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ショットを手に入れた方法:ポートレートスタイル

さて、重要な要素を覆う素晴らしいポートレートショットを取得する方法を分解しましょう。 重要な側面をカバーするためにセクションに整理します。

1。計画と概念:

* 目的: *なぜ*この肖像画を撮っているのですか?プロのヘッドショット、個人的なプロジェクト、贈り物、ソーシャルメディアプロフィール、または何かのためのものですか? 目的は他のすべてに影響を与えます。

* ムード/ストーリー: あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか? 幸せ、真面目、神秘的、強力で、脆弱ですか?画像が伝える物語。これにより、ポーズ、照明、場所の選択肢が表示されます。

* 件名: あなたの主題の性格、特徴、快適さのレベルを考慮してください。彼らの最高の角度は何ですか?彼らは自然な見た目や劇的な外観を好みますか? 事前に彼らに話しかけてください。信頼と関係を築きます。

* 場所:

* 屋内: スタジオ、ホーム、または別の屋内設定。 利点:制御された照明と環境。短所:うまくいかなければ人工的に感じる可能性があります。スペースの制限。

* 屋外: 公園、街の通り、自然の風景。利点:自然光、さまざまな背景。短所:予測不可能な天候、気を散らす要素、照明の制御が少ない。

* ワードローブ: 衣服は主題と気分を補完する必要があります。気を散らす忙しいパターンやロゴを避けてください。カラーパレットと、それが背景とどのように相互作用するかを考えてください。

* 小道具(オプション): ストーリーに追加する小道具を使用したり、主題について何かを明らかにしたりします。 最小限で関連性を保ちます。

2。ギアと設定:

* カメラ: DSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえ動作する可能性があります。重要なのは、機器の機能と制限を理解することです。

* レンズ: ポートレートレンズは通常、50mmから135mm(フルフレーム相当)の範囲です。これらの焦点距離は顔にお世辞であり、浅い被写界深度を可能にします。

* 50mm: 汎用性があり、環境の肖像画に適しています(周囲の主題を示しています)。

* 85mm: 人気のあるポートレートの選択は、優れた圧縮とボケ(ぼやけた背景)を提供します。

* 135mm: 被験者を隔離し、非常に浅い被写界深度を作成するのに最適ですが、より多くのスペースが必要です。

* aperture: 広い開口部(f/1.8、f/2.8、f/4など)で撮影して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。 目に集中するように注意してください! 焦点を合わせてより多くの顔が必要な場合は、f/5.6からf/8に停止します。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 低光の状況で適切な曝露を維持するために必要な場合にのみそれを増やします。

* シャッター速度: モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッター速度を使用します。適切な経験則は1/焦点距離です(たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します)。 被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げてください。

* フォーカスモード: 単一点オートフォーカス(AF-Sまたはワンショット)を使用し、カメラに最も近い被験者の *目 *に焦点を合わせます。または、被験者が動いている場合は、連続オートフォーカス(AF-CまたはAIサーボ)を使用します。

* メーターモード: 評価/マトリックス計測は通常、良い出発点です。 ヒストグラムをチェックして、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。 必要に応じて露出補正を調整します。

* 照明機器(オプション):

* リフレクター: シンプルなリフレクターは、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、より均一な光を作成できます。

* Speedlight/Strobe: 外部フラッシュユニットは、より多くのパワーとライトを制御します。 より柔らかく、よりお世辞の光のために、修飾子(ソフトボックス、傘)を備えたカメラ外でそれらを使用します。

* 連続照明: LEDパネルやその他の連続ライトは、リアルタイムで照明の効果を見ることができるため、初心者に適しています。

3。照明技術:

* 自然光:

* ゴールデンアワー: 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。

* オープンシェード: 過酷な影を避けるために、主題を建物や木の陰に置きます。

* 曇りの日: 曇りの日は、非常にお世辞の柔らかく拡散した光を提供します。

* 人工光:

* ワンライトセットアップ: 1つの光源(フラッシュまたは連続光)とリフレクターを備えたシンプルなセットアップ。被写体に対して45度の角度で光を配置します。

* 2ライトセットアップ: キーライト(メインライト)と塗りつぶしライト(影を柔らかくするため)を使用します。

* 3点照明: キーライト、フィルライト、バックライト(ヘアライト)は、被写体を背景から分離します。

* 光修飾子:

* ソフトボックス: 柔らかく拡散した光を作成します。

* 傘: ソフトボックスに似ていますが、一般的に安価です。

* 美容: より焦点を絞った、わずかに硬い光を作成します。

* リフレクター: 主題に光を跳ね返します。

4。ポーズと構成:

* ポーズ:

