ビデオ作家として、あなたは多くの帽子をかぶることができます。たとえば、歴史家の帽子をかぶると、将来の参考のために重要なイベントを記録します。一方、ストーリーテラーのキャップは、視覚的な物語を始まり、中間、終わりに関連付けることを強制します。
一方、アーティストの帽子はボヘミアンを引き出し、レンブラント、ピカソ、ゴッホとのリーグに参加します。アーティストの帽子をかぶると、光がパレットになり、ビデオカメラがキャンバスになります。あなたはもはや単に映像を「撮影」するのではなく、それはあまりにも歩行者です。あなたは視覚芸術の作品を作成します-あえて「構成する」と言います。
優れた構図は、主に個人的な好みの問題であることが多いため、ビデオ撮影者が習得するのがおそらく最も難しいスキルです。他の人の目があなたの作品を判断することを知って、自分の目で視覚的なイメージを作成する必要があります。
では、どのようにして賭けをヘッジできますか？あなたのビデオが可能な限り幅広い視聴者にアピールすることを確実にするためにあなたは何ができますか？ここで確認する、優れたビデオ構成のガイドラインがいくつかあります。すべての映像作家が従うべき基本的なルールから始めましょう。
三分割法のゴールデンルール
何世紀も前に、古代世界の芸術家は、長方形のキャンバス上の特定の予測可能なポイントにオブジェクトをペイントまたは配置すると、目がキャンバスを横切って流れやすくなり、全体的な効果が単にオブジェクトを無計画に配置するよりも調和することを発見しました。写真。
これらのアーティストは、最大の効果を得るために画像を配置する場所がわかるように、キャンバスを分割する数学的な方法を考案しました。その結果は中庸として知られており、時代を超えた芸術家はそれを使用して、見やすい見栄えの良い写真を作成してきました。
ただし、私たちの目的では、中庸の長くて退屈な詳細を調査する必要はありません。便宜のために、映像作家は三分割法と呼ばれる中庸の修正版を採用しました。
基本的に、ルールでは、フレームを水平方向と垂直方向の両方で精神的に3分の1に分割する必要があると規定されています。その結果、ビデオ画面全体に架空の三目並べが表示されます。次に、撮影するときに、ショットの重要な要素をそれらの線に沿った場所、できれば水平線と垂直線が交差する点に配置します。その結果、理論的には、よりバランスの取れた視覚的イメージが得られます。
エレメンタリー、私の親愛なる映像作家
それで、あなたのショットの重要な要素のいくつかは何ですか？まず第一にあなたの主題です。最初の衝動は、被写体をフレームの中央に軽くたたくように配置することかもしれません。たとえば、ホワイトハウスのように被写体が非常に大きい場合は、画面の中央に配置する以外に選択肢はありません。ただし、三分割法では、通常、被写体を中央に配置すると、面白くない構図が作成されます。
三分割法を適用するには、被写体がフレームの片側にくるようにカメラを動かし、2本の水平線または垂直線のいずれかに沿って、できればそれらの線が交差する点に置きます。
ショットのもう1つの重要な要素は、被写体の周囲です。屋外の設定では、木、車、ランドマークなどがあるかもしれません。屋内には、いくつか例を挙げると、家具、窓、電化製品があります。それらにどのように対処しますか？
まず、被写体を取り巻く、ショットにとって重要で、ある程度制御できる要素をいくつか特定します。これらの要素を制御することがなぜそれほど重要なのでしょうか。さて、あなたは最初にカメラを動かしてあなたのショットを組み立てることを試みるべきです。ただし、それが失敗した場合は、ニーズに合わせて1つまたは複数のショット要素を移動することを恐れないでください。結局のところ、あなたはアーティストです。あなたはもはやただの撮影ではなく、作曲しているのです。たとえば、椅子を配置して、被写体が「3分の1」の線の1つに沿って適切に配置されたときに、椅子が水平線と垂直線の別の交点にも落ちるようにします。
このようにショットの他の主要な要素を続けます。各要素は、最も見やすくなるように配置するのが最善であることに注意してください。
