1。間違い：照明が悪い
* 問題： 過酷で、おかしくない影、吹き飛ばされたハイライト、または一般的に鈍くて活気のない画像。 多くの場合、これはビルトインフラッシュを直接使用することから生じます。
* 修正：
* 直接フラッシュを避けます： カメラの組み込みのフラッシュをサブジェクトを直接指すことはありません（またはほとんど）使用しないでください。それは厳しい影と平らで不自然な外観を作り出します。
* 自然光を使用： 被写体を窓の近くに配置します（ただし、直射日光ではありません）。 柔らかく、拡散した光はあなたの親友です。曇りの日は素晴らしいです！
* リフレクター： リフレクター（白いフォームボードの一部でさえ）を使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。
* オフカメラフラッシュ： 外部フラッシュユニットを使用して、壁や天井から跳ね返ることを実験して、柔らかい光のために実験してください。 フラッシュでディフューザーを使用することを検討してください。
* ゴールデンアワー： 「ゴールデンアワー」（日の出の直後と日没の直前）の間に撮影してください。
* ライトメーターを学習： カメラのライトメーターを理解して、画像を避けたり、露出したりしないようにしてください。
2。間違い：ポーズのおかしい
* 問題： 厄介なボディーランゲージ、硬いポーズ、または厄介な角度を強調します。
* 修正：
* 体の角度： カメラに直面するのではなく、カメラにわずかに角度を付けてください。 これにより、よりダイナミックでスリムな効果が生まれます。
* 手足を曲げる： 被験者が関節をロックしてもらうことは避けてください。 肘と膝のわずかな曲がりは、より自然に見えます。
* ハンド： 手に注意してください！ 平らで厄介な配置を避けてください。脚の上で優しく休んだり、小道具を持ったりするなど、自然なことをしてもらいます。 それらを握りしめないでください。
* 顎前方（わずかに）： 被験者に顎を少し前に押してもらうように頼みます（ほんの少し！）。これにより、ジョーラインを定義し、二重顎の外観を減らすことができます。
* 指示を与える： 明確で具体的な指示を提供します。 「笑顔」と言う代わりに、「面白いことを考えてみてください」を試してみてください。 「そこに立つ」のではなく、「体重を左足にシフトしてください」を試してください。
* 自分でポーズをとる練習： 鏡の前でポーズをとって、見栄えが良く、自然に感じられるものを理解してください。
* 参考文献の研究： 賞賛するポートレートを見て、ポーズを分析してください。
3。間違い：気を散らす背景
* 問題： 忙しくて散らかった背景は、被写体から注意を払っています。 または、被験者の頭から成長するように見えるオブジェクト。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいで整頓された背景を探してください。普通の壁、ぼやけた風景、または固体色が理想的です。
* 広い開口部を使用してください： 広い開口部（f/2.8やf/4のような低fナンバー）で撃ち、浅い磁場の深さを作成し、背景をぼかし、被験者を分離します。
* あなたの視点を変える： 動き回って、背景の気晴らしを最小限に抑えるより良い角度を見つけます。
* 詳細に注意を払ってください： ショットを撮る前に、気を散らしている可能性のあるものを背景にスキャンして削除するか、位置を調整します。
* カラーパレットを検討してください： 背景の色が被験者の衣服と肌のトーンを補完することを確認してください。
4。間違い：誤った焦点
* 問題： ぼやけた被験者、または被験者の間違った部分（目の代わりに鼻のように）に焦点を当てること。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。それらがシャープで焦点を合わせていることを確認してください。 単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目に焦点を直接配置します。
* バックボタンフォーカスを使用： バックボタンフォーカスの使用を検討してください。これにより、シャッターボタンから焦点を分離し、より多くのコントロールを可能にします。
* マニュアルフォーカス（必要に応じて）： 挑戦的な状況（低光、忙しい背景）では、手動の焦点がより正確になる場合があります。
* 画像を確認してください： カメラのLCD画面に画像を拡大して、目が鋭くなっていることを確認します。
5。間違い：不適切なカメラ設定
