i。計画と準備
* コンセプトとストーリーボード：
* テーマ： あなたの肖像画のテーマを決めてください。 感情、色、形、テクスチャ、または特定の物語を考えてください。
* スケッチ/ストーリーボード： 構成、モデルのポーズ、そしてあなたが想像する軽い絵画要素の大まかなスケッチを描きます。これは、最終結果を視覚化するのに役立ちます。
* インスピレーション： 他の軽い絵画アーティスト、写真撮影スタイル、映画、絵画、または視覚媒体からインスピレーションを集めます。
* 機器：
* カメラ：
* dslrまたはミラーレス： 長い露出のための手動コントロールを提供します。
* 電話カメラ（手動モード付き）： 一部の最新の携帯電話には、「プロ」または「マニュアル」モードがあり、調整可能なシャッター速度とISOが可能です。 電話の三脚を検討してください。
* 三脚： 長い曝露中の安定性に不可欠です。
* ライト： さまざまな光源を試してください：
* 懐中電灯： 標準的で汎用性があります。さまざまな懐中電灯は、さまざまなビーム幅と強度を提供します。
* LEDパネル/ストリップ： 滑らかで、照明またはカラフルなグラデーションの場合。
* 文字列ライト： 気まぐれな効果とエーテル効果を作成します。
* 光ファイバーワンド： 薄くて正確なラインを描くのに最適です。
* elワイヤー： ネオンのような輝きを追加します。
* グロースティック： 鮮やかな色のための一時的で楽しい。
* スチールウール（注意して）： スパークを作成します（セーフティギアが必要です）。
* プロジェクター： モデルまたは背景に画像/パターンをプロジェクトします。
* 色付きジェル： 色を変えるためにライトに取り付けます。
* 光修飾子（オプション）：
* ディフューザー： 光を柔らかくします。
* リフレクター： 影を詰めるために光を跳ねます。
* リモートシャッターリリース（推奨）： 露出を開始するときにカメラの揺れを防ぎます。
* 黒い布/背景： 周囲の光を吸収し、暗いキャンバスを作成します。
* 暗い服（軽い画家向け）： 最終画像の可視性を最小限に抑えるため。
* セーフティギア（スチールウールを使用している場合）： 目の保護、手袋、長袖。
* 場所：
* 闇が重要です： 完全に暗くなったり、簡単に暗くなったりする可能性のある場所を見つけてください。 これは、屋内スタジオ、地下室、夜の屋外の場所、または暗い部屋です。
* スペース： モデルと軽い画家が自由に動き回るのに十分なスペースを確保してください。
* 安全性： 特に暗闇で作業する場合、潜在的な危険の場所を評価します。
* モデル：
* 通信を明確にする： モデルにプロセスと達成しようとしていることを説明してください。
* 忍耐： 軽い絵画には複数のテイクが必要なので、忍耐は非常に重要です。
* 静けさ： モデルは、曝露中に可能な限り依然として維持する必要があります。 ポーズをとり、動きを最小限に抑える方法を見つけます。
* 衣類： テーマに関連した衣服を考えてみましょう。 暗い服はしばしば背景に溶け込みます。
ii。カメラの設定とセットアップ
1。三脚： 三脚にカメラを固定します。
2。フォーカス：
* マニュアルフォーカス： レンズをマニュアルフォーカスに設定します。ライトをオフにする前にモデルが立っている領域に事前に焦点を当てます。懐中電灯は、最初に集中するのに役立ちます。フォーカススポットをマークします。
* autofocus（一時）： ライトが点灯している間に最初にオートフォーカスを使用してモデルに集中することもできます。次に、フォーカスロックを取得した後、フォーカスリングを変更せずにマニュアルフォーカス *に切り替えます *。
3。カメラモード： カメラをマニュアル（M）モードに設定します。
4。 iso： ノイズを最小限に抑えるために、低ISO（例：100-200）から始めます。光感度に基づいて必要に応じて調整します。
5。開口： 中程度の開口部（f/5.6 -f/8など）から始めて、フィールドの深さが良好になります（モデルといくつかの軽い塗装要素が焦点を合わせていることを確認してください）。光レベルとシャープネスを制御するように調整します。 より深いフィールドの深さのために、より小さな開口（より高いf番号）。より浅いフィールドの深さとより多くの光のために、より大きな開口（低f番号）。
6。シャッター速度： これは最も重要な設定です。 長いシャッター速度（たとえば、5〜30秒）から始めます。塗装している光の量と望ましい効果に基づいて、これを調整します。 実験！
7。ホワイトバランス：
* auto： 動作できますが、一貫性が推奨されます。
* カスタム： 一貫した光源（特定の色温度の懐中電灯など）を使用している場合は、正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* Tungsten/Incandescent： LEDライトを使用する場合、多くの場合、心地よいクールなトーンを生成します。
8。画質： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
9。ミラーロックアップ（DSLR）： DSLRにこの機能がある場合は、それを使用してカメラの揺れをさらに減らします。
10。テストショット： 明るい絵を始める前に、シーンが完全に暗いことを確認するために、暗闇の中でテストショットを撮ります。 必要に応じてISO/開口部を調整します。
