1。計画と準備：
* ロケーションスカウト：
* 品種： さまざまな背景を提供する場所を探してください - 木、畑、フェンス、興味深いアーキテクチャ、水の特徴など。これにより、同じ撮影内のさまざまな外観が可能になります。
* 光評価： さまざまな時期に光を観察します。 それは開いた色合い、わいせつな光、直射日光ですか、それともロケーションがミックスを提供しますか？ 光が周囲とどのように相互作用するかに注意してください。
* アクセシビリティ： あなた、あなたの主題、そしてあなたが輸送する必要があるすべての機器のためのアクセシビリティを考慮してください。 近くにトイレはありますか？ 駐車場はありますか？
* 許可： 選択した場所の写真に許可が必要かどうかを確認してください。一部の公園や私有地にはそれらが必要になる場合があります。
* バックグラウンドクラッター： 背景の潜在的な気晴らし（送電線、ゴミ箱、標識）に注意してください。 ショットを計画して、それらを最小化または排除します。
* タイミング（ゴールデンアワーとブルーアワー）：
* ゴールデンアワー（日の出後約1時間後、日没の1時間前）： これは、光が柔らかく、暖かく、方向性があり、お世辞の影と美しい輝きを作り出すときです。 ポートレートに最適です。
* ブルーアワー（日没から約30分後、日の出前）： 柔らかく、クールで、エーテルの光を生成します。 ムーディーで劇的な肖像画を作成するのに最適です。
* 太陽の位置： Sun Trackingアプリ（Sun SeekerやPhotopillsなど）を使用して、選択した場所のために1日を通して太陽の位置を予測します。 これにより、目的の照明に基づいてショットを計画するのに役立ちます。
* あなたの主題とのコミュニケーション：
* ワードローブ： 事前にあなたの被験者と衣服の選択について話し合う。 位置と肌のトーンを補完する色を考え、気を散らすことができる過度に忙しいパターンを避けてください。
* 髪と化粧： 自然光でよく見える髪と化粧についてあなたの被写体にアドバイスしてください。 シンプルで自然な外観はしばしば最適です。
* ポーズと式： あなたが目指しているポーズと表現の例を共有します。 これは、被験者が準備ができて自信を感じるのに役立ちます。
* 快適さ： 被験者が場所と撮影計画に満足していることを確認してください。 彼らの快適さは、彼らの表情とポートレートの全体的な雰囲気に直接影響します。
* 機器：
* カメラとレンズ： DSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。 人気のあるポートレートレンズは次のとおりです。
* 50mm： 汎用性が高く、手頃な価格で、自然な視点を作成します。
* 85mm： 圧縮のためにポートレートのお世辞。
* 35mm： より広い視野、環境の肖像画に適しています。
* 70-200mm： ズームの柔軟性と圧縮を提供します。これは、被験者を分離するのに最適です。
* リフレクター： リフレクターは、光を跳ね返して影を埋めるために不可欠です。 シルバーリフレクターは明るくて鮮明な光を提供し、金色の反射器は暖かさを追加します。 ホワイトリフレクターは最も微妙で自然です。
* ディフューザー： ディフューザーは厳しい日光を柔らかくし、より均一な照明を作成します。 直射日光での射撃に役立ちます。
* オプション：オフカメラフラッシュ/ストロボ： 被験者の目に光のポップを追加したり、トリッキーな照明の状況での露出のバランスをとるために使用できます。 ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。
* オプション：ライトメーター： 特にフラッシュを使用する場合、より正確な曝露制御のために。
* 三脚： 特に低光で、またはより長いレンズを使用する場合、安定性に役立ちます。
* 小道具： あなたが伝えようとしている物語を強化し、場所と被験者の性格に合わせている小道具を考えてみてください。 しばしば少ないです。
2。照明技術：
* オープンシェード： 最も寛容な光。 建物、木、または大きなオブジェクトが提供する日陰を見つけます。 被写体を日陰のすぐ内側に配置し、開いた空に面してください。これは、厳しい影のない均一な柔らかい光を提供します。
* バックライト： 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。 これにより、被写体の周りに美しいリムライトが作成され、柔らかくてエーテルの外観が作成できます。
* メーター： あなたの主題を露出しないように注意してください。顔のメーターまたはリフレクターを使用して光を跳ね返します。
* レンズフレア： 創造的な効果のためにレンズフレアを採用するか、レンズフードを使用して最小限に抑えます。
* ちょっとした光： 木々にろ過する光、光と影のパッチを作成します。 これは扱うのが難しい場合があります。
* ポジショニング： 被験者の顔に直接点灯した光を直接避けないでください。不均一な肌の色合いを作成できます。
* 動き： 被験者をわずかに動かして、光が顔に均等になる場所を見つけます。
* 背景： ちなされた光を背景要素として使用することを検討してください。
* リフレクターの使用：
* 配置： 光源の反対側の反射器を配置して、被験者の顔に光を跳ね返します。
* 角度： 反射器の角度を調整して、光の強度と方向を制御します。
* 距離： リフレクターと被験者の間の距離を試して、望ましい効果を達成します。
* diffuserを使用：
* 配置： 太陽とあなたの対象の間のディフューザーを保持して、光を柔らかくします。