* 釣り: 被験者がカメラをまっすぐに向かわせることを避けてください。体を釣ると、よりダイナミックでお世辞のポーズがわずかに作成されます。

* 重量分布: 被写体に体重を片足にシフトしてもらいます。

* ハンド: 手に注意してください! 体に対して平らにすることは避けてください。 彼らに何かすることを与えます(小道具を持って、膝の上に置いてください)。

* あご: 二重あごを避けるために、被写体をあごをわずかに下げます。

* 目: 目は肖像画の最も重要な部分です。彼らが鋭くて魅力的であることを確認してください。 わずかに(小さくて微妙な点灯)「微妙」は、目をより活気に満ちたものにすることができます。

* 通信: 明確で前向きな指示で被験者に指示します。 彼らを快適で自信を感じさせてください。

* 構成:

* 3分の1のルール: サードグリッドのルールの交差点の1つに被験者の目を置きます。

* 先行回線: 背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。

* ネガティブスペース: 対象の周りにいくつかの空きスペースを残して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を引いてください。

* フレーミング: 主題をフレーム化するために、フォアグラウンド(枝、出入り口など)の要素を使用します。

* フィールドの深さ: 浅い被写界深度を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。

* トリミング: さまざまな作物(ヘッドショット、ウエストアップ、フルボディ)を検討して、何が最適かを確認してください。

5。撮影プロセス:

* 基本から始める: 最初に露出とフォーカスをダイヤルしてください。

* 実験: さまざまなポーズ、角度、作曲を試すことを恐れないでください。

* たくさんの写真を撮る: デジタル写真は安いです! 写真を撮るほど、いくつかの素晴らしい写真を手に入れる可能性が高くなります。

* レビューと調整: カメラのLCD画面で写真を定期的に確認し、必要に応じて設定、照明、またはポーズを調整します。

* 連続通信: あなたの主題と話し続けてください。 彼らに励ましとフィードバックを与えます。 彼らにとって体験を楽しく楽しいものにしてください。

6。後処理(編集):

* ソフトウェア: Adobe Lightroom、Capture One、Photoshop、さらにはVSCOやSnapsedなどのモバイルアプリをキャプチャします。

* 基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ハイライトとシャドウ: ハイライトと影の明るさを微調整します。

* 白と黒: 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を確保します。

* 透明度とテクスチャ: 微妙な明瞭さとテクスチャを追加して、詳細を強化します。

* vibrance&飽和: 色の強度を調整します。

* レタッチ(オプション):

* 皮膚の滑らかさ: 微妙な肌の平滑化技術を使用して、傷や欠陥を減らします。 滑らかな滑らかさは避けてください。これにより、肌が不自然に見えるようになります。

* 眼の向上: 目を磨き、少し明るくします。

* Dodge&Burn: ダッジと燃焼のテクニックを使用して、顔を微妙に彫り、寸法を追加します。

* カラーグレーディング: 画像の全体的な色調を調整して、特定のムードを作成します。

* シャープニング: 最終ステップとしてシャープニングを適用して、詳細を引き出します。

* 作物&ストレート: 構成を改善し、曲がった線をまっすぐにするために画像をトリミングします。

例「私がショットを獲得した方法」シナリオ:

屋外の友人の自然な外観の肖像画を撮りたかったとしましょう:

1。概念: 自然でリラックスした、幸せ。 彼らの性格と自然への愛を紹介します。

2。場所: いくつかの木とオープンスペースのある公園。

3。時間: ゴールデンアワー(午後遅く)。

4。ワードローブ: ニュートラルな色のカジュアルで快適な服。

5。ギア: 85mmレンズを備えたDSLR。 リフレクター。

6。設定: Aperture F/2.8、ISO 200、Shutter速度は適切な露出を達成するために調整されました。 目の単一点オートフォーカス。

7。照明: 私の友人を開いた日陰に置いて、背後の太陽で柔らかくリムの光を作成します。リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返します。

8。ポーズ: 私の友人にカメラに対してわずかな角度で立つように頼みます。体重を片足にシフトさせます。自然に微笑んでリラックスするように励ましてください。たぶん彼らに木に寄りかかったり、花を持ってもらいます。

9。射撃: さまざまな角度とポーズを試して、いくつかのショットを撮ります。 LCD画面の画像を確認し、必要に応じて設定を調整します。

10。後処理: Lightroom:露出、コントラスト、ハイライト/影、ホワイトバランスを調整します。 微妙な皮膚の滑らかと目の向上。 シャープ。組成を改善するための作物。

キーテイクアウト:

* 練習: 練習すればするほど、問題を予測し解決するのが良くなります。

* 他の人から学ぶ: あなたが尊敬する写真家の作品を研究してください。 照明、ポーズ、構成を分析します。

* 忍耐強く: 最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。

* 楽しんでください: ポートレート写真は、あなたとあなたの主題の両方にとって楽しい経験でなければなりません。

これらの要素を検討することにより、説得力のある意味のあるポートレート写真を作成できます。これらのガイドラインを特定の状況と創造的なビジョンに適応させることを忘れないでください。幸運を!

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