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クリエイティブポートレート写真のやり方(ステップバイステップガイド)

さて、クリエイティブなポートレート写真を段階的にする方法を分解しましょう。 このガイドでは、計画、実行、および後処理を取り上げ、ポートレートを際立たせるためのテクニックに焦点を当てます。

i。 計画と準備:創造性の基礎を築く

* 1。あなたのビジョンを定義します(「なぜ」):

* テーマと概念: どんな話をしたいですか? どんな気分を呼び起こしたいですか? アイデア:

* *shrual *:現実とファンタジーを混ぜます。

* *Retro/Vintage *:特定の時代に触発されました。

* *要約 *:厳格な表現ではなく、形、色、テクスチャに焦点を当てる。

* *Environmental *:主題は一意の場所に統合されています。

* *概念 *:アイデアや感情を伝える。

* ムードボード: あなたのビジョンを刺激する画像、色、テクスチャ、ポーズを使用して、デジタル(Pinterestなど)または物理的なムードボードを作成します。これにより、集中力を維持し、モデルとチームにアイデアを伝えることができます。

* インスピレーション: 賞賛する写真家の作品を見てください。ただし、コピーするだけではありません。 照明、構成、気分など、あなたが彼らの画像を好きな理由を分析 *します。それを出発点として使用して、独自のユニークなスタイルを開発します。

* 2。 モデルの選択とコラボレーション:

* モデルスタイル: 外観と個性があなたのコンセプトと一致するモデルを選択してください。

* 通信: モデルにあなたのビジョンを明確に伝えます。テーマ、ムード、および念頭に置いている特定のポーズや表現について話し合います。コラボレーションが重要です!彼らの入力とアイデアを取得します。

* モデルリリース: 特に商業的に画像を使用する場合(プリントを販売し、広告に使用するなど)、常にモデルリリースフォームが署名されています。

* ワードローブとスタイリング: あなたのコンセプトをサポートする衣服、髪、メイクを決めてください。 考慮する:

* *カラーパレット: *気分と場所に一致しますか?

* *テクスチャ: *テクスチャは視覚的な関心を追加できますか?

* *小道具: *小道具はどのようにしてストーリーを強化できますか?

* *髪と化粧: *シンプルまたはドラマチック? より精巧なルックスのために、プロのメイクアップアーティストを検討してください。

* チーム: ヘアスタイリスト、メイクアップアーティスト、スタイリスト、またはアシスタントが必要かどうかを検討してください。 チームを持つことはあなたの仕事を大幅に高めることができます。

* 3。ロケーションスカウトと照明の考慮事項:

* 場所: この場所は、気分を設定し、物語を語る上で主要な要因です。考慮する:

* *自然光: *ゴールデンアワー(日の出の直後と日没の直前)は、一般的に柔らかく暖かい光に最適であると考えられています。曇りの日も、美しく均等な照明を提供することができます。

* *人工光: *屋内または夜間に撮影する場合は、照明のセットアップを注意深く計画します。 さまざまな光修飾子(ソフトボックス、傘、リフレクター、ゲル)を試して、望ましい効果を実現します。

* *背景: *被写体を補完する背景を選択し、それらから気を散らさないでください。 テクスチャ、パターン、色を考慮してください。 単純な背景は、複雑な背景と同じくらい効果的です。

* 許可/許可: 私有財産または特定の公共の場所で撮影する場合、許可が必要になる場合があります。問題を避けるために事前に確認してください。

* 時刻: 時刻は照明に劇的に影響します。 さまざまな時間に場所を偵察して、光がどのように変化するかを確認します。

* 天気: 特に屋外で撮影するときは、予期しない天候の変化に備えてください。

* 4。機器チェック:

* カメラ: クリエイティブコントロールには、手動コントロール(絞り、シャッター速度、ISO)を備えたDSLRまたはミラーレスカメラが推奨されます。

* レンズ:

* * 50mm(Nifty Fifty): *汎用性があり、手頃な価格で、ポートレートに最適です。

* * 85mm: *古典的なポートレートレンズは、美しい背景のぼかし(Bokeh)を作成します。

* * 35mm: *より広い角度、環境の肖像画に適しています。

* *ズームレンズ: *柔軟性を提供しますが、プライムレンズほどシャープではない場合があります。

* 照明機器(必要に応じて): ストロボ、スピードライト、ソフトボックス、傘、リフレクター、ゲル。

* 三脚: 遅いシャッタースピードや一貫したフレーミングに役立ちます。

* リモートシャッターリリース: 三脚を使用するときはカメラの揺れを避けてください。

* バッテリーとメモリカード: 完全に充電された両方を十分に持っていることを確認してください。

* 小道具: 必要なすべての小道具を集めて、それらが良好な状態にあることを確認してください。

ii。 肖像画の撮影:魔法を撮影します

* 1。カメラの設定(手動モードはあなたの友達です):

