i。撮影する前に（重要です！）
* 光がすべてです：
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワー（日の出後の時間と日没の1時間）の間に撮影します。暖かくて柔らかい光は、自然に色を高め、肌に美しい輝きを与えます。
* オープンシェード： ゴールデンアワー中に撮影できない場合は、開いた色合いを見つけてください。これにより、均等な拡散した光が提供され、厳しい影を防ぎ、色がより効果的に飽和するようにします。不均一な照明を作成し、気を散らす可能性のある日光を避けてください。
* 正午の太陽を避ける： 昼間の厳しいオーバーヘッドライトは色を洗い流し、卑劣な影を作成します。正午に絶対に撮影する必要がある場合は、ディフューザーを使用して、かなり覆われた領域を見つけてみてください。
* 色の調和：
* 補完的な色： カラーホイールについて考えてください。あなたの構成に補完的な色（青とオレンジ、または赤と緑のように互いに反対側の互いに反対側にある）を使用すると、視覚的なコントラストが生まれ、各色がポップになります。たとえば、緑の背景に赤いドレスを着たモデル。
* 類似の色： あるいは、類似の色（青、青緑、緑のようなカラーホイールの隣の色）を使用すると、調和のとれた心地よい美学を作成できます。
* ワードローブの選択： 肌の色と背景を補完する衣服を着るようにあなたの被験者にアドバイスしてください。あまりにも多くの溶けた色を避けたり、恐ろしく衝突したりしてください。
* 背景考慮事項： あなたの背景に注意してください。忙しいまたは気を散らす背景は、あなたの主題の色を損なう可能性があります。シンプルで整頓された背景により、被験者の色が目立つことができます。
* カメラ設定（カメラ内で正しく取得）：
* rawでのシュート： これにより、JPEGよりも多くの情報がキャプチャされ、後処理の柔軟性が向上します。基本的なRAWエディターでさえ、JPEGエディターよりも多くのコントロールを提供します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを正しくしてください！ ホワイトバランスがオフの場合、色はオフになります。 灰色のカードを使用して、最も正確な色にホワイトバランスを手動で設定します。 RAWで撮影している場合は、後でホワイトバランスを調整できますが、カメラ内で可能な限り近くに入れるのが最善です。 「昼光」、「曇り」、「シェード」、「タングステン」、「蛍光」などのプリセットは役立つ出発点です。
* 画像スタイル/プロファイル： 一部のカメラには、色の飽和とコントラストに影響を与える可能性のある「画像スタイル」または「プロファイル」が組み込まれています。これらを試してください。 色を高める可能性のある「鮮やか」や「ポートレート」などのオプションを探してください。
* aperture： 適切な開口部を使用して、希望する被写界深度を実現します。肖像画の場合、通常、より広い開口部（f/2.8、f/4）を使用して背景をぼかすために使用され、被写体をさらに分離し、色を際立たせます。
* iso： ISOをできるだけ低く保ち、色を飽和させる可能性のあるノイズを最小限に抑えます。
ii。撮影中（構成とポーズ）
* 構成：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、被写体を視覚的に興味深い位置に配置します。
* 先行回線： 主要な行を使用して、視聴者の目をあなたの主題に描きます。
* ネガティブスペース： あなたの主題の周りにネガティブな空間（空の空間）を使用することを恐れないでください。これは、それらを隔離し、それらの色をポップにするのに役立ちます。
* ポーズ：
* 衣服を考慮する： 衣服や色を誇示する方法で主題をポーズします。
* 表情： 本物の笑顔や表現力豊かな外観は、ポートレートの全体的な影響を高めることができます。
iii。単純な後処理技術（Photoshopは不要！）
Photoshopがなくても、携帯電話、カメラソフトウェア、または無料のオンライン編集者で基本的な編集ツールを使用して、微妙で効果的な調整を行うことができます。 これらのコントロールを探してください：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。時々、露出しない（暗くする）写真は、色をより飽和状態に見せることができます。
* コントラスト： コントラストを増やすと、色がより鮮やかに見えるようになります。 過度に過剰にしないように注意してください。また、過剰な影を作成することもできます。
* 飽和： これは、色の強度を直接制御します。 控えめに使用してください！ 少しは長い道のりを歩みます。 過剰な飽和により、画像を不自然に見せることができます。
* vibrance： Vibranceは、より微妙なバージョンの飽和バージョンです。それはあなたの画像の飽和色の少ない色をターゲットにし、すでに飽和した色を派手に見せずにそれらを高めます。多くの場合、これは自然な外観のために飽和よりも良い選択です。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトとシャドウを調整すると、全体的な照明のバランスを取り、暗い領域で詳細を引き出すのに役立ちます。
* ホワイトバランス（色合い/温度）： 全体の色温度を微調整します。暖かい温度（より黄色/オレンジ）は、肌に健康的な輝きを与えることができます。涼しい温度（より青）は、風景や特定のムードの作成に役立ちます。
* 曲線（利用可能な場合）： より高度なツールですが、曲線を使用すると、画像の音色の範囲を微調整し、コントラストと色に微妙な調整を行うことができます。
* シャープニング： *わずかな *シャープニングは、色をより定義しているように見える可能性がありますが、過剰な震えは避けて、不要なアーティファクトを作成できます。
例のワークフロー（単純なモバイル編集）：
1。携帯電話の写真編集者（またはSnapsedのような無料アプリ）で画像を開きます。
2。露出を調整： 全体的な明るさが良好であることを確認してください。しかし、必要に応じてわずかに露出していない側に誤りを犯してください。
3。コントラストを調整： コントラストをわずかに増やし（5〜10％）、ポップを追加します。
4。 vibranceを調整： 活力を高め（10〜15％から始めて）、不自然に見えずに色を改善するかどうかを確認します。
5。飽和度： 必要に応じて、飽和状態（1〜3％）を非常に小さな調整を行い、まだ鈍いように見える場合は特定の色を高めます。
6。ホワイトバランスを調整： 色の温度が消えているように見える場合は、色合いと温度スライダーに微妙な調整を行います。
7。画像を保存します。
キーテイクアウト：
* 最初にカメラでそれを正しく取得： これが最も重要なステップです。優れた照明と適切なカメラの設定は、大きな違いをもたらします。
* 色理論を使用： 作曲の色がどのように相互作用するかを考えてください。
* 微妙に編集： 少し後処理は大いに役立ちます。過剰編集を避けてください。これにより、画像が不自然に見えるようになります。
* 練習、練習、練習！ 実験すればするほど、美しいポートレートをキャプチャして編集することに適しています。
これらのテクニックに焦点を当てることにより、複雑なソフトウェアに頼らずに、見事で活気のあるポートレートを作成できます。 幸運を！