ビデオグリーンホーンで最も一般的な問題の1つは、ビデオカメラのフォーカスを効果的に制御できないことです。フォーカスを制御できること、そしてさらに重要なことに、その能力を有利に機能させることは、ビデオグラファーとしての成長の鍵となるスキルです。適切なフォーカシング技術により、視聴者は、ビデオに洗練とスタイルを与えながら、常に見たいものを正確に見ることができます。
たとえば、フォーカスを手動で操作して、ある被写体から別の被写体に移動したり、動いている被写体にさらに効果的に焦点を合わせたりすることができます。ショット間の移行ツールとしてフォーカルエフェクトを使用することもできます。
ビデオカメラの焦点
ほとんどのカジュアルなシューティングゲームのようであれば、ビデオカメラにほとんどの焦点を合わせてもらうことができます。焦点がずれて生きる気がある場合や、カメラがショットの間違った部分に完全に焦点を合わせるように選択している場合は、問題はありません。ただし、上記のような多くの特定の焦点効果を実現するには、手動フォーカスが必要です。
すべてのビデオカメラにはオートフォーカス機能が搭載されています。オートフォーカスは、電子機器を使用して、被写体に焦点が合っているときと焦点が合っていないときを判断します。多くのカムコーダーでこの機能を無効にして、手動でビデオカメラの焦点を合わせることができることをご存じないかもしれません。具体的な詳細については、ビデオカメラを確認するか、オーナーズマニュアルを確認してください。多くの場合、ビデオカメラのレンズの近くにあるボタンを押すだけで、自動フォーカスと手動フォーカスを切り替えることができます。一部のモデルでは、内部メニュー設定から自動または手動を選択する必要がある場合があります。
手動でレンズの焦点を合わせるのは、一般的に非常に簡単です。ハイエンドのカムコーダーでは、立派な35mmスチルカメラの場合と同じように、レンズのフォーカスリングを回すことができます。他のカムコーダーは、カムコーダーの外側に小さなホイールを備え、レンズを操作する場合があります。
ただし、ここでの秘訣は、レンズをどれだけ操作するかを知ることです。回転させすぎると、被写体の焦点がぼけてしまいます。あまりにも速く回すと、ショットにフォーカスを戻そうとすると、おそらく過剰に補償していることに気付くでしょう。録音中にマニュアルフォーカスを調整するには、精巧さが必要です。フォーカスリングに優しくすることを忘れないでください。そうすれば、ビデオカメラのフォーカスを制御するのに大いに役立ちます。さらに良いことに、テープを巻く前にフォーカスを調整し、録音を停止して次のショットのフォーカス設定をリセットします。
焦点と被写界深度
焦点効果の利用を開始するには、焦点操作の基本的な特性である被写界深度を理解する必要があります。簡単に言えば、被写界深度とは、撮影時にピントが合うレンズの前の範囲を指します。被写界深度は、焦点が合っている、または焦点が合っていない画像内の要素を正確に制御できるため、重要です。
多くのことが被写界深度に影響を与えます。 3つの主要な変数は、レンズの焦点距離（広角または望遠設定）、レンズから被写体までの距離、および虹彩の直径です（図1を参照）。
被写界深度は、被写体をズームインすると圧縮され、ズームアウトすると拡大します。
被写界深度は、被写体とレンズの間の距離が大きくなるにつれて大きくなります。
被写界深度は、虹彩の直径が小さくなるにつれて大きくなります。
目的の焦点結果を達成するために、これらの変数を指示する方法を学ぶことができます。たとえば、ショット内のすべてにピントを合わせたい映像をたくさん撮影することは間違いありません。そのため、被写界深度をできるだけ長くして、レンズから地平線までずっと長くする必要があります。被写体とレンズの距離が遠くなると被写界深度が深くなるため、被写体から十分な距離を置いてカムコーダーを配置すると、希望の焦点結果を得ることができます。次に、ショットの焦点を合わせるとき、またはビデオカメラのオートフォーカスが引き継ぐとき、すべてのコンポーネントの前景、被写体、および背景に鮮明な焦点を合わせる必要があります。
被写界深度を調整するには、カメラの虹彩の直径を操作します。ショットの光の明るさを増減して、被写界深度を増減できるようにします。光を減らしすぎないように注意してください。あなたのショットはうまく焦点を合わせてしまいますが、暗くて粒子が粗くなります。