地平線は、被写体の周囲のもう1つの側面であり、ショットの構成に大きな役割を果たす可能性があります。屋外の広角ショットで地平線を適切に配置すると、ショットのルックアンドフィールに違いが生じる可能性があります。
繰り返しますが、最初の衝動は、画面の真ん中に地平線を配置することかもしれません。ただし、三分割法では、2本の水平線のいずれかに沿って配置することを提案しています。
上下に動かしますか？選択できる水平線は2つあるため、被写体やショットの他の要素に対して地平線が正しく見えるようになるまで、カメラの角度で遊ぶ必要があります。正確さの尺度の1つは、地平線の配置が被写体を強調するのに役立つのか、それとも強調しないのに役立つのかを判断することです。
これはそのような状況の1つですが、アーティストとしてショットをクリエイティブに制御し、三分割法を使用して、ショットのどこに地平線を配置するかを決定する必要がある場合です。
トーキングヘッズ
これまで、あらゆるタイプの主題に適用される用語で構成について説明してきました。ただし、対象が人間の場合、適用される特定のルールがいくつかあります。
たとえば、適切なヘッドルームのルール。ヘッドルームは、被写体の頭のてっぺんとフレームのてっぺんの間のスペースです。ヘッドルームを大きくしすぎると、被写体が沈んでいるように見えます。少なすぎると、視聴者の目が対象のあごや首に引き寄せられます。
三分割法で述べられているように、最も重要な要素は画面の端から3分の1離れている必要があります。人にとって、最も重要な要素は目です。それらを想像上の三目並べの一番上の水平線上に配置します。極端なクローズアップのように、被写体の頭のてっぺんを切り取ったとしても、問題はありません。
リードルーム、つまり被写体の前のスペースのルールもあります。たとえば、右から左に歩いている被写体を追跡している場合は、画面の残りの2/3をリードルームとして残して、被写体を右端の垂直線上に配置します。被写体が画面外の誰かと話している場合は、その人物を左端の縦線に配置します。
それは深い、男
優れた構成のもう1つの重要な要素は、三分割法とはまったく関係がありません。それはあなたのショットに深みを加えることに関するものです。これは、本質的に2次元のビデオに3次元の品質を適用するための秘訣です。
ここでの最善のアプローチは、遠近法をうまく機能させることです。被写体やその他の要素が真っ直ぐではなく斜めに撮影されるように、ショットをフレームに収めます。
たとえば、家を撮影する場合は、正面から直接撮影しないでください。むしろ、家の隅を選び、その隅に向かって撃ちます。このようにして、家が実際に3次元のオブジェクトであることを示すことにより、視聴者の視点を作成します。家の角が手前になり、家の正面と側面が地平線に向かって飛び出します。
もう1つのアプローチは、フレームの前景と背景の両方にオブジェクトを明確に設定することです。さらに良いことに、前景、中景、背景を試してみてください。これは、広角設定でカメラを使用して撮影する場合に特に効果的です。このテクニックの典型的な例：前景の下には机の上の電話があります。画面のほぼ3分の1を占めるように見える、カメラに非常に近い場所から撮影されます。背景には女性の姿があります。彼女がカメラから離れていると、彼女は電話より背が高くないように見えます。彼女が近づき、中途半端なところを横切ると、成長しているように見えます。電話に出ると、受信機を手に取ったときの手だけが見えます。
このテクニックは、実際には3Dの世界を二次元で表現しているのに、見ているものが三次元であると心を騙して信じさせます。ショットに明確な前景と背景を設定しないと、視聴者はショットの要素が相互にどの程度大きいか小さいかを知ることができません。実際、この前景と背景のぼかしは、背景に位置し、非常に小さく見える男性を、非常に近い前景に配置された女性の手に立っているように見せかけるなどの特殊効果を作成するために使用できます。
>結論
その技術的側面と「ルール」にもかかわらず、優れた構成は芸術的な趣味の練習のままです。ここで概説したガイドラインを超えて、独自の構成スタイルを開発できます。これらのガイドラインを適用することで、視覚的な感性を高め、見栄えの良い動画への道を歩むことができます。