ランドスケープ写真の改善方法：包括的なガイド
風景写真は、自然界の美しさと壮大さを捉えることです。シンプルに思えますが、習得するには練習と鋭い目が必要です。ランドスケープ写真のスキルを高める方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* ロケーションスカウト：
* 研究： Googleマップ、500px、Instagram、および地元の旅行ブログを使用して、潜在的な場所を見つけます。興味深いランドマーク、ユニークな地形、視点を探してください。
* 時刻： 光の方向とそれがあなたのシーンにどのように影響するかを考えてください。
* アクセシビリティ： 場所に到達するのがどれほど簡単か、必要な許可を理解してください。
* 気象認識：
* 予測： 天気予報を細かく確認してください。 雲、霧、雨、雪は、風景の気分と雰囲気を劇的に変える可能性があります。 挑戦的な天気を恐れないでください！
* 大気： ヘイズ、霧、霧はあなたの写真に深さと謎を加えることができます。
* ゴールデンアワー/ブルーアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、柔らかく暖かい光（黄金の時間）と涼しく、エーテルの光（青い時間）を提供します。 これらは、風景写真の主要な時間です。
* ギアエッセンシャル：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラは、最も制御された画質と画質を提供します。 スマートフォンは、印象的な風景写真を撮影することもできます。
* レンズ：
* 広角レンズ（16-35mm）： 広大な景色と劇的な前景をキャプチャするために不可欠です。
* ミッドレンジズーム（24-70mm以降）： 詳細をキャプチャし、視点を圧縮するための汎用性があります。
* 望遠レンズ（70〜200mm以上）： 遠い被験者を隔離し、圧縮された視点を作成し、野生生物を撃つのに役立ちます。
* 三脚： 特に低光で、または長い露出を使用する場合、鋭い画像には絶対に重要です。
* フィルター：
* 偏光フィルター： まぶしさと反射を減らし、色（特に青い空や葉）を深め、ヘイズを切ることができます。
* 中性密度（ND）フィルター： レンズに入る光の量を減らし、明るい状態でより長い露出を可能にし、水または雲にモーションブラーを作成します。
* 勾配中性密度（GND）フィルター： 空を暗くして、空と前景の間の露出のバランスを取ります。
* リモートシャッターリリース： 三脚を使用するときにカメラの揺れを防ぎます。
* 追加のバッテリーとメモリカード： 長いシュートに不可欠です。
* レンズクリーニングキット： 最適な画質のためにレンズをきれいに保ちます。
ii。構成技術：
* 3分の1のルール： シーンを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。これらのラインに沿って重要な要素を配置するか、その交差点に沿って、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成を配置します。
* 先行回線： 自然または人工の線（道路、川、フェンスなど）を使用して、視聴者の目をシーンに引き込み、深さの感覚を作り出します。
* 前景の関心： 前景に興味深い要素（岩、花、丸太など）を含めて、シーンに深さとコンテキストを追加します。 フォアグラウンドを強調するために、低い視点を検討してください。
* バランス： フレームに視覚平衡感を作成します。 これは対称的または非対称的です。
* フレーミング： 木、アーチ、岩などの自然の要素を使用して、主題を組み立て、それに注意を引きます。
* フィールドの深さ：
* フィールドの深さの深さ（高fストップ、例えばf/8 -f/16）： すべてを前景から背景に焦点を合わせ、古典的な風景ショットに最適です。
* フィールドの深さ（低fストップ、例えばf/2.8 -f/5.6）： 特定の主題を分離し、背景を曖昧にし、詳細を強調したり、夢のような効果を生み出したりするのに役立ちます。
* ネガティブスペース： あなたの被写体の周りに空の空間を残すことは、それに注意を引いて、落ち着いた感覚を作り出すことができます。
* 単純化： フレームを過密にしないでください。時には、少ないことが多い場合があります。 重要な主題を特定し、気を散らす要素を排除します。
* 視点： さまざまな視点で実験します。 低くなり、高くなり、さまざまな角度を試してください。
iii。技術的な側面：
* 暴露：
* 開口優先モード（AVまたはA）： 被写界深度を制御できます。
* シャッター優先モード（TVまたはS）： 水や雲などの移動要素のモーションブラーを制御できます。
