i。計画と準備：
* コンセプトとムード： あなたが呼び起こしたい全体的な感覚を考えてください。黒人の背景は、しばしばドラマ、ミステリー、優雅さ、または親密さを伝えます。これは、照明、ポーズ、モデルの表現に影響を与えます。
* 件名と衣類： 暗い服は通常、背景と溶け込み、顔と特徴に注意を向けます。軽い衣服や明るい衣服は強いコントラストを作り出します。被験者の肌の色と髪の色も考えてください。 肌のような主題は、自然に黒に対して際立っています。
* 場所： 光を制御できるスペースが必要です。 スタジオは理想的ですが、黒く塗ることができる窓が限られている部屋は機能します。
ii。機器：
* カメラ： 手動モードを備えたDSLRまたはミラーレスカメラはすべて実行されます。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（50mm、85mm、135mm）。これらのレンズには、多くの場合、広い開口部（f/1.8、f/2.8など）があり、浅い深さと美しい背景のぼやけを可能にします（ただし、黒い背景には必要ありません）。 ただし、他の焦点距離も組成に応じて機能します。
* 光源： これが最も重要な要素です。いくつかのオプションがあります：
* スタジオストロボ（修飾子付き）： 最も制御可能で強力なオプション。ソフトボックス、傘、美容皿、またはグリッドを使用して、光を形作ります。
* スピードライト（フラッシュ）： ストロボよりもポータブルで手頃な価格。ストロボと同じ修飾子で使用できます。
* 連続照明（LEDパネルなど）： ライトの効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にストロボよりも強力ではありません。
* 自然光（重く制御）： 可能ですが、慎重な管理が必要です。 被写体を窓から遠く離れたところに配置し、黒い布またはボードを使用して、こぼれた光を吸収します。
* 黒の背景：
* シームレスな論文： 古典的な選択。 ロールは、さまざまな幅と長さで利用できます。
* ブラックファブリック（ベルベット、モスリン）： 光を吸収するのに適しています。 しわがないことを確認してください。
* 黒い壁： 持っている場合は機能しますが、本当に黒でマット仕上げがあることを確認してください。
* ライトメーター（オプションですが推奨）： ライトの正確な露出測定値を取得するのに役立ちます。 そうでない場合は、カメラのヒストグラムを使用してください。
* 三脚（オプション）： 一貫したフレーミングとシャープな画像、特にシャッタースピードが遅い場合。
* リフレクター（オプション）： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。
iii。セットアップと撮影：
1。背景を設定します： あなたの被写体の後ろに黒い背景をかなりの距離に置きます。 さらに離れているほど、暗く保つのが簡単になります。一般的に少なくとも6〜8フィートが推奨されます。
2。あなたの主題の位置： 被写体を背景の前に置きます。
3。照明： これが真の黒い背景の鍵です。目標は、背景に軽い光がこぼすことなく、被写体を照らすことです。
* ワンライトセットアップ（シンプルで効果的）：
*光源を被験者の側面に配置します（たとえば、45度の角度）。 ソフトボックスまたは傘が光を柔らかくし、お世辞の影を作ります。
*ライトにグリッドまたはスヌートを使用して、方向をさらに制御し、光が背景に当たらないようにします。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： 上記のように位置する主な光源。
* 塗りつぶし光： 影を埋めるために反対側に配置された弱い光源（または反射器）。
*グリッドまたはフラグ（黒いカード）を使用して、光の流出をさらに制御します。
4。カメラ設定：
* 手動モード（m）： 曝露を制御するために不可欠です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： 目的の深さの深さを与えるアパーチャを選択します（たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8、f/5.6またはf/8の焦点を合わせてf/8）。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、ライト設定 *に基づいてサブジェクト *を適切に公開します。フラッシュと同期する速度（通常は1/200または1/250秒）から始めます。
* フラッシュ電源： フラッシュのパワーを調整して、被験者の正しい露出を達成します。ライトメーターがある場合はライトメーターを使用するか、テストショットを撮ってヒストグラムを確認してください。目標は、背景が黒のままで、よく露出された主題です。