iii。ライトペインティングプロセス
1。部屋を暗くする： すべてのライトをオフにします。
2。モデルの位置決め： 事前に決められた場所にモデルスタンドまたはポーズをとってください。彼らに非常に静止していることを思い出させてください。
3。露出を開始： リモートシャッターリリースまたはカメラのセルフタイマーを使用して、露出を開始します。
4。軽い絵： これが魔法が起こる場所です！
* 戦略的に移動： シーンを歩き回り、光源を使用して、モデルと背景に光を「ペイント」します。
* さまざまな速度と距離： 光を動かす速度と光と被験者の間の距離は、光の明るさと柔らかさに影響します。動きが遅くなると、より明るく、より明確なラインが発生します。
* レイヤー： さまざまなライトペインティング要素を重ねて深さを作成します。いくつかの領域を明るく塗りつけ、他の領域を微妙にペイントします。
* 光源制御： 光源のビーム幅、強度、および色を制御して、さまざまな効果を生み出します。
* 自分自身を隠す： カメラレンズに直接光を向けないようにしてください。写真の視界を最小限に抑えるために、動き続けて暗い服を着てください。
5。モデルと通信： 微妙な信号（タップなど）を使用して、近くに光をペイントしようとしているときにモデルに知らせます。
6。曝露を終了します： 塗装が終わったら、露出を完了させてください。
7。画像を確認してください： カメラのLCD画面の画像を確認してください。露出、組成、および軽い塗装要素を分析します。
8。繰り返しと実験： カメラの設定、ライトペインティングテクニック、またはモデルのポーズを調整し、再試行してください。ライトペインティングは反復プロセスです。 実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
iv。ユニークなポートレートのためのライトペインティングテクニック
* 輪郭の強調表示： 懐中電灯を使用して、モデルの顔と体の輪郭を追跡し、その機能を強調します。
* テクスチャの追加： テクスチャの表面（レンガの壁、生地など）を使用して、それらを横切って光を塗り、背景に興味深いテクスチャを作成します。
* ライトトレイルの作成： 光源を空中にすばやく動かして、光の縞を作成します。
* ステンシルを使用： 段ボールや紙から形状を切り取り、光源の前に保持して、モデルまたは背景にパターンをプロジェクトします。
* 色付きの絵： 光源に色付きのジェルを使用して、活気に満ちた劇的な効果を生み出します。
* 軽いオーブ： 円形の動きで光源を振って、シーンに軽いオーブを作成します。
* 空中での書き込み/描画： 光源を使用して、単語を書くか、空中に形を描きます。 カメラの前に立っている場合は、画像がミラーリングされることを忘れないでください。
* シルエット： モデルを明るく照らされた背景の前に配置して、シルエットを作成します。次に、シルエットの周りに軽い塗装要素を追加します。
* 複数の光源の使用： さまざまな光源（懐中電灯、LEDパネル、ストリングライトなど）を組み合わせて、複雑で階層化された効果を作成します。
* ネガティブスペースペイント： 被写体を直接ペイントする代わりに、スペースを *の周りにペイントします *。
v。後処理（推奨）
* 生の変換： 生ファイルをTIFFやJPEGなどのより一般的な形式に変換します。
* 露出調整： 画像の全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* ホワイトバランス補正： 正確な色を達成するには、ホワイトバランスを調整します。
* ノイズリダクション： 特に高いISOを使用した場合、画像のノイズを減らします。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードまたは雰囲気を作成します。
* スポット削除： 気を散らす場所や傷を取り除きます。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、構成を強化し、重要な詳細を強調します。
* クローンスタンプツール/ヒーリングブラシ： 不要な軽い塗装ストロークを除去するため。
vi。成功のためのヒント
* 練習： ライトペインティングには練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 実験： さまざまな光源、テクニック、構成を試してください。
* 忍耐強く： 軽い絵には忍耐と細部への注意が必要です。
* 楽しんでください： ライトペインティングは、創造的でやりがいのある経験です。プロセスをお楽しみください！
* 最初の安全性（特にスチールウールを使用）： 潜在的に危険な材料を使用する場合は、常に適切な安全装置を着用してください。
* 他の人から学ぶ： 他の軽い絵画アーティストの作品を研究して、インスピレーションを得て新しいテクニックを学びます。
* 整理されたまま： お気に入りの効果を再現できるように、設定とテクニックを追跡してください。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、視聴者を驚かせるユニークで見事なライトペインティングポートレートを作成できます。 頑張って楽しんでください！