ショット内のすべてに焦点を合わせるのに問題がある場合は、最初に背景をできるだけしっかりとズームインしてみてください。背景に焦点を合わせてから、ズームアウトします。その後、ショットの残りの部分にピントが合うはずです。
ラックフォーカス
被写界深度を使用して、ショットの特定の部分に選択的に焦点を合わせ、他の部分をぼかす、いわゆる「ラックフォーカス」を実行できます。基本的に、フォーカスをある主題から別の主題に、通常は前景から背景に、またはその逆にシフトして、それらの主題を順番に強調表示します。
ラックフォーカスには、非常に短い被写界深度が必要です。この短い焦点深度を実現するには、カムコーダーを被写体から少し後ろに置き、問題の被写体の1つに近づけて、ショットの前景の被写体にできるだけ近づけます（図2を参照）。レンズと被写体の距離が遠くなると被写界深度が深くなるため、カムコーダーと被写体の隙間を埋めて被写界深度を浅くします。
まず、前景のオブジェクトにズームインして焦点を合わせます。被写界深度が非常に短いため、前景にピントが合っていると、背景全体にピントが合わなくなる可能性があります。次に、背景に焦点が合い始めるように、手動でショットの焦点を合わせ直します。被写界深度が背景にシフトし、前景オブジェクトの焦点がずれます。この手法を使用して、ショットの背景と前景の間でフォーカスを切り替えて、独特の視覚効果を得ることができます。
フォローフォーカス
カムコーダーのオートフォーカスは、通常、被写体に焦点を合わせ続けるのに非常に効果的です。ただし、被写界深度が短い場合は、ビデオカメラが被写体に追いつくのに苦労しているため、ショットの焦点が頻繁に合ったり外れたりすることがあります。このような場合は、手動でコントロールを取得することをお勧めします。
浅い被写界深度で動く被写体を撮影している場合は、カムコーダーがオートフォーカスモードで撮影するのと同じようにレンズで遊ぶのに苦労します。被写体との距離を適度に保ち、明るい場所で撮影してください。遠くに立ってはいけません。さもないと、あなたの主題はもはやあなたの主題ではなくなります。彼はバックグラウンドになります。あなたとあなたの被写体との間の距離を合理的に保つことによって、あなたは適切な被写界深度を維持することができます。また、ショットにより多くの光を送り込むという贅沢もあります。レンズに入る光の量が増え、虹彩が閉じると、被写界深度が深くなります。
次に、被写体が動き回るとき、被写体はほとんどの場合被写界深度内にとどまり、焦点が合っている必要があります。彼があなたの被写界深度の端に向かってさまよい始めると、あなたは彼が少しぼやけ始めるのを見るかもしれません。ただし、彼を焦点に戻すには、被写界深度を補正するために、カムコーダーのレンズを手動で微調整するだけで済みます。また、これらの調整は小さく、頻度が低いため、レンズの回転速度が速すぎて、誤って被写体の焦点がずれてしまう可能性が低くなります。
トランジション
どのようにフォーカスを制御して、シーン間に独自のトランジションを作成できますか？さて、あるシーンの終わりでショットをすばやくぼかし、次のシーンの始まりをぼかすことで、2つの間に気の利いたトランジションを作成できることがわかります。
これを行うには、最初のシーンの終わりにカムコーダーが許す限り、できるだけ速くショットを手動でぼかします。次に、ビデオカメラを一時停止して、次のショットを設定します。ただし、記録を開始する前に、手動でショットを再度ぼかします。これで、テープを巻くことができます。ぼかしは、前のショットの最後に記録したぼかしと同じように見えます。ショットを再びフォーカスに戻すには、その「フォーカス」ボタンを押してオートフォーカスを再度アクティブにします。ビデオカメラはすぐにショットの焦点を合わせ直し、2つのシーンの間にきちんとぼやけたトランジションがあります。
非常に多くのカムコーダーがショットに焦点を合わせるため、よりハイテクなソリューションが利用できるため、学ぶ必要のないものとして焦点技術を簡単に捨てることができます。ただし、焦点技術を習得することは、カメラの動き、適切な照明、その他のカメラ技術を学ぶことと同じくらい重要です。ビデオツールボックスの一部として、フォーカルテクニックを使用すると、プログラムを微調整して、より洗練されたプロフェッショナルな外観にすることができます。