1。計画と準備：
* スカウティングと場所の選択：
* 背景： さまざまなテクスチャー、色、深さの興味深い背景を探してください。壁、フェンス、庭園、森、畑、水の特徴、さらには都市建築を考えてみましょう。忙しい通り、ゴミ缶、お世辞の照明などの気を散らす要素を避けてください。
* 明るい方向： 一日の異なる時期に光がどのように落ちるかを観察します。北向きの場所は一般に、より柔らかく、より均一な軽さを提供します。東向きの場所は朝の光に最適ですが、西向きの場所は暖かい午後の光を提供します。
* アクセシビリティと快適さ： あなたとあなたの主題の両方にとって場所が安全でアクセス可能であることを確認してください。座席のオプションと要素からの保護を検討してください（日陰、風）。
* 許可： 選択した場所、特に公園や公共スペースでの撮影に許可が必要かどうかを確認してください。
* タイミング（ゴールデンアワー＆ブルーアワー）：
* ゴールデンアワー（日の出後1〜2時間または日没前）： これは、屋外のポートレートにとって理想的な時期です。光は暖かく、柔らかく、方向性があり、お世辞の影とハイライトを作成します。
* 青い時間（日没直後または日の出の直前）： 夢のようなエーテルのような気分を作ることができる柔らかくてクールな光を提供します。
* ギア：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ：
* ポートレンズレンズ： 50mmから135mmの焦点距離のレンズは、ポートレートに最適です。 一般的な選択肢には、50mm f/1.8、85mm f/1.8、または70-200mm f/2.8が含まれます。 より広い開口部により、浅い深さと美しいボケが可能になります。
* ズームレンズ： ズームレンズは、レンズを頻繁に交換することなく、異なる組成物や焦点距離に汎用性があります。
* リフレクター： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めるために不可欠です。 5-in-1リフレクターは、さまざまな照明効果のために複数の表面（白、銀、金、黒、半透明）を提供します。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげ、より均一な照明を作成するために使用されます。
* ライトメーター（オプション）： 周囲の光を正確に測定し、それに応じてカメラの設定を設定するのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 低照度の状況に役立ちます。または、より遅いシャッタースピードを使用する場合。
* 小道具（オプション）： 彼らが肖像画の物語を強化する場合にのみ、控えめに使用してください。
* 水とスナック： 特に長いシュートの間、主題を快適で水分補給してください。
* 衣類とワードローブ： 事前にあなたの主題とワードローブのオプションについて話し合う。 場所と希望の気分を補完する色とスタイルを提案します。忙しいパターンやロゴを避けてください。
2。屋外スタジオのセットアップ：
* 最高の光を見つけてください：
* 直射日光を避けてください： 直射日光は厳しい影を作り出し、あなたの被験者を目を細めることができます。 木の下、ポーチの上、または建物の隣など、開いた色合いを探してください。
* 光の角度： 光の角度に注意してください。サイドライトは劇的な影を作成できますが、フロントライトは機能を平らにすることができます。
* リフレクターの使用：
* ポジショニング： アシスタントにリフレクターを保持するか、スタンドを使用して45度の角度で光源に対して配置し、被験者の顔に光を跳ね返します。
* 表面選択：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： 白よりも光を跳ね返し、より明るく対照的な効果を生み出します。 あまりにも厳しい可能性があるため、控えめに使用してください。
* 金： 肌の色調にお世辞になる可能性のある光に温かく黄金色のトーンを追加します。
* 黒： 光を吸収し、不要な光をブロックしたり、より深い影を作ったりするために使用できます。
* 距離： 反射器の距離を調整して、バウンスされた光の強度を制御します。
* diffuserを使用：
* ポジショニング： ディフューザーを太陽とあなたの対象の間に置き、直射日光を和らげます。
* サイズ： 被験者をカバーするのに十分な大きさのディフューザーサイズを選択してください。
* 背景考慮事項：
* ぼやけの背景（Bokeh）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。
* クリーンな背景： バックグラウンドで気を散らす要素を避けてください。 自分自身またはあなたの対象を動かして、よりきれいな構成を見つけます。
* 背景色： 被験者の衣服と肌の色合いを補完する背景色を選択してください。
3。カメラの設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 単一の被験者の肖像画に最適です。
* より小さな開口部（例：f/5.6、f/8）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 グループのポートレートや、より多くの背景を含める場合に役立ちます。
* シャッター速度：
* モーションブラーを避けるのに十分な速さ： ハンドヘルド撮影には、少なくとも1/100秒のシャッター速度を使用します。被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げます。 相互ルールを使用：1/（焦点距離 *作物係数）
* 露出を制御するように調整： シャッター速度を調整して、絞りとISOを設定した後、露出を微調整します。
* iso：
* それを低く保ちます（例：ISO 100、ISO 200）： 可能な限り低いISOを使用して、画像のノイズを最小限に抑えます。
* 必要に応じて増加： 光が低い場合は、適切に露出した画像を実現するためにISOを増やす必要がある場合があります。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 良い出発点になる可能性がありますが、常に正確ではない場合があります。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセット： これらの照明条件で撮影するときは、「シェード」や「曇り」などのプリセットを使用します。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-SまたはワンショットAF）： 固定被験者に使用します。目に焦点を合わせます。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボAF）： 動く被験者に使用します。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： カメラが自動的にシャッター速度を調整している間、開口部を制御できます。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を完全に制御できます。 これは、基本に満足したらお勧めします。
4。ポーズと監督：
* 通信： あなたの主題とはっきりとコミュニケーションを取り、リラックスして快適な雰囲気を作ります。
* 自然なポーズ： 自然なポーズを奨励し、硬いまたは不自然な位置を避けてください。
* 角度と視点： さまざまな角度と視点を試して、最もお世辞の視点を見つけます。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。肩をリラックスさせ、顎を解き放ち、自然に微笑むように奨励してください。
* 手の配置： 彼らの手を置く方法についてあなたの主題を導いてください。それらをぐったりさせないでください。
* アイコンタクト： 被験者にカメラとアイコンタクトをとることを奨励しますが、さらに率直な外観のためにわずかにカメラを探しても実験してください。
* 動き： ウォーキング、回転、笑いなど、ポーズへの動きを紹介します。
5。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroomなどの写真編集ソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、露出、コントラスト、ホワイトバランス、色を調整します。
* 基本的な調整： 露出、ホワイトバランス、コントラストの問題を修正するための基本的な調整から始めます。
* レタッチ： 微妙なレタッチを実行して、傷や気晴らしを取り除きます。
* シャープニング： 少量のシャープニングを適用して、画像の詳細を強化します。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを試して、特定のムードやスタイルを作成します。
* 作物と組成： 画像の作物と構成を完成させます。
自然に見えるポートレートのヒント：
* 真正性： 本物の感情と表現をキャプチャします。
* リラクゼーション： あなたの主題を快適でリラックスさせてください。
* 接続： あなたの主題とのつながりを構築します。
* 動き： 自然の動きと相互作用を奨励します。
* シンプルさ： あなたの主題に焦点を合わせて、気を散らすことを避けてください。
* embrace欠陥： 完璧に努力しないでください。 それぞれの個々をユニークにする自然な欠陥を受け入れます。
これらのヒントに従って定期的に練習することで、屋外スタジオを使用して美しく自然に見えるポートレートを作成できます。忍耐強く、楽しんで、あなた自身のユニークなスタイルを見つけるために実験することを忘れないでください。