます。 これにより、被験者の周りにハロー効果が作成され、背景から分離されます。
* 修飾子： これには修飾子が必要ない場合があります。または、グリッドまたはスヌートを使用して光の流出を制御できます。
* 暴露： リムの光を際立たせるために、周囲の光を解き放つ必要があります。
* カメラ設定： フラッシュ電源を増やし、カメラの設定を調整してリムライトを公開し、被写体を影に落とします。
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[フラッシュ]
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[主題]
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[カメラ]
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* 長所： 劇的で芸術的な、被写体を背景から分離します。
* cons： 慎重な露出と位置付けが必要です。
* 5。 オフカメラフラッシュ - 直接前頭（修正）：
* セットアップ： フラッシュを被写体の前に直接配置しますが、 *大きなソフトボックス *を使用します。 これは、均一でお世辞の光を提供します。
* 修飾子： 大きなソフトボックス（例：36 "x48"）が不可欠です。 小さいソフトボックスは、まだ厳しい光を生成する可能性があります。
* 利点： セットアップが簡単で、きれいで明るい肖像画を提供します。 周囲の光とのバランスが簡単です。
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[フラッシュ] --- [大きなソフトボックス]
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[主題]
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[カメラ]
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iv。素晴らしい肖像画を撮る手順：
1。あなたの場所を選択： 背景と周囲の光を考えてください。 主題から気を散らすことのない、整理されていない背景を探してください。 肖像画で伝えたい物語について考えてください。
2。あなたの主題の位置： ポーズと作曲について考えてください。自然かつ快適にポーズをとるように、あなたの対象を導きます。 さまざまな角度と視点で実験します。
3。フラッシュと修飾子を設定します： 目的の照明セットアップを選択します（上記を参照）。フラッシュとモディファイアをライトスタンドにしっかりとマウントします。
4。テストショットを撮る： 低フラッシュパワーから始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。 ハイライトと影に注意してください。 カメラのヒストグラムを使用して、露出を確認してください。
5。カメラ設定の調整： 目的の被写界深度、周囲光レベル、およびフラッシュパワーに基づいて、開口部、シャッター速度、およびISOを設定します。
6。照明を微調整します： フラッシュとリフレクターの位置と角度を調整して、光を改良します。目の中のキャッチライトに注意してください。
7。あなたの主題と通信： あなたの主題に明確で前向きな方向を与えてください。彼らがリラックスして自分自身になるように奨励してください。
8。シュート、シュート、シュート！ たくさんの写真を撮り、さまざまなポーズや表現を試してください。 間違いを犯すことを恐れないでください。それがあなたが学ぶ方法です。
9。後処理： 写真編集ソフトウェア（Adobe LightroomやPhotoshopなど）を使用して、画像の露出、コントラスト、色、シャープネスを最終的に調整します。
v。ヒントとトリック：
* 光の羽毛： 光モディファイ剤の中心を被験者に直接指す代わりに、光の *端 *がそれらに落ちるように、わずかに角度を付けます。これにより、より柔らかく、よりお世辞の光が生成されます。
* キャッチライトを見る： キャッチライトは、被験者の目の光源の反射です。彼らは肖像画に命と輝きを加えます。
* アンビエントライトを制御： シャッター速度を使用して、シーン内の周囲光の量を制御します。たとえば、背景を暗くしたい場合は、より速いシャッター速度を使用します。
* 練習、練習、練習： 1回のフラッシュで練習すればするほど、光を理解し、美しい肖像画を作成することになります。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードは、正確なホワイトバランスと露出を実現するのに役立ちます。 照明セットアップの下で灰色のカードの写真を撮り、その写真を後処理の参照として使用します。
* 背景に注意してください： 浅い被写界深度があっても、背景要素は気を散らすことができます。清潔で整頓された背景を選択するか、背景を使用してください。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理がより柔軟になります。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬するポートレートカメラマンの作品を研究してください。照明とポーズテクニックを分析します。
* 実験することを恐れないでください： さまざまな照明セットアップ、修飾子、ポーズテクニックを試して、自分に最適なものを見つけるために試してください。
vi。回避するための一般的な間違い：
* 厳しい、直接フラッシュ： 拡散せずに被験者にフラッシュを直接指しないでください。
* 周囲の光を無視する： シーン内の既存の光と、それがフラッシュとどのように相互作用するかに注意してください。
* フラッシュを圧倒する： フラッシュパワーが多すぎると、被験者の機能が洗い流されます。
* リフレクターの使用を忘れて： リフレクターは、影の詰め物に大きな違いをもたらすことができます。
* あなたの主題と通信しない： 明確なコミュニケーションは、自然で魅力的なポートレートを作成するために不可欠です。
* 後処理ではありません： 最高の照らされたポートレートでさえ、後処理の恩恵を受けることができます。
光の原則を理解し、定期的に練習することで、1つのフラッシュで素晴らしいポートレートを作成できます。幸運を！