i。計画と準備：
* コンセプトとムード： どんな感情を伝えたいですか？ 黒い背景はドラマを作成し、主題を強調します。写真のポーズ、表現、全体的な感触を計画します。
* 照明が重要です： 光が被験者の顔をどのように形成するかを考えてください。 レンブラント、ループ、スプリット、または蝶の照明スタイルは、暗い背景でうまく機能します。
* ワードローブ： 主題を補完し、背景とは対照的な衣類を選択してください。 目立つテクスチャーやディテールがない限り、黒に非常に似た衣服は避けてください。明るい色や飽和色が黒い背景にポップします。
* メイク： 特に機能を強調し、被験者が背景に溶け込むのを防ぐためには、メイクアップが重要です。輪郭とハイライトは寸法を追加できます。
ii。機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。 アパーチャ、シャッター速度、およびISOを制御する必要があります。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、100mm、またはズーム相当）が理想的です。 広い開口部（f/2.8または幅が広い）は、浅い被写界深度を作成するのに役立ち、背景をさらに曖昧にし、被験者を分離します。
* 黒の背景：
* 生地の背景： 黒いベルベット、ブラックモスリン、またはブラックフリース。 ベルベットは光を最もよく吸収し、最も深い黒を作り出します。 しわがないことを確認してください。
* 紙の背景： シームレスなブラックペーパーロールは人気のある選択肢です。
* 壁： 黒い塗装壁は、均等に照らされている場合にも機能します。
* 距離： キーは距離です。専用の背景を持っていない場合は、壁やオブジェクトから遠く離れた被写体を立てることで、背景に到達する前に光が落ちるようにすることで、それを作成できます。
* ライト：
* スタジオストロボ/フラッシュ： 強力で一貫した光を提供します。 通常、1つまたは2つのライトで十分です。
* スピードライト/ホットシューズフラッシュ： よりポータブルで手頃な価格ですが、強力ではありません。 トリガーでカメラ外で使用できます。
* 連続ライト（LED）： 照明効果をリアルタイムで見るのが簡単で、初心者に適していますが、一般にストロボよりも強力ではありません。
* 光修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作り出し、肖像画のお世辞をします。
* 傘： 光を拡散するための別のオプション。一般にソフトボックスよりも方向性が低い。
* 美容： わずかに硬い光とコントラストを備えた、より焦点を絞った、彫刻された外観を作成します。
* スヌート/グリッド： 特定の機能を強調したり、劇的な効果を追加したりするのに役立つ小さな領域に光を制限します。
* リフレクター： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。通常、白または銀の反射剤が最適です。
* ライトスタンド： ライトと修飾子を保持します。
* トリガー（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュをカメラと同期するワイヤレスまたは配線。
* オプション：
* ヘアライト： 被験者の背後に位置する光が背景からそれらを分離し、リム光効果を追加します。
* Gobo（Cookie）： 光と影のパターンを作成するために使用されます。
iii。カメラの設定：
* 撮影モード： 完全な制御にはマニュアル（M）を強くお勧めします。
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8 -f/5.6）を目指して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。被験者の顔に十分な鋭さを確保するために調整します。
* シャッター速度： 通常、1/125から1/200分の1秒。これは、フラッシュ同期速度に依存します。周囲の光を制御するために必要に応じて調整します。 連続したライトを使用している場合は、被写体に十分なライトを可能にするシャッター速度を選択します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 必要に応じて適切な曝露を達成するためにそれを上げてください。
* ホワイトバランス： ストロボを使用する場合は、「フラッシュ」に設定します。 連続したライトを使用する場合は、光源に合わせて調整します（たとえば、白熱灯のタングステン）。これを後処理で調整することもできます。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、一般的にポートレートに最適です。被験者の目に焦点を合わせます。
* メーターモード： スポットメータリングまたは中心加重計量は、被験者を正確に露出するのに役立ちます。 評価/マトリックス計量は、黒い背景にだまされます。
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が向上します。
iv。照明技術：
* ワンライトセットアップ：
* 基本セットアップ： 45度の角度で被験者の側面に単一の光源（ソフトボックスまたは傘を備えた）を置きます。 反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。これにより、古典的なレンブラントまたはループ照明効果が作成されます。
