i。必需品：ギアと理解
* 1つのフラッシュ（Speedlight/Strobe）： スピードライトまたは小さなストロボは機能します。 調整可能な電力設定（手動電力が重要）とズーム制御を備えたモデルを考えてみましょう。
* 光修飾子（必須！）： これが重要です。 むき出しのフラッシュは、ほとんど常に厳しくていないものです。これらのいずれかを選択して、光を拡散および/または形作ります。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 安価で柔らかく広い光に最適です。 シュートスルー傘は、白い素材を *通り抜けることで光を柔らかくします。反射的な傘は、被写体に向かって光を跳ね返します。 反射的な傘は、シュートスルーよりもパンチのある光を提供します。
* ソフトボックス： 傘よりも制御された方向性の光を提供します。 さまざまな形とサイズがあります。 長方形のソフトボックスは、ウィンドウライトをシミュレートするのに適しています。
* 美容： ユニークな光を作成します。ソフトボックスよりも少し難しいが、まだお世辞で、特徴的な「ラップアラウンド」効果を備えています。 肌の質感を強調するのに適しています。
* ディフューザー（小、カメラ）： フラッシュに直接接続された小さな修飾子。 より大きな修飾子ほど効果的ではありませんが、何もありません。外出先で良い。
* ライトスタンド： フラッシュと修飾子を保持します。 基本的で頑丈なライトスタンドで十分です。
* フラッシュトリガー（カメラ外の場合）： フラッシュをリモートで発射するデバイス（ワイヤレスまたは有線）。ラジオトリガーは最も信頼できます。
* 手動モードのカメラ： 露出を制御するために、開口、シャッター速度、およびISOの理解は *不可欠です。
* オプション：リフレクター： 白または銀の反射器は、あなたの被写体の影の側に光を跳ね返し、影を埋めて寸法を追加できます。
* オプション：ゲル： 色付きのジェルを使用して、背景や科目に創造的な色効果を追加できます。
光の理解
特定のセットアップに飛び込む前に、これらの概念を把握します。
* 距離： フラッシュが主題に近いほど、光が柔らかくなり、光が速くなります。 フラッシュをより柔らかい外観のために近づけて、さらに遠く離れて、より硬い外観にします。
* 角度： 光の角度は、肖像画の影とムードに劇的に影響します。
* パワー： フラッシュパワーは、光の明るさを制御します。 それを調整して、目的の露出を達成します。
* 拡散： 拡散は、光を軟化させるプロセスです。 光源が大きく、通過する拡散が多いほど、光が柔らかくなります。
ii。基本的な照明セットアップ（1つのフラッシュを使用）
ここにあなたを始めるためのいくつかの基本的なセットアップがあります：
1。 サイドライティング（クラシックおよびドラマチック）
* 配置： フラッシュ（選択した修飾子を使用して）を被写体の *側 *に配置し、少し前に置きます。 修飾子は、被験者の頭とほぼ同じ高さ、またはわずかに上にある必要があります。
* 効果： 顔の片側に強い影を作り、テクスチャーを強調し、劇的で不機嫌そうな外観を作り出します。
* バリエーション：
*さらに劇的な影のために、さらに光を後ろに動かします。
*被験者の反対側のリフレクターを使用して、よりバランスのとれた外観のために影に光を跳ね返します。
*角度を試してください - より均一な光のために、またはより深い影のために、より均一な光またはさらに背中を動かします。
2。 レンブラント照明（三角ハイライト）
* 配置： サイド照明と同様ですが、光は被験者に対して45度の角度で配置され、わずかに高くなります。
* 効果： 光源から最も遠い頬に光の小さな三角形のハイライトを作成します。 非常にお世辞の光パターンと考えられています。
* キー： 三角形のハイライトは、 *顔の同じ側の目のハイライトに接続する必要があります。
* バリエーション： ライトの位置と高さを調整して、三角形のサイズと形状を微調整します。 反対側のリフレクターは影を埋めることができます。
3。 蝶の照明（グラマー照明）
* 配置： 光は被写体の前に直接配置され、それらのわずかに上に配置され、中央に配置されます。
* 効果： 鼻の真下に対称的な影を作成し、蝶に似ています。 また、あごの下に小さな影を作成します。 肌が良い人にとって非常にお世辞。
* キー： 完璧な蝶の影を実現するために、慎重な光の配置が必要です。
* バリエーション：
*美容料理を使用して、古典的なグラマールックを見せてください。
*あごの下に置かれたリフレクターは、影を埋めて顔を明るくするのに役立ちます。
4。 バック照明（リムライト/シルエット）
* 配置： ライトは被写体の後ろに配置されており、カメラに向かっています。
* 効果： 被験者の周りに明るいアウトライン（リムライト）を作成し、背景から分離します。 被験者が露出不足の場合は、シルエットを作成することもできます。
* キー： 望ましい効果を達成するために、慎重な露出設定が必要です。 通常、シルエットが必要な場合は、被写体を解き放ちません。
* バリエーション：
*スヌートまたはグリッドを使用して、光の流出を制御します。
*ゲルを使用して、背景に色を追加します。
iii。 カメラの設定と露出
* 手動モード（m）： これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します（画像のどれだけの焦点が合っていますか）。