* 手動モード（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* メーター： カメラの内蔵メーターを使用して正しい露出を決定しますが、シーンに基づいて調整することを恐れないでください。
* 暴露補償： これを使用して、メーターが露出不足または過剰露出の場合、画像を明るくしたり暗くしたりします。
* ヒストグラム： ヒストグラムを読むことを学び、画像が適切に露出していることを確認し、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。
* フォーカス：
* autofocus： オートフォーカスを使用して、主題にすばやくロックします。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスが低光などの闘争や葉を撃つときに不可欠な状況に不可欠です。 フォーカスピークは非常に役立ちます。
* 過焦点距離： 前景色から無限までのシャープネスを最大化するために、高焦点距離について学びます。
* フォーカススタッキング： シャープネスを最大化することが重要で高焦点距離が十分ではない風景の場合、異なる焦点ポイントを持つ複数の画像を撮影し、それらをポストプロセッシングで結合します。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100）維持します。
*カメラの揺れを防ぐのに十分な速いシャッター速度を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 多くの状況でうまく機能しますが、より正確な色に合わせて調整する必要がある場合があります。
* プリセットホワイトバランス設定： 「昼光」、「曇り」、「シェード」などのプリセット設定を使用して、照明条件に一致します。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* 長い曝露：
*三脚とNDフィルターを使用して、水や雲のような移動要素をぼかす、長い曝露を実現します。
*異なる露出時間を試して、望ましい効果を達成します。
iv。後処理：
* ソフトウェア：
* Adobe Lightroom： 写真の編集と組織のための業界標準。
* Adobe Photoshop： 気晴らしの削除、合成、フォーカススタッキングなど、高度な編集タスクに強力。
* 1つをキャプチャ： 優れたカラーレンダリングを備えたLightroomのもう1つの人気のある代替品。
* キー調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： 明るいトーンとダークトーンの違いを調整します。
* ハイライトとシャドウ： 過剰露出されたハイライトと露出していない影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* Clarity＆Dehaze： 透明度を追加または削除して、画像を強化または柔らかくします。
* vibrance＆飽和： 色の強度を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 マスキングを使用して、空のような領域を削るのを避けます。
* ノイズリダクション： 特に高ISOで撮影された画像では、ノイズを減らします。
* 色補正： カラーバランスと色合いを調整して、目的の外観を実現します。
* レンズ補正： レンズの歪みと色の異常に適しています。
* トリミング： 気を散らすものを切り取ることで構成を改善します。
* 微妙になる： 画像の過剰処理を避けてください。 目標は、人工的な外観を作成するのではなく、風景の自然の美しさを高めることです。
v。あなたのビジョンの開発：
* マスターを研究： アンセル・アダムス、ガレン・ローウェル、ピーター・リブのような有名な風景写真家の作品を見てください。
* 実験： さまざまなテクニック、角度、設定を試してください。
* 定期的に練習： あなたが撃つほど、あなたはより良くなります。
* フィードバックを取得： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* あなたのスタイルを見つける： あなたの性格と興味を反映した独自のユニークなビジョンとスタイルを開発してください。
* 忍耐： 風景写真にはしばしば忍耐が必要です。 正しい光、完璧な雲、または理想的な瞬間を待ちます。
* 自然を尊重： 常に練習して、痕跡の原則を残しません。 環境を保護し、見つけたように残してください。
要約すると、風景写真の改善には、次のような組み合わせが含まれます。
* 慎重な計画と準備。
* 構成技術の理解。
* 写真の技術的側面の習得。
* 熟練した後処理。
* 独自の独自のビジョンを開発します。
これらの原則を一貫して適用することで、自然界の美しさと不思議を紹介する見事な風景写真を撮ることができます。幸運、そして幸せな射撃！