* 問題： 誤った開口部、シャッター速度、ISO、またはホワイトバランスは、ぼやけ、ノイズの悪い、または色の悪い画像につながります。
* 修正：
* aperture： 浅い深さとぼやけた背景には、広い開口（f/2.8 -f/5.6）を使用します。 グループのポートレートには、より狭い開口部（f/8 -f/11）を使用して、全員が焦点を合わせていることを確認します。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるために十分な速いシャッター速度を使用してください（1秒の1/100またはより速いことを一般的に推奨します）。 レンズの焦点距離（経験則：1/焦点距離）に基づいて調整します。 遅いシャッター速度を使用する場合は、三脚を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要に応じて、適切な曝露を低光で維持するためにそれを増やします。
* ホワイトバランス： 正確な色のために、照明条件（昼光、曇り、タングステンなど）に従ってホワイトバランスを設定します。 RAW形式での撮影により、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* 暴露の三角形を理解してください： アパーチャ、シャッタースピード、およびISOがどのように協力して露出を制御するかを学びます。
6。間違い：主題とつながっていない
* 問題： 硬くて不自然な表現と本物の感情の欠如。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影前と撮影中に会話をする。 快適でリラックスした気分にさせてください。
* 賛辞： 外観や衣装に本物の賛辞を提供します。
* 彼らを笑わせる： 冗談を言うか、面白い質問をして自然な笑顔を引き出す。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。 カメラの前でリラックスして快適に感じられるように、被写体の時間を確保してください。
* 熱意を示す： あなたの仕事に熱心で情熱を注いでください。 あなたの興奮は伝染性になります。
7。間違い：構成が悪い
* 問題： ぎこちないフレーミング、被写体を毎回フレームの中央に置く、または不自然なポイントで手足を切断します。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームが2つの水平線と2つの垂直線によって9つの等しい部分に分割されていると想像してください。 これらの線に沿って、またはそれらの交差点に、被写体の重要な要素（目のような）を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* ジョイントでの手足を切断しないでください： 肘、手首、膝、または足首で腕や脚を切り取らないでください。
* 異なる角度での実験： 高、低、または副角から撃ち、異なる視点を作成します。
8。間違い：小道具を効果的に使用しない
* 問題： 気を散らす、無関係、または肖像画に統合されていない小道具。
* 修正：
* ストーリーを伝える小道具を選択します： 被験者の性格、興味、または職業を反映する小道具を選択します。
* 小道具をシンプルに保ちます： 精巧すぎる、または気を散らす小道具を避けてください。
* 小道具を控えめに使用： あまりにも多くの小道具で肖像画を圧倒しないでください。
* 小道具の使用を指示： 自然で信じられる方法で小道具と対話する方法についてあなたの主題を導きます。
* 色とテクスチャを考慮してください： 小道具が被験者の衣服と画像の全体的なカラーパレットを補完することを確認してください。
9。間違い：目を無視する
* 問題： きらめきと感情を欠く鈍い、活気のない目。
* 修正：
* キャッチライト： キャッチライト（目の光の反射）に注意してください。彼らは目に輝きと命を加えます。 キャッチライトがあるように、被写体を配置します。
* 目に焦点を合わせる（再び！）： 繰り返す価値があります！鋭い目は非常に重要です。
* 感情を奨励する： あなたの主題に話しかけ、彼らが感情を表現するように勧めます。
* 後処理： 後処理では、シャープネスやコントラストのタッチを追加することで、目を微妙に向上させることができます。無理をしないように注意してください。
10。間違い：過剰編集