*より広い開口部（例：f/2.8、f/4）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。 あなたの主題を隔離するのに最適です。
*より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像をフォーカスに保ちます。
* シャッター速度： 重要ですが、 *フラッシュ *露出（ポイントへ）ではありません。キャプチャされた *アンビエント *ライトの量を制御します。秒の1/125または1/200から始めて（またはカメラのフラッシュ同期速度）、バックグラウンドの明るさを制御するように調整します。 背景が明るすぎる場合は、シャッター速度を上げます。 暗すぎる場合は、シャッター速度を下げます。
* フラッシュ電源： これは、 *件名 *のライトの主要なコントロールです。フラッシュ電源を調整して、被験者を適切に公開します。低電力（1/16または1/32など）から始めて、被験者が適切に明るくなるまで増やします。
* テストショット： たくさんのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。 必要に応じて、フラッシュパワーとカメラの設定を調整します。
露出ステップ：
1。 ISOを設定： 最低ISO（例：ISO 100）から始めます。
2。 set arperture： 必要なフィールドの深さに基づいて、目的の開口部を選択してください。
3。シャッター速度を設定： カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200分の1秒間）から始めます。これを調整して、周囲の光/バックグラウンドの明るさを制御します。
4。フラッシュ電源：を調整します 低電力設定（1/16または1/32など）から始めて、テストショットを撮ります。 被写体が適切に露出するまでフラッシュパワーを増やします。 カメラのヒストグラムを使用して、露出を判断するのに役立ちます。
5。 refine： 目的の露出と照明を達成するまで、カメラの設定とフラッシュパワーの調整を続けます。
iv。素晴らしいポートレートのヒント
* フォーカス： 常に目に集中してください！鋭い目は、説得力のある肖像画にとって非常に重要です。最良の精度のために、単一点オートフォーカスを使用します。
* ポーズ： 穏やかな提案であなたの主題を導きます。 これらを考慮してください：
*カメラから体をわずかに角度します。
*主題に体重をシフトさせます。
*肩をリラックスさせるように頼みます。
*自然な表現を奨励します。
* 背景： 主題から気を散らすことのない、きれいで整頓された背景を選択してください。 ぼやけた背景（浅い被写界深度）は、被験者を分離するのに役立ちます。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを手動で設定します。 良い出発点は、「フラッシュ」または「日光」の設定です。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、光を理解し、制御することがより良くなります。
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、後処理の柔軟性が高まります。 画質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、その他の設定を調整できます。
* 後処理： Adobe LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用して、露出、コントラスト、色などの写真をマイナーな調整を行います。
v。回避するための一般的な間違い
* 厳しい光： 修飾子なしで裸のフラッシュを使用することはよくある間違いです。 常に修飾子を使用して、光を柔らかくしてください。
* カメラで直接フラッシュ： カメラのホットシューズから被写体にフラッシュを直接向けないでください。 これにより、平らで、面倒な光が生成されます。 カメラ外のフラッシュはほとんど常に望ましいです。
* 周囲の光を圧倒する： フラッシュと周囲の光のバランスに注意してください。 フラッシュが周囲の光を完全に圧倒させないでください。これにより、不自然に見える写真が作成される可能性があります。
* フラッシュ電源を調整するのを忘れる： TTL（スルーレンズ）メーターだけに依存しないでください。 より一貫した予測可能な結果を得るために、フラッシュパワーを手動で制御することを学びます。
* 背景の無視： 背景に注意を払い、気が散っていないことを確認してください。
vi。基本を超えて移動
* ゲル： 色付きのジェルを試して、創造的な色の効果を追加します。
* 複数のフラッシュ（最終的に）： 1つのフラッシュに慣れたら、複数のフラッシュを使用して、より複雑な照明セットアップを探索できます。
* 高速同期（HSS）： これにより、カメラのフラッシュ同期速度よりも速くシャッター速度を使用できます。これは、広い開口部で明るい日光で撮影するのに役立ちます。
* 照明パターンの学習： さまざまな照明パターン（例えば、ループ照明、スプリット照明）を研究し、それらを再現する練習を練習します。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、1つのフラッシュで見事なポートレートを作成できます。頑張って、実験を楽しんでください！