1。悪い照明または照明のうちに照明
* 間違い： 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、鈍い、平らな光、または卑劣な色。
* 修正：
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間と日没の1時間中、柔らかく、暖かく、お世辞の光を撮影します。
* オープンシェード： 主題を建物、木、または大きなオブジェクトの陰に配置します。これにより、柔らかく、均一な光が提供されます。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。白、銀、金は一般的な反射面の表面であり、それぞれがわずかに異なる効果を提供します。
* ディフューザー： Diffuser（Scrim）を使用して、厳しい日光を和らげます。
* 屋内照明： ソフトボックス、傘、または窓からの自然光を使用して、心地よい屋内照明を作成します。 カメラの直接フラッシュは避けてください。
* 光の方向を理解する： あなたの主題に光がどのように落ちるかを観察してください。それはお世辞の影とハイライトを作成していますか？ さまざまな角度で実験します。
2。組成が悪い
* 間違い： 死んだセンターの対象、空の空間が多すぎる、気を散らす背景、厄介な収穫。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、またはそれらの交差点に、被写体（目、頭）の重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン（道路、フェンスなど）の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： バランスとフォーカスを作成するために、被験者の周りに空の空間を意図的に含めます。
* 背景を簡素化： きれいで整頓された背景を探してください。 浅い深さの被写界深度（＃6を参照）を使用して、背景を曖昧にします。
* フレーミングを検討： シーン（アーチウェイズ、ブランチなど）の要素を使用して、主題を組み立てます。
* 角度の実験： 目の高さから撃つだけではありません。別の視点で上または下から撮影してみてください。
3。不自然なポーズ
* 間違い： 強制的で不快に見える硬くて厄介なポーズ。
* 修正：
* 自然なスタンスから始めてください： 被写体に自然に立ってから、小さな調整を行います。
* 手足を曲げる： 硬い外観を避けるために、腕と脚のわずかな曲がりを奨励します。
* 重量シフト： あなたの主題に体重をわずかに片側にシフトさせてください。
* 会話に従事する： あなたの主題と話すことは、彼らがリラックスするのに役立ち、自然な表現につながる可能性があります。
* dictationではなく方向を示します： 「ここに手を置く」と言う代わりに、「腰に手をやさしく休ませてみてください。」
* 手を検討： 手はしばしば緊張の景品です。彼らに何かすることを与えます（オブジェクトを持って、ポケットに入れます。など）。
* 練習ポーズ： さまざまなポーズを研究し、鏡で自分で練習して、彼らがどのように感じているかを理解してください。
4。被験者とのつながりの欠如
* 間違い： 被験者は退屈、不快、または解放されているように見えます。
* 修正：
* 通信： 撮影前と撮影中にあなたの主題に話しかけてください。 あなたのビジョンを説明し、彼らを快適に感じさせてください。
* Build Rapport： 共通の根拠を見つけて、会話に従事します。
* アイコンタクト： 被験者にカメラとアイコンタクトをとることを奨励してください（または、より自然な外観のためにカメラからわずかにオフカメラ）。
* 本物の笑顔： 冗談を言うか、彼らが本物の笑顔を引き出すために情熱を持っていることについて尋ねてください。
* 熱狂的： あなたのエネルギーは伝染します。
5。焦点が悪い
* 間違い： 間違った焦点によるぼやけた画像。 多くの場合、目は鋭くありません。
* 修正：
* autofocus：を使用します カメラのオートフォーカスモードを学びます。 多くの場合、シングルポイントAFはポートレートに最適であるため、正確なフォーカスポイントを選択できます。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。彼らが鋭いことを確認してください。
* バックボタンフォーカス： より正確な制御のために、シャッターボタンから焦点を合わせて分離します。
* マニュアルフォーカス（必要に応じて）： 挑戦的な照明条件では、手動の焦点が必要になる場合があります。
* フォーカスをチェック： シャープネスを確保するためにそれらを取得した後、画像を拡大します。
* 安定した射撃： 低光の速度で撮影するときは、三脚を使用してください。
6。浅く使用される浅い被写界深度
* 間違い： 主題から気を散らす背景、または主題の重要な部分（目のような）が焦点が合っていないこと。
* 修正：
* apertureを理解する（f-stop）： より広い開口部（f/1.8のようなより小さなfナンバー）は、より浅いフィールド深度を作成します。より狭い開口部（f/8のようなより大きなfナンバー）は、より深いフィールドの深さを作り出します。
* 適切な開口部を選択します： 浅い被写界深度を使用して被験者を隔離しますが、重要な要素（目）が焦点を合わせていることを確認してください。 あなたがより多くの主題や背景を鋭くしたいなら、あまりにも浅くならないでください。
* 距離が重要： あなたがあなたの主題に近づくほど、野外の深さはより浅くなります。
* 実験： 異なる開口部でいくつかのショットを撮って、それが画像にどのように影響するかを確認します。
7。詳細に注意を払っていない