* aperture(f-stop): フィールドの深さを制御します(画像のどれだけの焦点が合っていますか)。

* *ワイドアパーチャ(例:f/1.8、f/2.8): *浅い畑の深さ、背景を曖昧にし、被験者を分離します。主題を際立たせたいポートレートに最適です。

* *狭い絞り(例:f/8、f/11): *幅の深さ、すべてが焦点を合わせています。 主題と背景を鋭くしたい環境の肖像画に役立ちます。

* シャッター速度: カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。

* *高速シャッター速度(例:1/200th、1/500th): *動きをフリーズします。アクションショットのキャプチャまたは明るい光で広い開口部を使用する場合に役立ちます。

* *遅いシャッター速度(例:1/30、1秒): *動きを運ぶのに役立つモーションブラーを作成したり、低光で射撃したりするのに役立ちます(三脚が必要)。

* iso: カメラのセンサーの光に対する感度を制御します。

* *低ISO(例:100、200): *ノイズの量が少ない最もきれいな画像を生成します。 明るい光で使用します。

* *高いISO(例:800、1600、3200+): *低光で使用されますが、画像にノイズ(穀物)を導入できます。 ISOをできるだけ低く保つようにしてください。

* ホワイトバランス: 色が正確にレンダリングされるようにします。 プリセット(日光、曇り、タングステンなど)を使用するか、灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定します。

* rawでのシュート: RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。

* 2。構成技術:

* 3分の1のルール: フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。シーンの重要な要素をこれらの線に沿って、またはそれらの交差点に配置します。

* 先行回線: 線を使用して、視聴者の目を画像に、そして主題に向けて引き込みます。

* フレーミング: フォアグラウンドの要素を使用して主題を組み立て、深さと関心を生み出します。

* ネガティブスペース: 穏やかまたは孤立感を生み出すために、被験者の周りに空の空間を残してください。

* 対称性とパターン: 対称性または繰り返しパターンを使用して、視覚的に魅力的な構成を作成します。

* 角度: さまざまな射撃角度(高角度、低角度、目レベル)を試します。

* 3。ポーズと表現:

* 自然なポーズ: 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。 モデルがリラックスして自然に動くように奨励します。

* 通信: モデルに明確かつ特定の方向を示します。 あなたが彼らにしたいことを彼らに伝えてください、しかし、彼らが自分自身を表現することを奨励します。

* ハンド: モデルの手に注意してください。 ぎこちなく置かれた手は肖像画を台無しにすることができます。 何かを保持したり、顔に置いたり、ポケットに置いたりします。

* 表情: 笑顔、真面目、瞑想的、遊び心のあるさまざまな表現を試してください。 表現は、ポートレートのムードとテーマに一致するはずです。

* 目: 目は魂の窓です。 目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。 キャッチライト(目の光の小さな反射)に注意を払ってください。

* 監督: モデルがコンセプトに接続するのを手伝ってください。 ただ「笑顔」と言う代わりに、「あなたを幸せにする何かについて考えてください」と言ってみてください。

* 4。 照明技術:

* 自然光:

**ゴールデンアワー:**柔らかく、暖かく、お世辞の光。

**シェードを開いてください:**均等に、拡散した光、過酷な影を避けるのに適しています。

**バックライト:**柔らかくてエーテルの効果を作成します。 反射器を使用して、被験者の顔に光を跳ね返します。

* 人工光:

**ワンライトセットアップ:**シンプルで効果的で、ソフトボックスまたは傘を使用して光を拡散します。

** 2ライトセットアップ:**キーライト(メインライトソース)と塗りつぶしライト(影を柔らかくするため)を使用します。

**リム照明:**被験者の後ろにライトを配置して、ハロー効果を作成します。

**ゲル:**色付きのジェルを使用して、照明に創造的な色を追加します。

* 修飾子: さまざまな光修飾子を試して、光を形作り制御します。

* 5。クリエイティブテクニック(「すごい」要素の追加):