* 問題： 不自然で過度に加工されているように見える画像、プラスチックに見える肌、飽和すぎる色、過度のシャープニング。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 編集に関しては、多くの場合、少ないことが多いです。 自然に見える強化を目指します。
* 皮膚のレタッチ： 皮膚のレタッチに注意してください。肌を滑らかすぎたりプラスチックにしたりすることは避けてください。 傷の除去と肌の色合いの夕方に焦点を当てます。
* 色補正： 色を微妙に調整して、自然でバランスの取れた外観を実現します。
* シャープニング： 控えめに、そしてそれを必要とする領域（目のように）にのみ塗ります。
* ステップアウェイ： 編集から休憩を取り、「編集者の疲労」を避けてください。後で新鮮な目で戻ってきてください。
11。間違い：ワードローブを無視します
* 問題： 背景と衝突したり、気を散らしたり、衝突したりする衣服の選択。
* 修正：
* あなたの主題と通信： 撮影前にワードローブの選択について話し合います。どの色とスタイルがよく写真を撮るかについてのガイダンスを提供します。
* シンプルが最適です： 気を散らす可能性のある忙しいパターンやロゴの服を避けてください。
* お世辞色： 被験者の肌の色と髪の色を補完する色を選択します。
* 背景を考慮してください： 衣服の色が背景とうまく機能することを確認してください。
* フィットが重要です： 衣服がよくフィットし、主題にとって快適であることを確認してください。
12。間違い：三脚を使用しない（必要に応じて）
* 問題： カメラシェークは、特に低光の状態でぼやけた画像をもたらします。
* 修正：
* 三脚を使用： 低光で撮影するときに三脚を使用したり、ゆっくりとシャッター速度を使用したり、長いレンズを使用したりします。
* リモートシャッターリリース： リモートシャッターリリースを使用して、三脚を使用するときにカメラの揺れを最小限に抑えます。
* 画像安定化： レンズまたはカメラの画像安定化機能を活用してください（それがある場合）。
13。間違い：「なぜ」を忘れて
* 問題： 魂、目的、またはつながりを欠く技術的に熟練した写真。 ジェネリックを感じる写真。
* 修正：
* ストーリーを検討してください： あなたはあなたの肖像画でどんな話をしたいですか？どんな感情を呼び起こしたいですか？
* 接続を見つけます： 個人レベルであなたの主題とつながります。 彼らの性格を理解し、本質を捉えてください。
* 目的について考えてみてください： 肖像画の目的は何ですか？それはプロのヘッドショット、家族の家宝、または個人的なプロジェクトのためですか？
* あなたのスタイルを注入： 独自のユニークなスタイルを開発し、ポートレートに組み込みます。
* 本物である： あなたの主題の真の性格を反映した本物の意味のある画像を作成するよう努めてください。
14。間違い：毎回同じ目のレベルから射撃
* 問題： 写真は予測可能になり、ダイナミズムが欠けています。
* 修正：
* 高くなる： 上から撮影すると、被写体をより小さく、より脆弱に見せることができます。また、二重あごを最小限に抑えることもできます。
* 低くなる： 下から撮影すると、被写体を強力で印象的に見せることができます。ただし、お世辞の角度に注意してください。
* 角度を変化させます： さまざまな角度を試して、最もお世辞で興味深い視点を見つけます。ひざまずいて、何かの上に立っているか、単にカメラを傾けます。
15。間違い：十分に練習していない
* 問題： 経験と自信の欠如は、一貫性のない結果と機会を逃したことにつながります。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験： 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。
* シークフィードバック： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 他の人の研究を研究： あなたが賞賛する写真家の作品を見て、彼らの画像を成功させるものを分析してください。
* クラスまたはワークショップを受講： 新しいスキルとテクニックを学ぶために、写真のクラスやワークショップを受講することを検討してください。
* あきらめないでください： 写真は旅であり、途中でset折があります。彼らにあなたを落胆させないでください。学習を続け、練習を続けると、最終的に目標を達成できます。
これらの一般的なポートレート写真の間違いを理解し、対処することにより、画像の品質を大幅に向上させ、技術的に健全で感情的に説得力のあるポートレートを作成できます。幸運を！