* フォーカス： 被験者の目に正確に焦点を合わせます。
* ホワイトバランス： 照明ソースに合わせてホワイトバランスを調整します（たとえば、ストロボ/スピードライトの「フラッシュ」）。
5。テストショットを撮影し、調整： いくつかのテストショットを撮り、ヒストグラムを慎重に調べます。
* 黒の背景： ヒストグラムの左側（影）は左端までずっと押して、純粋な黒を示す必要があります。 影にこぶがある場合、それは光が背景に当たっていることを意味します。 照明または件名の位置を調整して、それを排除します。
* 被験者の暴露： ヒストグラムは、クリッピングなしで、被験者に良い範囲のトーンを示す必要があります（過露光）。必要に応じて、フラッシュパワー、アパーチャ、またはISOを調整します。
* 軽い流出： 特に被写体の端の周りに背景にこぼれる光に注意してください。フラグ、スヌート、またはグリッドを使用して制御します。被写体を背景からさらに遠ざけます。
6。ポーズと構成： ポーズと表現で被験者を指示します。視覚的に魅力的なポートレートを作成するために、フレーミングと構成のテクニックを検討してください。
7。シュート！ さまざまなポーズや表現を試して、たくさんのショットを撮ります。
iv。一般的な問題と解決策：
* 背景にヒットする光： 最も一般的な問題。
* 解決策： 主題と背景の間の距離を増やします。グリッド、スヌート、またはフラグを使用して、光の流出を制御します。逆方式の法則を使用して有利に使用する場合、ライトの力を下げて、被験者に近づきます。
* 背景が十分ではない： 制御された照明であっても、背景は灰色に見えるかもしれません。
* 解決策： 後処理では、影を暗くすることができます（以下を参照）。そもそもあなたの背景が本当に黒くて反射しないことを確認してください。
* 厳しい影：
* 解決策： 大きな光源またはリフレクターを使用して影を埋めます。
* 被験者が露出していない：
* 解決策： フラッシュパワーを増やしたり、開口部を広げたり、ISOを増やしたりします（ただし、ノイズに注意してください）。
* 被験者が過剰露出：
* 解決策： フラッシュパワーを減らしたり、絞りを狭めたり、ISOを減らしたりします。
v。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、Gimp（無料）など。
* 手順：
1。基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整して、主題のバランスの取れた外観を実現します。
2。トーンカーブ： トーンカーブを使用して、全体的なコントラストと明るさを微調整します。
3。黒レベル調整： 「黒い」スライダーを慎重に下げて、背景が本当に黒であることを確認します。 主題の影をつぶさないように注意してください。
4。ローカル調整（オプション）： ブラシまたは勾配を使用して、画像の領域を選択的に調整します。 たとえば、目を明るくするか、気を散らす領域を暗くすることがあります。
5。鋭く： 詳細を強化するために、微妙な量のシャープニングを適用します。
6。ノイズリダクション： より高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用します。
7。レタッチ（オプション）： 必要に応じて、傷、滑らかな肌などを取り除きます。
8。ダッジアンドバーン（オプション）： 影とハイライトを強化して、より深さと寸法を作成します。
* 重要： 編集しないでください。人工的に見えることなくポートレートを強化する自然に見える結果を目指してください。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけます。
* Start Simple： ワンライトセットアップから始めて、より快適になると、徐々にライトを追加します。
* 細部に注意してください： フライアウェイの毛や衣服の気を散らすしわなどの小さな詳細は、最終結果に大きな違いをもたらす可能性があります。
* あなたの主題と通信： 明確なコミュニケーションと方向性は、被験者が快適で自信を持っていると感じるのに役立ち、より良い表現をもたらします。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛するポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らのテクニックをエミュレートしようとします。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* モニターを校正します： 編集時に正確な色表現を保証します。
これらの手順に従って定期的に練習することで、劇的な黒い背景を持つ素晴らしいポートレートを作成できます。幸運を！