1。計画と準備が重要です：
* スペースをクリア： ガレージを完全に空にします。車、道具、箱、その他のショットから気を散らすことや危険になる可能性のあるものを取り除きます。 床をスイープまたは掃除機で掃除して、清潔で安全な作業環境を作成します。
* ペイントまたは背景： あなたの背景を決定します。いくつかのオプションがあります：
* 既存のガレージ壁： ガレージの壁がまともな色（暗いグレー、黒、ミュートされた赤でさえも機能する可能性がある場合）の場合、そのまま使用できるかもしれません。
* 壁を塗る： 壁が現在魅力的でない場合は、ドラマチックな背景を作成するために、壁を暗い色（黒、炭灰、深い青）の塗装を検討してください。
* 背景： シームレスな紙の背景（黒、灰色、白、または色付き）または生地の背景（モスリン、ベルベット）を使用してください。背景スタンドに固定するか、クランプと弦でリグします。 被験者のサイズと、背景サイズを選択するときに使用するフレーミングを考えてください。
* diyの背景： 創造的である！ 古いベッドシート、テクスチャー付き生地、または戦略的に配置された防水シートは、興味深い背景として使用できます。
* 照明を計画： 達成したい外観について考えてください。 ドラマチックな照明は、しばしば強い影とハイライトを伴います。 考慮する：
* キーライト： あなたの主題を照らす光の主な源。
* 塗りつぶし光： 影を埋めて全体的な外観を柔らかくするために使用されるより弱い光。
* リムライト（ヘアライト）： 被験者の後ろに配置して、背景からそれらを分離します。
* バックグラウンドライト： バックグラウンドに向けられたライトは、分離を作成し、関心を追加します。
* あなたの主題とスタイルを選択してください： 誰または何が写真を撮るのか、どのようなタイプの気分を作成しようとしているのかを決めてください。ワードローブ、メイク、ポーズを検討してください。
2。照明の必需品：
* 光源オプション：
* ストロボ（スタジオフラッシュ）： 一貫した強力な照明に最適です。 多くの場合、ソフトボックスや傘などの修飾子が付属しています。 （最良の選択）
* スピードライト（フラッシュ）： ストロボよりもポータブルで手頃な価格。修飾子を備えたカメラで使用できます。
* 連続ライト（LEDパネル、ランプ）： ライト効果をリアルタイムで見るのが簡単ですが、ストロボやスピードライトよりも強力ではないことがよくあります。
* 自然光： ガレージに窓があるか、部分的に開いたドアがある場合は、自然光を使用できます。ただし、人工光よりも制御可能で信頼性が低くなります。おそらく拡散する必要があります。
* 光修飾子： これらは、あなたの光を形作って柔らかくするために不可欠です。
* ソフトボックス： 徐々に展開した柔らかく拡散した光を作成します。ポートレートに最適です。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、より手頃な価格です。
* リフレクター： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまなトーンを提供します。
* グリッド： より制御された劇的な照明のために、光のビームを絞り込みます。
* スヌート： 特定の領域を強調するためによく使用される非常に焦点を絞った光のビームを作成します。
* ディフューザー： 硬い光源から光を柔らかくして広げるために使用されます。
* 照明セットアップ：
* レンブラント照明： キーライトが被験者の顔に対して45度の角度に配置され、光源の反対側の頬に三角形の光を作成する古典的なポートレート照明セットアップ。
* 分割照明： 被験者の顔は、片側に、もう片方に影に照らされています。これにより、非常に劇的で不機嫌な効果が生まれます。
* ループ照明： キーライトは被写体の側面にわずかにあり、頬に鼻の小さな影が生まれます。
* バタフライ照明： キーライトは被写体の前に直接配置され、わずかに上に配置され、鼻の下に蝶の形をした影を作成します。 （しばしばお世辞）
* バックライト： 被写体の後ろに光源を置き、シルエットまたはリムの光効果を作成します。
3。カメラの設定：
* rawでのシュート： 後処理で最も柔軟性を提供します。
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。必要に応じて、必要に応じて三脚を使用して、シャッター速度が遅くなります。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 カメラのフラッシュ同期速度から始めます（通常は1/200番目または1/250秒）。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、日光など）に合わせてホワイトバランスを設定します。後処理で調整することもできます。
* フォーカス： 被験者の目に慎重に集中します。
4。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： より視覚的に魅力的な構成のために、被写体を中心から外します。
* 先行回線： バックグラウンドまたはフォアグラウンドの線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ポーズ：
* あなたの主題を指示する： ポーズの方法について明確な指示を与えてください。
* 被験者のボディーランゲージを考えてみましょう： リラックスして自然になるように奨励してください。
* 異なる角度での実験： 上、上、または目の高さから撮影します。
* 手の配置に注意してください： 厄介または気を散らす手の位置を避けてください。
* 小道具を控えめに使用： 小道具はポートレートに興味を加えることができますが、主題を覆い隠してはいけません。
5。後処理：
* 編集ソフトウェアを使用： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、またはGimp（無料）は人気のある選択肢です。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： より劇的な外観のためにコントラストを増やします。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
* ホワイトバランス： 必要に応じて、ホワイトバランスを微調整します。
* 透明度とテクスチャ： 透明度とテクスチャを追加して、詳細を強化します。
* 高度な手法：
* ダッジとバーン： ハイライトを明るくし、影を暗くして、より彫刻された外観を作成します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* レタッチ： 傷と滑らかな肌を取り除きます（不自然に見えるように控えめに使用してください）。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
劇的な肖像画のヒント：
* 暗い背景： 暗い背景は、より劇的な感触を作り出す傾向があります。
* 影： 影を受け入れます。 あなたの主題の一部が暗闇に落ちることを恐れないでください。
* 高いコントラスト： 画像のコントラストを増やして、視覚的に印象的にします。
* 単色（黒と白）： 黒と白に変換すると、肖像画のムードとドラマが向上します。
* 感情： あなたの主題の表現に本物の感情を捉えてください。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、編集テクニックを試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、劇的な肖像画を作成することになります。
安全上の考慮事項：
* 電気： 電気機器を使用する場合は注意してください。 サージプロテクターを使用し、過負荷回路を避けてください。
* コード： つまずき危険を防ぐためにコードを貼り付けます。
* 換気： 熱を生成する機器を使用する場合は、適切な換気を確保してください。
* セキュア機器： ライトスタンドや他の機器が安定しており、転倒しないことを確認してください。
* 通信： モデルを使用している場合は、明確にコミュニケーションを取り、快適であることを確認してください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、ガレージを驚くほど劇的な肖像画をキャプチャするための創造的な空間に変えることができます。幸運を！