* 二重暴露: 2つの画像を1つに組み合わせて、シュールなまたは夢のような効果を作成します。 これをカメラ内または後処理で行うことができます。

* レンズフレア: レンズフレアを使用して、あなたのポートレートに夢のようなまたはヴィンテージの感触を追加します。 さまざまな角度と光源を試してください。

* モーションブラー: 遅いシャッター速度を使用して、モーションブラーを作成します。 背景または被写体自体をぼかすことができます。

* 小道具: 小道具を使用して視覚的な興味を追加し、ストーリーを語ります。 珍しいまたは予期しない小道具を検討してください。

* 水: 水中または水での射撃は、驚くべき反射とテクスチャーを作成する可能性があります。

* 煙/霧: 煙や霧を追加すると、神秘的または劇的な雰囲気が生じる可能性があります。 スモークマシンまたは香を使用します。

* 反射: ミラー、窓、または水たまりを使用して、興味深い反射を作成します。

* 軽い絵: 光源(懐中電灯、スパークラー)を使用して、暗闇の中で光で「ペイント」します。

iii。後処理:ビジョンを改良する

* 1。ソフトウェア:

* * Adob​​e Lightroom: *全体的な調整、色補正、および組織に最適です。

* * Adob​​e Photoshop: *より高度な編集、レタッチ、および合成に強力。

* * 1つをキャプチャ: *優れた色処理を備えた別の人気のある生プロセッサ。

* * GIMP(無料): * Photoshopに代わる強力でオープンソース。

* 2。基本的な調整(Lightroomはこれらに最適です):

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ハイライト: 画像の最も明るい領域で詳細を回復します。

* 影: 画像の最も暗い領域で詳細を引き出します。

* 白: 画像の中で最も明るい白を調整します。

* 黒: 画像の中で最も暗い黒を調整します。

* 明確さ: 局所的なコントラストを追加または削減し、詳細をよりシャープまたはソフトに見せます。

* vibrance: 画像のミュート色の強度を調整します。

* 飽和: 画像内のすべての色の強度を調整します。

* ホワイトバランス: 必要に応じて、ホワイトバランスを微調整します。

* シャープニング: 画像にシャープネスを追加して、詳細を引き出します。

* ノイズリダクション: 特に高いISOを撃った場合は、画像のノイズ(穀物)を減らします。

* レンズ補正: レンズの歪み(例:vignetting、Chromatic異常)を除去します。

* 3。レタッチ(Photoshopが理想的です):

* 皮膚のレタッチ: 傷を取り除き、肌を滑らかにし、しわを減らします(微妙に!)。 ヒーリングブラシ、クローンスタンプ、周波数分離などのツールを使用します。

* 眼の向上: 目を明るくし、鋭くし、キャッチライトを追加します。

* かわすと燃焼: 画像の特定の領域を明るく(ダッジ)または暗く(燃やして)、光を彫り、寸法を追加します。

* カラーグレーディング: 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 曲線、カラーバランス、選択的な色などの調整レイヤーを使用します。

* 液化: 顔または体の形状を微妙に調整します(控えめに使用してください!)。

* 4。創造的な編集技術:

* カラーグレーディング: さまざまなカラーパレットとムードを試してください。

* テクスチャの追加: オーバーレイテクスチャ(グランジ、ペーパーなど)は、視覚的な関心を追加します。

* ビネットの作成: 画像の端を暗くして、中心に注意を引く。

* 穀物の追加: 人工穀物を追加して、画像にビンテージや映画のような感触を与えます。

* 特殊効果の作成: Photoshopフィルターとプラグインを使用して、超現実的または抽象的な効果を作成します。

* Compositing: 複数の画像を1つに組み合わせて、複合画像を作成します。 これには、高度なPhotoshopスキルが必要です。

* 5。エクスポート:

* ファイル形式: Web使用およびソーシャルメディア用のJPEG。 印刷またはさらなる編集用のTIFFまたはPSD。

* 解像度: 印刷用300 dpi、Web用72 DPI。

* カラースペース: srgb for web、adobe rgb、またはprophoto rgb for print(プリンターがサポートしている場合)。

* 透かし: オンラインで画像を保護するために透かしを追加することを検討してください。

クリエイティブポートレート写真のための重要なテイクアウト:

* 実験! 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。

* 練習! 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。

* 他の人の仕事を研究! マスターから学びますが、独自のスタイルを開発してください。

* 楽しんでください! 写真は楽しいはずです。

これらのステップに従って、あなたのスキルを継続的に磨くことで、群衆から際立っている本当にユニークで魅惑的な創造的な肖像画を作成できます。幸運を!

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