* 間違い： 毛の毛、しわのある衣服、顔の汚れ、背景に気を散らす物体。
* 修正：
* 主題を準備： 撮影前に、被験者に髪、衣服、化粧をチェックするように依頼してください。
* 背景を確認してください： 変化する要素の背景をスキャンし、可能であればそれらを削除します。
* グルーミング： 手元に小さなグルーミングキットを持っています（髪のネクタイ、リントローラー、吸収紙）。
* ワードローブ： 適切な衣服の選択について科目にアドバイスします（忙しいパターンやロゴを避けてください）。
* 後処理： 編集ソフトウェアを使用して、傷、毛、またはその他の小さな欠陥を削除します。しかし、やり過ぎないでください！
8。背景を無視する
* 間違い： 気を散らす要素、色の衝突、または主題を損なう面白くない背景。
* 修正：
* 単純な背景を選択： プレーンな壁、ニュートラルな色、またはぼやけた背景を探してください。
* 分離を作成： 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にします。
* 色の調和を考慮してください： 背景の色が被写体の肌の色合いと衣服を補完することを確認してください。
* 背景を使用： スタジオのポートレートには、シームレスな紙または生地の背景を使用してください。
* あなたの視点を変える： 時には、単にいくつかのステップを左または右に移動すると、背景から気を散らす要素を排除することがあります。
9。不適切なホワイトバランス
* 間違い： 不自然な色のキャストを備えた画像（暖かすぎる/黄色がかった、または寒すぎる/青がかった）。
* 修正：
* ホワイトバランスを設定： カメラのホワイトバランス設定を使用して、照明条件（日光、日陰、タングステン、蛍光）に一致します。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* rawでのシュート： RAWファイルを使用すると、画質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを調整できます。
10。過剰編集
* 間違い： 肌が過度に滑らかになった肌、不自然な色、過度のシャープニングを備えた人工的に見える画像。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 小さく増分調整を行います。
* 皮膚のレタッチ： 傷や夕方の肌の色合いを取り除くことに焦点を当てますが、自然な質感を維持します。
* 色補正： 色を調整して、自然で心地よく見えるようにしますが、それらを押しすぎないようにしてください。
* シャープニング： 目のような重要な詳細に焦点を合わせて、控えめに塗りつぶします。
* 休憩： しばらく編集から離れてから、新鮮な目で戻ってきてください。
11。生で撮影しない
* 間違い： 編集機能を制限し、画像データを失います。
* 修正：
* rawへの切り替え： JPEGからRAWにカメラのファイル形式の設定を変更します。 RAWファイルには、より多くの画像データが含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。生ファイルが大きく、ソフトウェアの編集が必要であることに注意してください。
12。適切なレンズを使用していません
* 間違い： 顔の特徴を歪める広角レンズ、または十分にシャープではないレンズを使用します。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： ポートレートカメラマンは、多くの場合、50mmから135mmの範囲のレンズを好みます。これらの焦点距離は、お世辞の視点を提供し、浅い被写界深度を可能にします。
* シャープネスの問題： 細かい詳細をキャプチャできるシャープなレンズに投資します。
* あなたのスタイルを考慮してください： より広いレンズは、環境のポートレートに創造的に使用できますが、歪みに注意してください。
13。背景ストーリーの忘れ
* 間違い： 文脈に欠けているか、主題について話をしない肖像画。
* 修正：
* 環境ポートレート： 被験者の環境を肖像画に取り入れて、彼らの人生、仕事、または興味についての物語を伝えます。
* 小道具： 被験者の性格や職業に関連する小道具を使用します。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。被験者の真の個性を明らかにする率直な瞬間を捉えます。
14。あなたの間違いから学ばない
* 間違い： 同じエラーを何度も繰り返します。
* 修正：
* 画像を確認する： 各撮影後、画像を慎重に確認し、改善のために領域を特定します。
* フィードバックを求めてください： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 実験と学習： 新しいことを試して、あなたの成功と失敗から学ぶことを恐れないでください。
15。自信の欠如
* 間違い： ためらい、優柔不断、そしてあなた自身の能力に対する信念の欠如。
* 修正：
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、自信になります。
* マスターを研究： 成功したポートレートカメラマンの作品を見て、彼らの画像をとても説得力のあるものにしているものを分析します。
* あなたのスタイルを受け入れてください： 独自のユニークなスタイルを開発し、実験することを恐れないでください。
* 自分を信じて： あなたの能力を信じて、そこに自分自身を置くことを恐れないでください。
これらの間違いを理解し、ソリューションを実装することで、あなたはあなたの主題の本質を捉えた見事な肖像画を作成するためにあなたの道に順調に進むでしょう。 幸運を！