* レンブラント照明： 光の三角形が光源の反対側の頬に現れるように、光をより高く、さらに側面に配置します。
* 2ライトセットアップ：
* キーと塗りつぶし： 1つのライトをキーライト（メインライトソース）として使用し、2番目のライト（下の電力）を塗りつぶしの光として使用して、影を柔らかくします。
* ヘアライト： 被験者の背後にある2番目のライトを使用して、リムライト効果を作成します。 グリッドスポットまたはスヌートは、光の流出を制御できます。
* 距離と電力： 柔らかい光とより高い出力のために、被写体の近くにライトを移動し、より硬い光と低電力のためにさらに離れています。フラッシュまたはライトの出力を調整して、目的の露出を実現します。
* フェザーリング： 被験者の顔に直接光を向ける代わりに、被写体からわずかに離れた光の中心を照準して、光を羽毛してみてください。これにより、より柔らかく、より心地よい光が生じる可能性があります。
v。射撃とポーズ：
* 被写体と背景の間の距離： 被写体を黒い背景から数フィート離してください。これにより、被験者に落ちる光が背景にこぼれず、背景の周囲の光が最小限になることが保証されます。
* ポーズ： あなたの主題を自然でお世辞のポーズに導きます。彼らの姿勢、手の配置、表情に注意してください。 彼らの体型とポーズが彼らの外観にどのように影響するかを考えてください。
* 表情： 本物の表現を奨励します。あなたの主題に話しかけ、彼らを笑わせ、リラックスした雰囲気を作ります。
* シュートテザー（オプション）： カメラをコンピューターに接続し、大きな画面の画像をリアルタイムで確認します。これにより、照明、ポーズ、またはフォーカスに関する問題を特定できます。
* 多くのショットを撮る： さまざまなポーズ、表現、照明角を試します。
vi。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshopを使用して、1つまたは同様の写真編集ソフトウェアをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライトと影： 過剰露出されたハイライトと露出していない影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、画像のダイナミックレンジを最大化します。
* 色補正： ホワイトバランス、色合い、飽和を調整して、目的の色調を実現します。
* ローカル調整： 調整ブラシまたは勾配を使用して、画像の特定の領域を選択的に編集します（たとえば、目を明るくし、肌を滑らかにします）。
* かわすと燃焼： 特定の機能を強調したり、より多くの次元を作成したりするために、特定の領域を明るく（ダッジ）または暗く（燃やす）（燃やします）示します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 sharpenを超えないように注意してください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影ではノイズを減らします。
* 気晴らしの削除： 傷、毛、またはその他の望ましくない要素をクローンします。
* ブラックポイント補正： 黒の背景が本当に黒であることを確認することに特に注意してください。 LightroomのBlacks SliderまたはPhotoshopで曲線を使用してください。それが望ましい効果でない限り、被験者の衣服や髪の黒人を押しつぶさないように注意してください。
* 白黒変換を検討： 黒い背景に対する黒と白の肖像画は特に印象的です。
vii。トラブルシューティング：
* 灰色の背景：
*被写体と背景の間の距離を増やします。
*背景が直接光を受け取っていないことを確認します。
*カメラの全体的な露出を下げます。
*後処理で黒いスライダーを下げます。
* 厳しい影：
*より大きな光源またはより柔らかい修飾子（ソフトボックスまたは傘）を使用します。
*塗りつぶしの光またはリフレクターを追加して、光を影に跳ね返します。
* 被験者が背景にブレンドする：
*対照的な色やテクスチャの衣類を選択します。
*ヘアライトを使用して、被写体を背景から分離します。
*照明を調整して、より多くの分離を作成します。
*ポストプロセッシングにわずかなリムライトを追加します。
* 過剰露出ハイライト：
*ライトの力を下げます。
*被写体から遠く離れた光を動かします。
*後処理でハイライトスライダーを減らします。
* 露出していない影：
*ライトのパワーを増やします。
*ライトを被写体の近くに移動します。
*リフレクターを使用して、光を影に跳ね返します。
*後処理でShadowsスライダーを増やします。
キーテイクアウト：
* 照明は最重要です。 光の方向、強度、拡散の原理をマスターします。
* 距離はあなたの友達です。 真の黒を達成するために、被写体を背景から分離します。
* 実験と練習。 さまざまな照明のセットアップとポーズを試すことを恐れないでください。
* 後処理が不可欠です。 写真編集ソフトウェアを使用して、画像を改良し、目的の外観を実現します。
* 詳細に注意してください。 毛の毛やしわのような小さな詳細でさえ、全体的な画像を損なう可能性があります。
* あなたの主題と通信します。 本物の表現をキャプチャするために、彼らが快適でリラックスしていると感じるのを助けてください。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、あなたの主題の本質を捉える黒い背景を持つ素晴らしい肖像画を作成することができます。楽しんで、あなたの創造性を輝かせることを忘れないでください！