* 距離： 軟化の程度を制御するために距離を調整します。
* 角度： ディフューザーを角度して、直射日光をブロックし、より均一な光を作成します。
3。ポーズと構成：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。硬くて強制されたポーズを避けてください。
* 動き： あなたの主題に少し動いて、エネルギーと自発性の感覚を作ります。
* 環境との相互作用： あなたの被験者が周囲とやり取りするように奨励します - 木に寄りかかったり、花を摘みたり、ベンチに座ったりします。
* 率直な瞬間： あなたの被写体がカメラを認識していないときに率直な瞬間をキャプチャします。
* フレーミングと構成：
* 3分の1のルール： ポートレートの重要な要素を、ラインに沿って、または3分の1グリッドのルールの交差点に配置します。
* 先行回線： 環境で自然な線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、それらの存在を強調します。
* バックグラウンドブラー（ボケ）： 広い開口部（低fの値）を使用して、浅いフィールドの深さを作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* 角度： 異なる視点を作成するために、さまざまな射撃角（高角度、低角度、目のレベル）を試します。
* 主題との接続：
* 通信： 撮影中にあなたの主題に話しかけ、ガイダンスと励ましを提供してください。
* アイコンタクト： 視聴者との接続を作成するために、カメラとアイコンタクトをとるように被験者に励ましてください。
* 式： あなたの主題が感情を本物に表現するのを助けてください。
4。カメラの設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します。 広い開口部（低f番号）は、浅い被写界深度とぼやけた背景のために。 より多くの焦点を絞る背景のために、より狭い口径（より高いf番号）。
* シャッター速度： モーションブラーの量を制御します。 特にハンドヘルドを撮影するときは、高速シャッター速度を使用してモーションを凍結します。 カメラの揺れを防ぐために最小シャッター速度に注意してください（経験則：1/焦点距離）。
* iso： カメラセンサーの光に対する感度を光に制御します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス： 照明条件（日光、日陰、曇りなど）に合わせてホワイトバランスを設定します。 オートホワイトバランスを出発点として使用し、必要に応じて調整します。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： カメラが自動的にシャッター速度を設定している間、開口部を制御できます。 被写界深度を制御するのに適しています。
* 手動モード（m）： 開口部とシャッター速度の両方を完全に制御できます。 より多くの練習が必要ですが、より創造的なコントロールを可能にします。
* フォーカスモード：
* シングルポイントAF（AF-Sまたはワンショット）： 単一のポイントに焦点を当てます。 静的な被験者に適しています。
* 連続AF（AF-CまたはAIサーボ）： 被験者の動きを継続的に追跡します。 動く被写体に適しています。
5。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroomなどの写真編集ソフトウェアを使用して、1つまたはPhotoshopをキャプチャして画像を強化します。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整します。
* 色補正： ホワイトバランス、飽和、および活力を調整して、目的の色の色調を実現します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* レタッチ： 傷や気晴らしを取り除きます。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* プリセットとアクション： プリセットとアクションを使用して、ワークフローを合理化し、一貫した外観を実現します。 過剰処理に注意してください。自然で時代を超越した外観を目指してください。
成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、自然光を使って被験者をポーズすることになります。
* 実験： 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らのテクニックから学びます。
* あなたのスタイルを開発： あなた自身のユニークなスタイルを見つけて、あなたのポートレートでそれを輝かせてください。
* プロセスをお楽しみください： 写真は楽しいはずです！ リラックスし、創造的になり、美しい肖像画を撮影するプロセスを楽しんでください。
* 環境を尊重する： 見つけたように場所を離れます。 植物に損害を与えたり、野生生物を乱したりしないでください。 環境への影響に注意してください。
* 通信： あなたの主題とのオープンなコミュニケーションを維持してください。彼らが快適であることを確認し、あなたのビジョンを理解してください。
* 事前にスカウト： 撮影の1〜2日前にその場所を訪れると、光を分析して最適なスポットを選ぶことができます。
これらのガイドラインに従うことにより、屋外スタジオを効果的に使用して、被験者や環境の美しさを捉えた見事な自然な肖像画を作成できます。幸運を！